porgy721 2025-07-22 感谢陈小姐写出“我不是为了我的孩子将来变成大艺术家 是给他们存了一笔大额精神存款，希望将来万一孩子们的人生遇到了难关，这比精神存款的力量，能够显现出来，助他们渡劫.” 我只记得有一次雪下的那个大啊，学完琴从少年宫回家路上、我和我妈脚踩着那个厚厚的大雪花儿 我们开心啊！玩啊 闹啊 ！我爸妈没逼我学琵琶 是我自己小时候喜欢琵琶的形状 我甚至区分不出来琵琶在一众民乐大合奏里的音色差异 但就是这样 我妈也一直支持我。 我妈她没有陈小姐这么有文化 说不出这样的话。但现在看来 实在有这样的意味 她是多爱我啊 世界上再没有这么爱我的人了。我流着泪看着她的遗像 打了这段话 ♥ 787 ↩ 26
利利未 2025-07-22 有点懂了，就像寻梦环游记一样，音乐天才追梦到最后到底追的是什么，是机械的死也要争第一还是通过追梦的过程感悟人生。前者是作者一个人的自嗨，后者才是给大家讲故事的态度，讲一个人人能听懂的故事 ♥ 325 ↩ 11
大过年哒 2025-07-23 回顾了郎朗的自传，又看了某些姜粉对这片所谓政治隐喻的解析，我总算明白姜文为啥要这么拍了。如果照自传原样拍出来，郎朗去美国之后，父亲仍旧想要控制他，美国教授觉得这样是不对的，郎朗也意识到这种亲子关系是不正常的，父亲的过分掌控使他欠缺真正的人生经历，甚至影响了他对音乐的理解和表达。经过一番努力，他慢慢脱离父亲的控制，学着独立，体会人生，琴技也随之精进，终于抓住机会获得成功。按照正常人的理解，这段剧情会让很多人深深共鸣吧，但那些魔怔姜粉估计会觉得姜文叛变了，怎么能听美国教授的话，脱离父亲的掌控呢？对他们来说，万物皆是政治隐喻，什么事实、情感、个体命运，都不重要。 ♥ 297 ↩ 10
约德尔人游记 2025-07-22 我一直很喜欢姜文，自己的微信名都叫被解救的姜文。他也激励了我一直学习电影领域。我其实能够理解戏剧出身对他电影的影响 ，他的电影一直带有高度的布莱希特意味。但这种间离效果在这部电影真的已经变成变成了割裂情节的炫技，早期的姜文电影中，“权力”“暴力”“身份”都有深刻的政治寓言性。你行你上里面感觉就是语焉不详的符号拼贴，失去了结构性指向。我觉得至少应该把表层故事讲好，才有分析这些隐喻符号的乐趣。但这次真的硬是要当谜语人，而且主要大部分人不了解这些东西，让普通人一直没法融入到剧情里，真的有点太过了。如果荒诞不再是对现实秩序的拆解，姜文不过是对自我风格再一次复制。他自己效仿了这么久的布莱希特不也在批判将这个娱乐化嘛。“当批判成为套路，它就不再具有启蒙力量。” 我能够理解鬼子来了禁导给他带来的影响，但一直复制这一套拐弯抹角地骂真的看着累了。我记得他曾在一次采访中聊到下里巴人还是阳春白雪的话题，他感慨应该给观众更好的电影，让大家有更好的鉴赏水平。但这一次他给的答卷更像是他陷入了自恋的困境，始终无法超越自己的意识形态幻影。当然这样对他也挺好，不过处于私心我还是希望他能再给观众拍一部“太阳” 而不是纯粹满足自己的表达欲。 ♥ 331 ↩ 10
Lynnsun_ 2025-07-22 非常喜欢陈小姐对学琴意义的表达，我小的时候也是琴童，我妹妹长大之后也在学乐器，我妈对学乐器这件事情非常坚持，她没有理由，后来我帮她找了理由：音乐是一把打开美的世界的钥匙。借着音乐的熏陶我开始大量阅读，考了文学相关专业的研究生。前段时间看梅洛庞蒂《知觉的世界》一书，非常有感触。艺术本身就是一种知觉，一种有关美的知觉。无论人生遇到什么，但是还有艺术，但是还有美的世界。 P.S. 私以为现在很多人已经不再在乎艺术，最后陈小姐对于导演对电影态度的总结，电影从神坛上崇拜的信仰、到表达想法的工具、再到为我所有听我指挥的玩具，可能也是我们这一代人对美学世界态度转变的总结。 ♥ 294 ↩ 27
