Sylvia_1106 2024-07-26 “《瞎子》直抵心灵深处的吟唱，思绪跟着歌声一起翻涌，在动人的旋律中展开了一场灵魂深处的对话。” 原曲是根据《雨霖铃》所作的方言讲述，vv和生哥改编后的这版则既有安静低语吟唱又有沉默后的爆发怒吼… 什么是有效帮唱？大概就是两人相得益彰又不喧宾夺主。 好了我也描述不来总之就是讲述世间万物的甘苦交织，直抵心灵深处的吟唱 要永远唱得尽兴！ ♥ 2809 ↩ 19
青暖新酒 2024-07-26 “好好的月亮用它喂天狗” “好好的生活总是有人走” “好好的光阴啊，碎成一地少年愁” “好好的河流用它渡兰舟” “好好的姻缘难成三叩首” “好好的人儿啊，长出一场雪满头” “好好的牡丹用它等深秋” “好好的石头用它起高楼” “好好的高楼啊，塌成一地黄花瘦” “好好的杨柳用它拉衣袖” “好好的黄粱用它酿美酒” “好好的美酒啊，醉出一场新与旧” ♥ 2211 ↩ 24
天菜脆脆鲨 2024-07-26 平凡人的感情值不值得歌颂？平凡人的感情才最值得歌颂。太悲了，太苦了，当苦难活生生地摆在你的面前，两个穿着粗气的灵魂惺惺相惜，向对方表达最后的话语，胡广生说，我要走啦，你还要最后拉一拉我的手吗？马嘉祺回，你还回来吗？什么时候回来啊？胡广生站在桥头，马上就要过桥，秒针滴滴答答地走，时间一刻也不等人。 唱到最后，陈楚生青筋暴起，嘴里死死地咬着吉他拨片，谭维维眼噙泪水，在舞台上保持着最后一份隐忍和体面，此时此刻，他们二位就是胡广生和马嘉祺，他们更是千千万万个和胡广生马嘉祺一样的人们。我们都是无名之辈，我们遇到另一个惺惺相惜的人的时候，是那么无助，离别的时候心里的疼痛是一下一下的，慢慢撕裂开来，展示给人看。 我太爱这两位扎根于泥土的、从大地长出来的声音了，有爆发又时时刻刻学会克制，在隐忍里把对对方的情感最大化地表现出来。两个人拥有极高的音乐审美，才能促成继《胡广生》之后的又一次天作之合。谢谢谭维维，谢谢陈楚生，我爱你们。 ♥ 2099 ↩ 16
橙倾倾 2024-07-27 比起歌手这个节目在前几期利用 “五旬老太守国门” “…申请为国出战”这样的词条，把“国”作为一个节目宣传的噱头，瞎子 这样的歌才是对于一个娱乐性综艺来讲，更合适展示“国”的方式。 这首歌的凄凉感从埙的加入就开始扩散，但比起曲，词带来的凄凉也很打动我。从陈楚生开口到主歌结束，是用大白话一句一句的解读了柳永的雨霖铃。宋词它本身就应该是被唱出来的，但我们没有机会听到这首词在当时是怎样唱的，而瞎子的主歌部分，让我感觉到好像这首词在曾经就是应该以这样的曲调唱出来的。 副歌部分比主歌的大众接受度更高，歌词能带来的凄楚感觉也比主歌更容易理解，我最爱“好好的河流用它渡兰舟”“好好的姻缘难成三叩首”。不懂中国历史，没有中国文化底蕴的人，是完全不能理解这样的词能带给听众的震撼的。 除去歌曲，歌词本身，两位歌手也极其适合这首歌，陈楚生第一段唱腔音色给我一种虽然悲凉，但无奈，应该叹息，想哭但眼泪流不出来的感觉，而谭维维一开口，眼泪瞬间就流下来了，比起陈楚生的隐忍的哭腔，谭维维的哭腔更让人觉得是忍到极限，最后终于落泪的伤感。然后陈楚生的嗓子先唱，再过渡到谭维维的嗓子，歌曲情感的递进太丝滑了。副歌两个人的合唱情感递进完全是天衣无缝。 所以这首歌真的值得说他是艺术品，无论有多少人人能欣赏，这样的歌就应该被创作，被传唱，这才是真正的中华上下五千年文化底蕴的传承和宣扬。 ♥ 2092 ↩ 18
