他化自在仙 2023-10-21 我印象里也是宫崎骏一直很喜欢上美厂出的老动画,但是在实地参观上美厂时,工作人员一直在问他怎么才能像他那样靠动画赚钱,所以宫崎骏感叹到上美厂变了 ♥ 20080 ↩ 121
光奇侠 2023-10-21 我没看到过宫崎骏说过国漫不行,我看的版本就是“宫崎骏很欣赏小蝌蚪找妈妈和哪吒闹海这样的作品,但后面跟上美的人讨论时后者一直在问他商业赚钱问题把他气了”。 ♥ 17068 ↩ 99
闪兵板板 2023-10-21 之前听说过的版本和这个也差不多,大致上也是讲宫崎骏老爷子来中国后很赞赏哪吒闹海,小蝌蚪找妈妈等一系列动画作品,认为中国的这些动画是一种很特别的艺术形式,有着很深厚的意义。 但是后面就开始不太一样了,指的是宫崎骏在和制作人员探讨时候,国内的制作人员都在讨论如何如何做动画才会更赚钱,觉得他们被利益蒙蔽了双眼,所以宫崎骏才不来中国了这样子。 我一直也觉得这件事挺不合理的,那个时候的上美做出的作品真的可以看出并非为了盈利,而是真的想做出一些好的优秀的动画作品,能在老付这里看到真相真的感觉很幸福,感谢老付,必须支持(三连已奉上)[打call][打call][打call] ♥ 26186 ↩ 128
小艾1364 2023-10-21 宫崎骏是对于梦想中的圣地“上美”员工只在意工资而感到失望,但是他不知道的是当时上美一个和他等级一样的美术指导,工资只有他的二十分之一,整个公司都在破产倒闭的边缘,一切行动为自保,当然优先考虑怎么赚钱。 ♥ 10416 ↩ 95
仰落星尘 2023-10-21 真正让人伤感的不是宫崎骏有没有骂我们,还是走上商业化动漫道路,而是我们中国的动漫,我们中国作为那样完完全全属于自己风格的动漫风格遗失了,我承认日本的二次元风格确实足够耀眼,但是如果我们中国自己风格的动漫,我相信给点时间是完全拥有世界级的优秀水准,创造出辉煌璀璨般的闪光的 ♥ 11826 ↩ 432
韩蕴漓花_Official 2023-10-21 有一说一,潘秋思老师的《中国动画的新发展》这本书虽然出版快10年了,但是内容还是一针见血的符合目前国漫现状,可见国漫在商业化之下发展多么的停滞不前[藏狐],也说了国产动画在水墨剪纸动画那会在国际上地位真的很高,改革开放之后貌似就很少有能走出国门的优秀作品了,不过最近越来越多的优秀的动画出现看到了国产复兴的苗头,不过还差点意思,真的很希望这本书有真正过时的那一天[不问天_好耶] ♥ 1423 ↩ 81
贝壳里的鬼 2023-10-21 做动画电影15年的我来说一句。你么知道宫崎骏在业界的名号么——“吉卜力的暴君”。宫崎骏在动画创作领域是个偏执的老头,他有着一种纯粹性。所以他一向对商业化都是这个态度。但是你也要仁者见仁智者见智。“每天只工作三小时”的押井守老师还骂过宫崎骏是个“从来不为员工的未来发展考虑的混蛋”,他说“吉卜力是一个人工制造的丛林,而宫崎骏就是丛林中的百兽之王”。并且直言吉卜力的员工在外界是生存不下去的,他们只能适应宫崎骏的一切都管控,任何小细节都不放过的暴君模式。一旦失去宫崎骏,吉卜力就没有未来了,他很早就表现出了对这些人前途的悲观。当然——话分两说,人生事不能两全,宫崎骏一个凡人自然是有弱点的,他醉心于动画创作而远远高于人。这也导致了他和长子的关系不好,他在公开场合直言自己的儿子不行,做不了导演。虽然我认同他说儿子不行这一点,毕竟《地海传奇》用最豪华的二维阵容拍成这个鸟样,实在不能说他行。但是作为一个有名望的父亲,他在公开场合直接否定自己的儿子也是很有问题的。