Acheron___ 2025-07-22 我觉得陈小姐把文艺理论这个问题的因果搞反了，不是电影艺术应当传播普世价值，而是电影艺术所反映的现实问题，得到人们认可和共鸣以后，成为了普世价值。如果电影剧本是照着普世价值来写的，那么就会成为说教。但如果电影剧本写的是人世间的悲欢与美丑，那么它就能用艺术的形式把人们真切的带入那段生活之中，进而引发人们的思考和共鸣。 ♥ 529 ↩ 36
Je_taim 2025-08-16 戴锦华老师所言，“你消费着这样的文化，你觉得它不过是给你提供快乐，但是，在不知不觉当中构造了你的情感方式，构造了你的价值观念、构造了你的生活方式，构造了你的向往、你的恐惧和你的需求的，正是那些你轻松地去消遣的东西，它悄然地改变着整个中国视界，中国的社会，改变着这个社会的结构、改变着人与人之间关系，改变着人们对于生命、对于爱、对于恨、对于死亡等等最基本的观念。” 对文艺作品全盘接受的人，没有思考能力 ♥ 166 ↩ 5
fdgfdgfdg 2025-07-22 不论是好电影还是好影评，鉴赏的时候都应该有整体观，如果断章取义就容易引发鸡蛋里挑骨头、滑坡论证等等问题。比如陈小姐影评里旁征博引是为了完整地叙述观点，而有些弹幕和评论喜欢纠着一个不完整的观点，通过抨击它，变相证明自己说的才是对的。这篇影评我觉得是很完整的，整条逻辑在up的叙述下也很能站得住脚。而且就算有不完整的地方，存在灰色地带也很正常。如果有不同观点可以提出来沟通讨论，百花齐放才是春嘛。但是一上来就“知道什么成分了”“《》”“对立”…那也太没意思了。 ♥ 184 ↩ 3
iamgoingtokfc 2025-07-25 这次一半是拉片， 另一半是站在文艺创作角度告诉我们 什么是更有普世价值的剧本创作。另外，还是一句老话，批评不自由 则赞美无意义 送给姜粉 ♥ 219 ↩ 13
OTL信念 2025-07-22 5分钟左右哪里我笑了，然后退出。陈小姐说要站在大众的立场上，讲普遍性。但是陈小姐说她也练过琴，她的两个孩子也练过。都不是像朗朗那样的天才。前面也有说过练琴是反天性的。那么各位，能明白我为何发笑吗？ ♥ 391 ↩ 89
七号乔木 2025-07-24 是不是可以这样理解，一个能拉明白《寂寞如此美丽》的小提琴手，才有可能懂得德彪西的《月光》。艺术家之所以高贵，不是因为他们拥有昂贵的工具，而是他们的情感如此充沛，他们的共情能力如此发达，既懂拉二的忧郁也了然德沃夏克的朴实，他们不是作曲家的工具，只负责读谱，考级，成为“高雅的艺术家”，而是能够进行二次创作，成为作品的一部分，类似于男孩最后献给父亲的曲子。所以换句话说，要想拍好一个钢琴大师，首先他得是一个“人”，他得有过生活，遭遇情感，体验过狼狈不堪，从中他与钢琴的关系，与家人的关系，可以形成互文，最终决定了他能成为怎样的艺术家。 ♥ 103 ↩ 2
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感谢陈小姐写出“我不是为了我的孩子将来变成大艺术家 是给他们存了一笔大额精神存款，希望将来万一孩子们的人生遇到了难关，这比精神存款的力量，能够显现出来，助他们渡劫.” 我只记得有一次雪下的那个大啊，学完琴从少年宫回家路上、我和我妈脚踩着那个厚厚的大雪花儿 我们开心啊！玩啊 闹啊 ！我爸妈没逼我学琵琶 是我自己小时候喜欢琵琶的形状 我甚至区分不出来琵琶在一众民乐大合奏里的音色差异 但就是这样 我妈也一直支持我。 我妈她没有陈小姐这么有文化 说不出这样的话。但现在看来 实在有这样的意味 她是多爱我啊 世界上再没有这么爱我的人了。我流着泪看着她的遗像 打了这段话