夜空中最亮的陈楚生 2024-07-26 这首歌是改编自柳永《雨霖铃》，这一版改编的词十分有意境，既有词里的意象，又结合了民谣的曲风，写的很通俗易懂。这样对比大家应该更能理解这首歌的意境和情感。 秋天的蝉在叫，我在亭子边【寒蝉凄切。对长亭晚】 刚刚下过雨，我难受我喝不到酒【骤雨初歇。都门帐饮无绪】 我咋舍也舍不得【留恋处】 都是那船家喊快点走【兰舟催发】 我拉起你的手看你眼泪淌出来【执手相看泪眼】 我难受我讲不出话来【竟无语凝噎】 我难受我讲不出话来 我要说走了，这千里的烟雾波浪【念去去，千里烟波】 这黑巴巴的天好大哦【暮霭沉沉楚天阔】 这黑巴巴的天好大哦 总有人对我说人生要离别【多情自古伤离别】 最难过阔别还是在秋天【更哪堪冷落清秋节】 酒醒后我在哪，杨柳的河岸边，这冷冷的秋风，吹着一个小月亮【今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月】 你一去，要去好多年【此去经年】 你一去，要去好多年 就算有好日子，你不在我身边，这一肚子的话给谁说【应是良辰好景虚设，便纵有千种风情更与何人说】 这首歌原曲前奏是一段琵琶，十分吸引我。改编这版换成了陶笛(应该是吧?)，更加的伤情。接下来是楚生干干净净的吉他，他一开口，瞬间就有杨柳岸晓风残月那种清冷的意境，后面哭腔开大，我的眼泪直接出来了。 再接下来是本次改编我十分十分喜欢的加词和编曲: 好好的月亮用它喂天狗 好好的生活总是有人走 好好的光阴啊，碎成一地少年愁 好好的河流用它渡兰舟 好好的姻缘难成三叩首 好好的人儿啊，长出一场雪满头 好好的牡丹用它等深秋 好好的石头用它起高楼 好好的高楼啊，塌成一地黄花瘦 好好的杨柳用它拉衣袖 好好的黄粱用它酿美酒 好好的美酒啊，醉出一场新与旧。 这一段加词，写尽了人生的不如意，前者都是美好的事物，但偏偏结局都事与愿违。他两唱出了这种郁垒。 我真的永远相信楚生的现场和歌曲处理。 ♥ 1837 ↩ 45
噗噜噗噜ing 2024-07-26 很高兴生哥和维维能够坚持自己的音乐审美，为《瞎子》带来了不一样的新气象。 开场就是生哥的吉他配合清唱，独特的叙述感与哭腔，拉开了《瞎子》的帷幕，将人拉入悲苦的氛围之中。 在原创歌词阶段，我真的会被震撼到，直觉就是一切的美好都被揉成破碎，挣扎着从手指间流逝，无论如何大声喊叫都无法阻止，直至杜鹃啼血谱写成一首人间悲剧。 《瞎子》，真的能把人哭瞎[大哭] ♥ 1680 ↩ 5
马琳霖 2024-07-27 在红薯刷到有人说不好听，像失意的中年人喝了假酒。其实我觉得抛开好不好听这个事儿说，评论的那个人其实完全get到了这首歌的立意。二十岁的我肯定get不到这种歌曲，那时候的我意气风发，觉得人定胜天，没什么是自己做不到的。可是这么多年过去，我经历了太多的无能为力和遗憾，甚至很多身边的事和人是自己想挽回也再也无法挽回的。此刻的我却听的心酸眼红，大概是因为30+的我从过往经历上感受到了真切的疼痛。 人生是由无数的遗憾和无能为力组成的。 ♥ 1458 ↩ 35