——说实话,谁当他的儿子那是八辈子修来的倒霉。但是正是这种偏执和对人事的否定,他才能成为今天的宫崎骏也是事实。所以当年的上影对宫崎骏来说——那简直是快乐屋,他最喜欢的——没有商业限制,尽情自由创作,不惜成本,随便他搞。这简直是他的天堂好吧。所以他才会表达痛心。但是我希望各位知道,这只是宫崎骏的个人意见。商业化虽然会破坏作品的独立创作性,但是商业的本质就是调集资源,而电影是个需要大量资源的事。没有商业化,那电影本身就不成立。宫崎骏的信念只代表他个人的信念罢了,不能说上影的商业化是坏的。我尊重宫崎骏老爷子,毕竟我很小的时候就是看他的片子长大的,但是我希望各位不要神话一个凡人。他的很多理念属于偏执的范畴。 ♥ 520 ↩ 20
--名字真难取--- 2023-10-21 看到的是说宫崎骏来中国朝圣,然后上美厂一直问的都是怎么赚钱,让宫崎骏感到失望,才说的不来中国了。说实话,这给我感觉还挺真实的,毕竟老爷子确实是那种热爱动漫的人,而且国内说到底,现在也没哪一部能真正算得上国漫崛起的抗鼎之作,流水线生产的东西也越来越多,明明国内不缺好故事,技术这些年也赶上了,但是像哪吒那样的好看的商业电影都没几部。 ♥ 504 ↩ 26
白裕春_Byuro 2023-10-21 其实我感觉中国的动漫,像以前的那种老动漫就是比较好看的,里面融入了我国的文化和很多元素,中华元素。但是近几年他们总是在弄那个3D的。[笑哭] ♥ 601 ↩ 62
飞行家AAC 2023-10-21 很早之前就看到过这种谣言,在看到第一眼的时候就觉得这个说辞特别眼熟~~~ 后来某天闲暇看书的时候突然想起来,这不就是芥川龙之介说的话吗?!怎么套到宫崎骏头上去了? 芥川龙之介早年接受的是日本传统教育,对中华文化充满了向往和美好的想象。清朝末年时,芥川龙之介来到中国,结果并没有看到书本中和他想象中美好的文明的中国… 底层的老百姓邋遢 无知,社会精英阶层依然“优雅”“文绉绉”,但对底层的苦难视而不见。他坐在游船上,一个人就在他的身旁解开裤子对着江水“撒了一泡长长的尿”……就在这样的震惊中他的幻想被击碎了,回到日本后他就写下文字说来过中国之后他就不爱中国了,“再也不会到中国去了”………但即便自己的美好想象破灭了,芥川龙之介依然珍视自己从早年的中国文化教育中所学到的东西,在一战时候日本妄图侵占山东的时候他就严辞抨击日本的侵略者行为… 所以在我看到这个关于宫崎骏的谣言之后,猜想这不过就是某些xx不知从哪个边边角角抠出来的几句话,强行栽赃到宫崎骏头上而已……… ♥ 374 ↩ 14
清水化合物 2023-10-21 虽然说是国产动画,但是实际上宫崎骏指的只是上美,而如今的国产动画与上美完全没有关系,如今的动画是全新的产业,上美留下的那些美术片经验也根本没有机会出现在现如今的动画市场,所以就连上美自己也必须抛弃自己曾经的辉煌,去尝试在商业化市场分杯羹,但是等来的就是被引进来的国外动画,一波将上美厂冲碎,可以说国产动画的没落是真的离不开政策问题。哪怕上美厂后来在转型中有所成效,也不可能抵挡的住全新的外国动画冲击。而后来的动画公司,也基本是短命鬼,在出品了几部作品后就逐渐消失,再加上政策上对三维二维的区别对待,导致三维动画越来越多,二维动画越来越少,也就影响到如今三维多于二维的大环境,又因为电视时期对动画作品的商业化道路认识不清,就再导致当时很多动画本身不具备商业属性,完了就是完了,除了当时的奥飞,投资出来很多部玩具动画,但是很可惜,这种路线最终却莫名的消失了,不然奥飞高低也得是个中国万代,可能是因为这种模式在国内实际上并不赚钱,因为当时的年代恐怕并不会有多少家庭买得起那些不算便宜的玩具,再加上盗版横行,可以说奥飞这一模式曾经是国产动画最有希望的时候,但可惜时代错了位,如果现在继续那套玩具动画的模式,那效益只高不低。 ♥ 267 ↩ 13
