【加布里埃尔·福莱】让·拉辛颂歌 Gabriel Faure - Cantique de Jean Racine - Op.11

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Composer: Gabriel Urbain Fauré (12 May 1845 – 4 November 1924)
Lyricist: Jean-Baptiste Racine (22 December 1639 – 21 April 1699); after the Latin hymn Consors paterni luminis attributed to Saint Aurelius Ambrose, Bishop of Milan (ca. 339 – 4 April 397)
Chorus: Chœur de l'orchestre de Paris (founded 1967)
Orchestra: Orchestre de Paris (founded 1967)
Conductor: Paavo Järvi (born 30 December 1962), musical director

《让·拉辛颂歌》，作品11号，是加布里埃尔·福雷为混声合唱团与钢琴或管风琴而作的乐曲，于1876年由巴黎的舍恩出版社首次出版，作为《唱诗班之声》系列的一部分。歌词"Verbe égal au Très-Haut"（"与至高者同等的圣言"）是让·拉辛根据日课经中晨祷所用拉丁文赞美诗《Consors paterni luminis》意译的法文版本。该诗作于1688年发表于《译自罗马日课经的赞美诗》中。十九岁时，福雷于1864至1865年间为其谱曲，以参加巴黎尼德迈尔音乐学院的作曲比赛，并凭借此作赢得首奖。作品于次年1866年8月4日以弦乐与管风琴伴奏的版本首演。其风格与他后来的《安魂曲》（1887年）有相似之处——"庄重而精致简约"。如今，这两部作品常被安排在同一场音乐会中演出。
福雷于1854年九岁时进入巴黎尼德迈尔音乐学院。在那里，他接受了钢琴、理论、作曲及古典语言的训练。每周的合唱排练是所有学生的必修课。福雷的高级钢琴老师卡米尔·圣-桑鼓励他进行创作。1863年，他向学院的作曲比赛提交了一部为五个声部与管弦乐队而作的《诗篇137篇：在巴比伦河边》的配乐。他获得了表彰但未获奖项，因为他未严格遵守所有参赛条件。次年，十九岁的他创作了这首《颂歌》，并在1865年的比赛中获得首奖。
《颂歌》于1866年8月4日首演，采用了弦乐与管风琴伴奏的版本，管风琴由作曲家本人演奏，演出地点是蒙蒂维利耶圣救世主修道院的管风琴落成典礼上。这部作品的受题献者塞萨尔·弗兰克，后来于1875年5月15日在一场管弦乐音乐会上指挥了这个版本。
本视频中的版本为较大型管弦乐队而作，包含管乐器但不含管风琴，由福雷本人编配：根据音乐学院音乐会协会的一份节目单记载，该版本于1906年1月28日首次演出。这些管弦乐版本在作曲家生前均未出版。
法文歌词"Verbe égal au Très-Haut"（与至高者同等的圣言）是对伪安布罗斯赞美诗《Consors paterni luminis》（用于日课经周二晨祷）的意译。福雷以此法文诗而非拉丁文原诗命名他的作品，可能是由于他偏爱那"优雅且辞藻华丽"的法文文本。
乐曲为降D大调，四四拍，标记为"行板"。器乐引子包含三个元素：一个由人声模仿的平静旋律，一条同样平静的低音线条，以及一个以不间断三连音构成的流动内声部。声部依次进入，从最低声部开始，每个声部呈现半行歌词，同时其他较低声部以主调织体进行伴奏。第二节与第一节之间由一个类似引子的简短间奏隔开，而第三节即末节则以再现的方式紧接着进入。人声的写作被描述为"既透明又平衡"。作品展现了如门德尔松与古诺等典范的影响，同时也显露出个人风格。扎卡里·盖茨在一篇专论此作品的论文中指出："《颂歌》中悠长绵延的旋律以及强烈的旋律与和声倚音，印证了作品浪漫主义的一面，但他所写的东西中确有一种鲜明的当代色彩，隐藏在和声结构与旋律中那些极其细微且理由充分的非调性音选择里。在学院接受了十年专注于礼仪音乐的训练后，福雷能够为这'激动人心的文本配以一种华丽而克制、恭敬的魅力'。"