二言L 2024-07-26 生哥和vv再次合作，好像一直在告诉我们，古往今来那么多丰富的表达方式，何必囿于定性中固封，各式的音乐形式亦然。 所以当年柳词人人可歌，白话之后，雨霖铃是需字句学习的阳春白雪，《瞎子》的方言与喑哑又唱回普通人的个性，唱出特定的地域与情境，而vv和生哥的普通话和改编，更为通俗普适，而未曾削减的是那些心酸与抗争呐喊。 开头生哥一把吉他开口近乎清唱，嗓音寂寥又沙哑，减弱原曲的地域性，更为通俗的同时保留民俗质朴。像那江湖夜雨里蓑衣而立的渔人，开口说着朴实的生活，又有些像李叔同的“送别”，那些朴素情怀古道热肠。vv是大嗓，此时深情又细腻，闸口压着满腔洪水，因此你愿意如她这般开口含泪。 副歌部分的填词很妙，仍是扣着“雨霖铃”，又更雅，有几句首尾呼应，也更趋向于通俗的为大众接受的程度，编曲更宏大。讲诉或控诉着那些好好的事物的命运，有努力过，又最终倒塌，努力与无情折损的循环，你看这天为何不怜惜，但有些又似乎是活下去的必经，生活总要有人走，哪怕抱怨着愤懑着，都要抗争着一点点的好转。 生活是要人去唱的，人的情感大抵相似，千万人便有千万种表达。你听闻到他、感触到他唱什么，情感相通，那便足矣。 ♥ 1070 ↩ 21
蒙特雷遇到一只小海豹 2024-07-30 贴个听后感 一开始的吉他的改编就可圈可点。原曲里是用分解和弦的，但这里是一个单音，一个和弦交替，仿佛是一个疲惫的人拖着沉重的身躯，每一步都走得很艰难，一种颓丧，无力的情绪跃然幕前。 第一段陈楚生的主歌部分情绪给得非常到位。情绪如何展现呢？一是语句间强弱对比，二是个别音的细节处理，三是漂亮稳定的音色。 第一段的乐句很明显分为两类，一类是偏向叙事的，比如头几句，中间的”我实在舍不得，斗是船家们喊快点走”，这几个乐句旋律比较平，另一类是抒情的，比如“我难在我喝不倒酒”，这里的乐句起伏比较大。可以类比歌剧里宣叙调和咏叹调的区别。陈楚生的处理完全配合音乐，在叙事的句子里低吟浅唱，个别字的音偏向于念白，在抒情的句子上，他的声音完全放出来，产生极大的张力。这样的变化让音乐瞬间有了层次。 其次这一段里有很多细节，最明显的哭腔就不多说了，值得一提的是在一些低音上有气泡音的处理。可以比较开头的几句和中间的 ”我扎实嘞舍不得，我拉起你的手” 这几句，接近的音高但是音色不一样。前面引入的音色是柔和的，但中间部分的声音更靠前，同时夹杂了气泡音。那几个气泡音应该是因为他的发声位置还处在一个更接近于说话的位置，但是发的音是更低的，使得那几句话更有倾诉的感觉。之后的几句，最高音直给，情绪马上到位，然后最后以颤音结尾，再加一个哭腔的处理。第一段结尾乐句往下走，情绪逐渐下沉，歌词里是无尽的哀怨，他也用哭腔去唱”黑巴巴的天“。整段下来可以发现每个字的处理都是极其精准。 至于音色，更不用说了。陈楚生在D4到G4这个音域的音色就是漂亮，没别的，而且这几个大长音非常稳定。 第二段谭维维演唱的我就不多说了，音色漂亮音准稳。陈楚生的和声在句尾向下走，带一点点的颤抖，像是在轻轻地哭泣，在给维维的讲述配音。同时吉他从一拍一个音，到六八拍的节奏，开始推进情绪。 最后一段是情绪的爆发。前一段是陈楚生主旋律，字字落地有声，维维的和声很有力但完全不会盖过楚生，反而是给主旋律增加了层次感，到后半部分维维升到高八度，音色凸显出来，一高一低两个声音并行，将所有情绪爆发出来。这里要感叹一句谭维维声乐功底真的好，各个音域都非常漂亮。最后陈楚生直接一个六度跨上去，达到A4，真声长音，以轻微的撕裂音结尾，这里真的能体现出他声音的控制和机能的强大。 ♥ 1049 ↩ 15