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我印象里也是宫崎骏一直很喜欢上美厂出的老动画,但是在实地参观上美厂时,工作人员一直在问他怎么才能像他那样靠动画赚钱,所以宫崎骏感叹到上美厂变了
♥ 20080 ↩ 121
宫老爷子被冤枉好久了,明明是那么可爱的人,偏偏要背负那些莫名其妙的骂名,老爷子是真正的当代大师,值得被尊敬
♥ 40165 ↩ 318
我没看到过宫崎骏说过国漫不行,我看的版本就是“宫崎骏很欣赏小蝌蚪找妈妈和哪吒闹海这样的作品,但后面跟上美的人讨论时后者一直在问他商业赚钱问题把他气了”。
♥ 17068 ↩ 99
之前听说过的版本和这个也差不多,大致上也是讲宫崎骏老爷子来中国后很赞赏哪吒闹海,小蝌蚪找妈妈等一系列动画作品,认为中国的这些动画是一种很特别的艺术形式,有着很深厚的意义。 但是后面就开始不太一样了,指的是宫崎骏在和制作人员探讨时候,国内的制作人员都在讨论如何如何做动画才会更赚钱,觉得他们被利益蒙蔽了双眼,所以宫崎骏才不来中国了这样子。 我一直也觉得这件事挺不合理的,那个时候的上美做出的作品真的可以看出并非为了盈利,而是真的想做出一些好的优秀的动画作品,能在老付这里看到真相真的感觉很幸福,感谢老付,必须支持(三连已奉上)[打call][打call][打call]
♥ 26186 ↩ 128
这个视频甚至不到四分钟,但是背后的艰辛却不是用时间或者金钱能衡量的。
♥ 11171 ↩ 34
高畑勋原话出处:
♥ 6280 ↩ 166
建议多维度发布,比如贴吧、知乎、各大论坛的管理员进行委托发布(比如通过管理员账号代发、或沟通后加精高亮置顶)、各大媒体平台
♥ 3247 ↩ 54
宫崎骏是对于梦想中的圣地“上美”员工只在意工资而感到失望,但是他不知道的是当时上美一个和他等级一样的美术指导,工资只有他的二十分之一,整个公司都在破产倒闭的边缘,一切行动为自保,当然优先考虑怎么赚钱。
♥ 10416 ↩ 95
这波老付干得漂亮[doge]
♥ 3584 ↩ 11
真正让人伤感的不是宫崎骏有没有骂我们,还是走上商业化动漫道路,而是我们中国的动漫,我们中国作为那样完完全全属于自己风格的动漫风格遗失了,我承认日本的二次元风格确实足够耀眼,但是如果我们中国自己风格的动漫,我相信给点时间是完全拥有世界级的优秀水准,创造出辉煌璀璨般的闪光的
♥ 11826 ↩ 432
有一说一,潘秋思老师的《中国动画的新发展》这本书虽然出版快10年了,但是内容还是一针见血的符合目前国漫现状,可见国漫在商业化之下发展多么的停滞不前[藏狐],也说了国产动画在水墨剪纸动画那会在国际上地位真的很高,改革开放之后貌似就很少有能走出国门的优秀作品了,不过最近越来越多的优秀的动画出现看到了国产复兴的苗头,不过还差点意思,真的很希望这本书有真正过时的那一天[不问天_好耶]
♥ 1423 ↩ 81
與其說失望,兩位老爺子的意思更像是想要阻止其他人步入他們的後塵,因為他們已經看過、體驗過、感受過太多了,他們不希望其他地方的動畫也跟他們一樣
♥ 1201 ↩ 6
给老付三连加转发,给我狠狠地上热门!