代号生机h 2024-07-27 陈楚生敢在歌手总决赛陪维维唱这首歌真的满有勇气的，这首歌最有争议的部分就是开头陈楚生这段，民谣不小众，但方言民谣实在小众，开头的曲调也不是常规调，这歌出来大众评价确实褒贬不一，有说陈楚生跌落神坛，有说谭维维哭的太假，但也有更多的是被这首歌震撼落泪的，歌手这一季过度营销，重点一直在人不在歌，很高兴总决赛能有这种作品出现，虽然有争议但我很喜欢[微笑] ♥ 1611 ↩ 54
未闻花名aa 2024-07-27 我靠，我觉得两位唱的牛，编曲老师改的也很牛，我是一开始听了原曲没get到，这首我就能get，重点在于听完这个我去听原曲突然就理解了！好牛的情绪传达能力。。。真正做到了把小众歌曲带到更大的舞台，寻找更多的听众，这不就是歌手的意义嘛！！ ♥ 939 ↩ 2
ゆめのつばさ 2024-07-27 《瞎子》是生离。对长亭晚，酒醒何处不知，折枝相送的故人已千里，自此满腹心事，更与何人说。 《胡广生》是死别。石桥等百年，步步脚印声犹在耳，天地间却再无此人，唯音书相祭，许来生都怕贪心。 这人世间的大悲大恸，也不过如此了。这两人已是唱尽了。 ♥ 1020 ↩ 13
汐西哩-颜小七 2024-07-27 就像“文无第一，武无第二”，音乐和艺术本来就应该百花齐放，很难较量排名。很惊喜生哥和维维姐选择改编这样一首歌，两位优秀歌手合作完成的很惊艳。第一遍听的时候，我感觉后半段更抓耳，但第二次听时，我越来越喜欢前半段贴近原版的部分，因为有前半段的清唱，这首歌的情绪和故事才完整。“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”“好好的杨柳用它拉衣袖，好好的黄粱用它酿美酒，好好的人儿啊，长出一场雪满头。”人世间悲欢聚散，不过生离死别。原作把柳永的词编成了方言的呐喊，两位歌手把这份延续千年的离愁别绪搬上了歌手的舞台。也许有人不喜欢这首歌的风格，但我认为这种演绎的创新和挑战符合歌手舞台的意义。《瞎子》是我这一期最喜欢的一首歌，完整版再来亿遍！[打call][打call] ♥ 790 ↩ 7
赵州烟雨 2024-07-28 我真的好感动，直播的时候听到觉得后半段好好哦，结果从二刷开始就被前半段洗脑了。前半段的歌词像柳永的雨霖铃从秦楼楚馆一路被人吟诵到了目不识丁的老农口中，像是一个不太有文化的人在离别的时候忽然想起自己好像隐约听到过一个什么歌，然后被深深触动共鸣的模样。尤其是最后那句这黑巴巴的天，好大哦。 我整个被击碎了，真的。所谓词以表情诗以言志，诗词的内核最核心的东西绝对不是辞藻而是情感，反过来说当我送别挚友的时候，就算是我无法吟诵出念去去千里烟波雾霭沉沉楚天阔，而是只能目送挚友的背影然后对自己说，这乌漆麻黑的天，真m的大啊！我此时的情感和柳永当时的情感是一样的痛苦难受啊，这种难受不会因为我写不出来诗词而变得虚假，同时也不会因此而变得不值得歌颂。 我从这里听到了什么，听到了最朴素的别离，最纯粹的感情，抛弃了华丽词藻典故工笔一切的手法，像是在泥巴地里流传的无字之书。 太会唱了，真的太会唱了…… ♥ 843 ↩ 12
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“《瞎子》直抵心灵深处的吟唱，思绪跟着歌声一起翻涌，在动人的旋律中展开了一场灵魂深处的对话。” 原曲是根据《雨霖铃》所作的方言讲述，vv和生哥改编后的这版则既有安静低语吟唱又有沉默后的爆发怒吼… 什么是有效帮唱？大概就是两人相得益彰又不喧宾夺主。 好了我也描述不来总之就是讲述世间万物的甘苦交织，直抵心灵深处的吟唱 要永远唱得尽兴！
♥ 2809 ↩ 19
“好好的月亮用它喂天狗” “好好的生活总是有人走” “好好的光阴啊，碎成一地少年愁” “好好的河流用它渡兰舟” “好好的姻缘难成三叩首” “好好的人儿啊，长出一场雪满头” “好好的牡丹用它等深秋” “好好的石头用它起高楼” “好好的高楼啊，塌成一地黄花瘦” “好好的杨柳用它拉衣袖” “好好的黄粱用它酿美酒” “好好的美酒啊，醉出一场新与旧”
♥ 2211 ↩ 24
歌手真的很需要这样的歌手，多元化的舞台才有看头
♥ 2457 ↩ 21
平凡人的感情值不值得歌颂？平凡人的感情才最值得歌颂。太悲了，太苦了，当苦难活生生地摆在你的面前，两个穿着粗气的灵魂惺惺相惜，向对方表达最后的话语，胡广生说，我要走啦，你还要最后拉一拉我的手吗？马嘉祺回，你还回来吗？什么时候回来啊？胡广生站在桥头，马上就要过桥，秒针滴滴答答地走，时间一刻也不等人。 唱到最后，陈楚生青筋暴起，嘴里死死地咬着吉他拨片，谭维维眼噙泪水，在舞台上保持着最后一份隐忍和体面，此时此刻，他们二位就是胡广生和马嘉祺，他们更是千千万万个和胡广生马嘉祺一样的人们。我们都是无名之辈，我们遇到另一个惺惺相惜的人的时候，是那么无助，离别的时候心里的疼痛是一下一下的，慢慢撕裂开来，展示给人看。 我太爱这两位扎根于泥土的、从大地长出来的声音了，有爆发又时时刻刻学会克制，在隐忍里把对对方的情感最大化地表现出来。两个人拥有极高的音乐审美，才能促成继《胡广生》之后的又一次天作之合。谢谢谭维维，谢谢陈楚生，我爱你们。
♥ 2099 ↩ 16
比起歌手这个节目在前几期利用 “五旬老太守国门” “…申请为国出战”这样的词条，把“国”作为一个节目宣传的噱头，瞎子 这样的歌才是对于一个娱乐性综艺来讲，更合适展示“国”的方式。 这首歌的凄凉感从埙的加入就开始扩散，但比起曲，词带来的凄凉也很打动我。从陈楚生开口到主歌结束，是用大白话一句一句的解读了柳永的雨霖铃。宋词它本身就应该是被唱出来的，但我们没有机会听到这首词在当时是怎样唱的，而瞎子的主歌部分，让我感觉到好像这首词在曾经就是应该以这样的曲调唱出来的。 副歌部分比主歌的大众接受度更高，歌词能带来的凄楚感觉也比主歌更容易理解，我最爱“好好的河流用它渡兰舟”“好好的姻缘难成三叩首”。不懂中国历史，没有中国文化底蕴的人，是完全不能理解这样的词能带给听众的震撼的。 除去歌曲，歌词本身，两位歌手也极其适合这首歌，陈楚生第一段唱腔音色给我一种虽然悲凉，但无奈，应该叹息，想哭但眼泪流不出来的感觉，而谭维维一开口，眼泪瞬间就流下来了，比起陈楚生的隐忍的哭腔，谭维维的哭腔更让人觉得是忍到极限，最后终于落泪的伤感。然后陈楚生的嗓子先唱，再过渡到谭维维的嗓子，歌曲情感的递进太丝滑了。副歌两个人的合唱情感递进完全是天衣无缝。 所以这首歌真的值得说他是艺术品，无论有多少人人能欣赏，这样的歌就应该被创作，被传唱，这才是真正的中华上下五千年文化底蕴的传承和宣扬。
♥ 2092 ↩ 18