♥ 205 ↩ 1
宫崎骏对中国动漫的喜欢止步于上海美术制片厂,剩下的都不够看
♥ 274 ↩ 33
做动画电影15年的我来说一句。你么知道宫崎骏在业界的名号么——“吉卜力的暴君”。宫崎骏在动画创作领域是个偏执的老头,他有着一种纯粹性。所以他一向对商业化都是这个态度。但是你也要仁者见仁智者见智。“每天只工作三小时”的押井守老师还骂过宫崎骏是个“从来不为员工的未来发展考虑的混蛋”,他说“吉卜力是一个人工制造的丛林,而宫崎骏就是丛林中的百兽之王”。并且直言吉卜力的员工在外界是生存不下去的,他们只能适应宫崎骏的一切都管控,任何小细节都不放过的暴君模式。一旦失去宫崎骏,吉卜力就没有未来了,他很早就表现出了对这些人前途的悲观。当然——话分两说,人生事不能两全,宫崎骏一个凡人自然是有弱点的,他醉心于动画创作而远远高于人。这也导致了他和长子的关系不好,他在公开场合直言自己的儿子不行,做不了导演。虽然我认同他说儿子不行这一点,毕竟《地海传奇》用最豪华的二维阵容拍成这个鸟样,实在不能说他行。但是作为一个有名望的父亲,他在公开场合直接否定自己的儿子也是很有问题的。——说实话,谁当他的儿子那是八辈子修来的倒霉。但是正是这种偏执和对人事的否定,他才能成为今天的宫崎骏也是事实。所以当年的上影对宫崎骏来说——那简直是快乐屋,他最喜欢的——没有商业限制,尽情自由创作,不惜成本,随便他搞。这简直是他的天堂好吧。所以他才会表达痛心。但是我希望各位知道,这只是宫崎骏的个人意见。商业化虽然会破坏作品的独立创作性,但是商业的本质就是调集资源,而电影是个需要大量资源的事。没有商业化,那电影本身就不成立。宫崎骏的信念只代表他个人的信念罢了,不能说上影的商业化是坏的。我尊重宫崎骏老爷子,毕竟我很小的时候就是看他的片子长大的,但是我希望各位不要神话一个凡人。他的很多理念属于偏执的范畴。
♥ 520 ↩ 20
其实在我的记忆里宫崎骏一直对中国的动画充满高度赞扬的。
♥ 405 ↩ 3
看到的是说宫崎骏来中国朝圣,然后上美厂一直问的都是怎么赚钱,让宫崎骏感到失望,才说的不来中国了。说实话,这给我感觉还挺真实的,毕竟老爷子确实是那种热爱动漫的人,而且国内说到底,现在也没哪一部能真正算得上国漫崛起的抗鼎之作,流水线生产的东西也越来越多,明明国内不缺好故事,技术这些年也赶上了,但是像哪吒那样的好看的商业电影都没几部。
♥ 504 ↩ 26
其实我感觉中国的动漫,像以前的那种老动漫就是比较好看的,里面融入了我国的文化和很多元素,中华元素。但是近几年他们总是在弄那个3D的。[笑哭]
♥ 601 ↩ 62
很早之前就看到过这种谣言,在看到第一眼的时候就觉得这个说辞特别眼熟~~~ 后来某天闲暇看书的时候突然想起来,这不就是芥川龙之介说的话吗?!怎么套到宫崎骏头上去了? 芥川龙之介早年接受的是日本传统教育,对中华文化充满了向往和美好的想象。清朝末年时,芥川龙之介来到中国,结果并没有看到书本中和他想象中美好的文明的中国… 底层的老百姓邋遢 无知,社会精英阶层依然“优雅”“文绉绉”,但对底层的苦难视而不见。他坐在游船上,一个人就在他的身旁解开裤子对着江水“撒了一泡长长的尿”……就在这样的震惊中他的幻想被击碎了,回到日本后他就写下文字说来过中国之后他就不爱中国了,“再也不会到中国去了”………但即便自己的美好想象破灭了,芥川龙之介依然珍视自己从早年的中国文化教育中所学到的东西,在一战时候日本妄图侵占山东的时候他就严辞抨击日本的侵略者行为… 所以在我看到这个关于宫崎骏的谣言之后,猜想这不过就是某些xx不知从哪个边边角角抠出来的几句话,强行栽赃到宫崎骏头上而已………
♥ 374 ↩ 14
虽然说是国产动画,但是实际上宫崎骏指的只是上美,而如今的国产动画与上美完全没有关系,如今的动画是全新的产业,上美留下的那些美术片经验也根本没有机会出现在现如今的动画市场,所以就连上美自己也必须抛弃自己曾经的辉煌,去尝试在商业化市场分杯羹,但是等来的就是被引进来的国外动画,一波将上美厂冲碎,可以说国产动画的没落是真的离不开政策问题。哪怕上美厂后来在转型中有所成效,也不可能抵挡的住全新的外国动画冲击。而后来的动画公司,也基本是短命鬼,在出品了几部作品后就逐渐消失,再加上政策上对三维二维的区别对待,导致三维动画越来越多,二维动画越来越少,也就影响到如今三维多于二维的大环境,又因为电视时期对动画作品的商业化道路认识不清,就再导致当时很多动画本身不具备商业属性,完了就是完了,除了当时的奥飞,投资出来很多部玩具动画,但是很可惜,这种路线最终却莫名的消失了,不然奥飞高低也得是个中国万代,可能是因为这种模式在国内实际上并不赚钱,因为当时的年代恐怕并不会有多少家庭买得起那些不算便宜的玩具,再加上盗版横行,可以说奥飞这一模式曾经是国产动画最有希望的时候,但可惜时代错了位,如果现在继续那套玩具动画的模式,那效益只高不低。
♥ 267 ↩ 13