这首歌是改编自柳永《雨霖铃》，这一版改编的词十分有意境，既有词里的意象，又结合了民谣的曲风，写的很通俗易懂。这样对比大家应该更能理解这首歌的意境和情感。 秋天的蝉在叫，我在亭子边【寒蝉凄切。对长亭晚】 刚刚下过雨，我难受我喝不到酒【骤雨初歇。都门帐饮无绪】 我咋舍也舍不得【留恋处】 都是那船家喊快点走【兰舟催发】 我拉起你的手看你眼泪淌出来【执手相看泪眼】 我难受我讲不出话来【竟无语凝噎】 我难受我讲不出话来 我要说走了，这千里的烟雾波浪【念去去，千里烟波】 这黑巴巴的天好大哦【暮霭沉沉楚天阔】 这黑巴巴的天好大哦 总有人对我说人生要离别【多情自古伤离别】 最难过阔别还是在秋天【更哪堪冷落清秋节】 酒醒后我在哪，杨柳的河岸边，这冷冷的秋风，吹着一个小月亮【今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月】 你一去，要去好多年【此去经年】 你一去，要去好多年 就算有好日子，你不在我身边，这一肚子的话给谁说【应是良辰好景虚设，便纵有千种风情更与何人说】 这首歌原曲前奏是一段琵琶，十分吸引我。改编这版换成了陶笛(应该是吧?)，更加的伤情。接下来是楚生干干净净的吉他，他一开口，瞬间就有杨柳岸晓风残月那种清冷的意境，后面哭腔开大，我的眼泪直接出来了。 再接下来是本次改编我十分十分喜欢的加词和编曲: 好好的月亮用它喂天狗 好好的生活总是有人走 好好的光阴啊，碎成一地少年愁 好好的河流用它渡兰舟 好好的姻缘难成三叩首 好好的人儿啊，长出一场雪满头 好好的牡丹用它等深秋 好好的石头用它起高楼 好好的高楼啊，塌成一地黄花瘦 好好的杨柳用它拉衣袖 好好的黄粱用它酿美酒 好好的美酒啊，醉出一场新与旧。 这一段加词，写尽了人生的不如意，前者都是美好的事物，但偏偏结局都事与愿违。他两唱出了这种郁垒。 我真的永远相信楚生的现场和歌曲处理。
♥ 1837 ↩ 45
很高兴生哥和维维能够坚持自己的音乐审美，为《瞎子》带来了不一样的新气象。 开场就是生哥的吉他配合清唱，独特的叙述感与哭腔，拉开了《瞎子》的帷幕，将人拉入悲苦的氛围之中。 在原创歌词阶段，我真的会被震撼到，直觉就是一切的美好都被揉成破碎，挣扎着从手指间流逝，无论如何大声喊叫都无法阻止，直至杜鹃啼血谱写成一首人间悲剧。 《瞎子》，真的能把人哭瞎[大哭]
♥ 1680 ↩ 5
在红薯刷到有人说不好听，像失意的中年人喝了假酒。其实我觉得抛开好不好听这个事儿说，评论的那个人其实完全get到了这首歌的立意。二十岁的我肯定get不到这种歌曲，那时候的我意气风发，觉得人定胜天，没什么是自己做不到的。可是这么多年过去，我经历了太多的无能为力和遗憾，甚至很多身边的事和人是自己想挽回也再也无法挽回的。此刻的我却听的心酸眼红，大概是因为30+的我从过往经历上感受到了真切的疼痛。 人生是由无数的遗憾和无能为力组成的。
♥ 1458 ↩ 35
剑走偏锋的选择，酣畅淋漓的舞台，陈楚生谭维维牛逼
♥ 1414 ↩ 6
生哥和vv再次合作，好像一直在告诉我们，古往今来那么多丰富的表达方式，何必囿于定性中固封，各式的音乐形式亦然。 所以当年柳词人人可歌，白话之后，雨霖铃是需字句学习的阳春白雪，《瞎子》的方言与喑哑又唱回普通人的个性，唱出特定的地域与情境，而vv和生哥的普通话和改编，更为通俗普适，而未曾削减的是那些心酸与抗争呐喊。 开头生哥一把吉他开口近乎清唱，嗓音寂寥又沙哑，减弱原曲的地域性，更为通俗的同时保留民俗质朴。像那江湖夜雨里蓑衣而立的渔人，开口说着朴实的生活，又有些像李叔同的“送别”，那些朴素情怀古道热肠。vv是大嗓，此时深情又细腻，闸口压着满腔洪水，因此你愿意如她这般开口含泪。 副歌部分的填词很妙，仍是扣着“雨霖铃”，又更雅，有几句首尾呼应，也更趋向于通俗的为大众接受的程度，编曲更宏大。讲诉或控诉着那些好好的事物的命运，有努力过，又最终倒塌，努力与无情折损的循环，你看这天为何不怜惜，但有些又似乎是活下去的必经，生活总要有人走，哪怕抱怨着愤懑着，都要抗争着一点点的好转。 生活是要人去唱的，人的情感大抵相似，千万人便有千万种表达。你听闻到他、感触到他唱什么，情感相通，那便足矣。
♥ 1070 ↩ 21
贴个听后感 一开始的吉他的改编就可圈可点。原曲里是用分解和弦的，但这里是一个单音，一个和弦交替，仿佛是一个疲惫的人拖着沉重的身躯，每一步都走得很艰难，一种颓丧，无力的情绪跃然幕前。 第一段陈楚生的主歌部分情绪给得非常到位。情绪如何展现呢？一是语句间强弱对比，二是个别音的细节处理，三是漂亮稳定的音色。 第一段的乐句很明显分为两类，一类是偏向叙事的，比如头几句，中间的”我实在舍不得，斗是船家们喊快点走”，这几个乐句旋律比较平，另一类是抒情的，比如“我难在我喝不倒酒”，这里的乐句起伏比较大。可以类比歌剧里宣叙调和咏叹调的区别。陈楚生的处理完全配合音乐，在叙事的句子里低吟浅唱，个别字的音偏向于念白，在抒情的句子上，他的声音完全放出来，产生极大的张力。这样的变化让音乐瞬间有了层次。 其次这一段里有很多细节，最明显的哭腔就不多说了，值得一提的是在一些低音上有气泡音的处理。可以比较开头的几句和中间的 ”我扎实嘞舍不得，我拉起你的手” 这几句，接近的音高但是音色不一样。前面引入的音色是柔和的，但中间部分的声音更靠前，同时夹杂了气泡音。那几个气泡音应该是因为他的发声位置还处在一个更接近于说话的位置，但是发的音是更低的，使得那几句话更有倾诉的感觉。之后的几句，最高音直给，情绪马上到位，然后最后以颤音结尾，再加一个哭腔的处理。第一段结尾乐句往下走，情绪逐渐下沉，歌词里是无尽的哀怨，他也用哭腔去唱”黑巴巴的天“。整段下来可以发现每个字的处理都是极其精准。 至于音色，更不用说了。陈楚生在D4到G4这个音域的音色就是漂亮，没别的，而且这几个大长音非常稳定。 第二段谭维维演唱的我就不多说了，音色漂亮音准稳。陈楚生的和声在句尾向下走，带一点点的颤抖，像是在轻轻地哭泣，在给维维的讲述配音。同时吉他从一拍一个音，到六八拍的节奏，开始推进情绪。 最后一段是情绪的爆发。前一段是陈楚生主旋律，字字落地有声，维维的和声很有力但完全不会盖过楚生，反而是给主旋律增加了层次感，到后半部分维维升到高八度，音色凸显出来，一高一低两个声音并行，将所有情绪爆发出来。这里要感叹一句谭维维声乐功底真的好，各个音域都非常漂亮。最后陈楚生直接一个六度跨上去，达到A4，真声长音，以轻微的撕裂音结尾，这里真的能体现出他声音的控制和机能的强大。
♥ 1049 ↩ 15
能有普通话唱出贵州方言的韵，真的很牛，这种中文咬字的天赋，陈楚生独树一帜！
♥ 1137 ↩ 75
被陈楚生惊艳到了，第一段好难唱，调还怪，真的是有效帮唱，有实力有担当！
♥ 1310 ↩ 6
这首歌改编的特别高级，尊重原作的基础上又拔高了不止一个层次，两个人一开口就是一对挣扎的苦命鸳鸯，唱得直戳人心窝子
♥ 2057 ↩ 48
陈楚生敢在歌手总决赛陪维维唱这首歌真的满有勇气的，这首歌最有争议的部分就是开头陈楚生这段，民谣不小众，但方言民谣实在小众，开头的曲调也不是常规调，这歌出来大众评价确实褒贬不一，有说陈楚生跌落神坛，有说谭维维哭的太假，但也有更多的是被这首歌震撼落泪的，歌手这一季过度营销，重点一直在人不在歌，很高兴总决赛能有这种作品出现，虽然有争议但我很喜欢[微笑]
♥ 1611 ↩ 54
我靠，我觉得两位唱的牛，编曲老师改的也很牛，我是一开始听了原曲没get到，这首我就能get，重点在于听完这个我去听原曲突然就理解了！好牛的情绪传达能力。。。真正做到了把小众歌曲带到更大的舞台，寻找更多的听众，这不就是歌手的意义嘛！！
♥ 939 ↩ 2
《瞎子》是生离。对长亭晚，酒醒何处不知，折枝相送的故人已千里，自此满腹心事，更与何人说。 《胡广生》是死别。石桥等百年，步步脚印声犹在耳，天地间却再无此人，唯音书相祭，许来生都怕贪心。 这人世间的大悲大恸，也不过如此了。这两人已是唱尽了。
♥ 1020 ↩ 13
就像“文无第一，武无第二”，音乐和艺术本来就应该百花齐放，很难较量排名。很惊喜生哥和维维姐选择改编这样一首歌，两位优秀歌手合作完成的很惊艳。第一遍听的时候，我感觉后半段更抓耳，但第二次听时，我越来越喜欢前半段贴近原版的部分，因为有前半段的清唱，这首歌的情绪和故事才完整。“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”“好好的杨柳用它拉衣袖，好好的黄粱用它酿美酒，好好的人儿啊，长出一场雪满头。”人世间悲欢聚散，不过生离死别。原作把柳永的词编成了方言的呐喊，两位歌手把这份延续千年的离愁别绪搬上了歌手的舞台。也许有人不喜欢这首歌的风格，但我认为这种演绎的创新和挑战符合歌手舞台的意义。《瞎子》是我这一期最喜欢的一首歌，完整版再来亿遍！[打call][打call]
♥ 790 ↩ 7
楚生哥哥牛逼[打call]
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我真的好感动，直播的时候听到觉得后半段好好哦，结果从二刷开始就被前半段洗脑了。前半段的歌词像柳永的雨霖铃从秦楼楚馆一路被人吟诵到了目不识丁的老农口中，像是一个不太有文化的人在离别的时候忽然想起自己好像隐约听到过一个什么歌，然后被深深触动共鸣的模样。尤其是最后那句这黑巴巴的天，好大哦。 我整个被击碎了，真的。所谓词以表情诗以言志，诗词的内核最核心的东西绝对不是辞藻而是情感，反过来说当我送别挚友的时候，就算是我无法吟诵出念去去千里烟波雾霭沉沉楚天阔，而是只能目送挚友的背影然后对自己说，这乌漆麻黑的天，真m的大啊！我此时的情感和柳永当时的情感是一样的痛苦难受啊，这种难受不会因为我写不出来诗词而变得虚假，同时也不会因此而变得不值得歌颂。 我从这里听到了什么，听到了最朴素的别离，最纯粹的感情，抛弃了华丽词藻典故工笔一切的手法，像是在泥巴地里流传的无字之书。 太会唱了，真的太会唱了……
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