♥ 787 ↩ 26
有点懂了，就像寻梦环游记一样，音乐天才追梦到最后到底追的是什么，是机械的死也要争第一还是通过追梦的过程感悟人生。前者是作者一个人的自嗨，后者才是给大家讲故事的态度，讲一个人人能听懂的故事
♥ 325 ↩ 11
回顾了郎朗的自传，又看了某些姜粉对这片所谓政治隐喻的解析，我总算明白姜文为啥要这么拍了。如果照自传原样拍出来，郎朗去美国之后，父亲仍旧想要控制他，美国教授觉得这样是不对的，郎朗也意识到这种亲子关系是不正常的，父亲的过分掌控使他欠缺真正的人生经历，甚至影响了他对音乐的理解和表达。经过一番努力，他慢慢脱离父亲的控制，学着独立，体会人生，琴技也随之精进，终于抓住机会获得成功。按照正常人的理解，这段剧情会让很多人深深共鸣吧，但那些魔怔姜粉估计会觉得姜文叛变了，怎么能听美国教授的话，脱离父亲的掌控呢？对他们来说，万物皆是政治隐喻，什么事实、情感、个体命运，都不重要。
♥ 297 ↩ 10
我一直很喜欢姜文，自己的微信名都叫被解救的姜文。他也激励了我一直学习电影领域。我其实能够理解戏剧出身对他电影的影响 ，他的电影一直带有高度的布莱希特意味。但这种间离效果在这部电影真的已经变成变成了割裂情节的炫技，早期的姜文电影中，“权力”“暴力”“身份”都有深刻的政治寓言性。你行你上里面感觉就是语焉不详的符号拼贴，失去了结构性指向。我觉得至少应该把表层故事讲好，才有分析这些隐喻符号的乐趣。但这次真的硬是要当谜语人，而且主要大部分人不了解这些东西，让普通人一直没法融入到剧情里，真的有点太过了。如果荒诞不再是对现实秩序的拆解，姜文不过是对自我风格再一次复制。他自己效仿了这么久的布莱希特不也在批判将这个娱乐化嘛。“当批判成为套路，它就不再具有启蒙力量。” 我能够理解鬼子来了禁导给他带来的影响，但一直复制这一套拐弯抹角地骂真的看着累了。我记得他曾在一次采访中聊到下里巴人还是阳春白雪的话题，他感慨应该给观众更好的电影，让大家有更好的鉴赏水平。但这一次他给的答卷更像是他陷入了自恋的困境，始终无法超越自己的意识形态幻影。当然这样对他也挺好，不过处于私心我还是希望他能再给观众拍一部“太阳” 而不是纯粹满足自己的表达欲。
♥ 331 ↩ 10
非常喜欢陈小姐对学琴意义的表达，我小的时候也是琴童，我妹妹长大之后也在学乐器，我妈对学乐器这件事情非常坚持，她没有理由，后来我帮她找了理由：音乐是一把打开美的世界的钥匙。借着音乐的熏陶我开始大量阅读，考了文学相关专业的研究生。前段时间看梅洛庞蒂《知觉的世界》一书，非常有感触。艺术本身就是一种知觉，一种有关美的知觉。无论人生遇到什么，但是还有艺术，但是还有美的世界。 P.S. 私以为现在很多人已经不再在乎艺术，最后陈小姐对于导演对电影态度的总结，电影从神坛上崇拜的信仰、到表达想法的工具、再到为我所有听我指挥的玩具，可能也是我们这一代人对美学世界态度转变的总结。
♥ 294 ↩ 27
我觉得陈小姐把文艺理论这个问题的因果搞反了，不是电影艺术应当传播普世价值，而是电影艺术所反映的现实问题，得到人们认可和共鸣以后，成为了普世价值。如果电影剧本是照着普世价值来写的，那么就会成为说教。但如果电影剧本写的是人世间的悲欢与美丑，那么它就能用艺术的形式把人们真切的带入那段生活之中，进而引发人们的思考和共鸣。
♥ 529 ↩ 36
谢晋导演对姜文的导演很客观“他只有演员思维 没有导演思维”
♥ 209 ↩ 7
弹幕充分表现了人文教育的重要性
♥ 176
戴锦华老师所言，“你消费着这样的文化，你觉得它不过是给你提供快乐，但是，在不知不觉当中构造了你的情感方式，构造了你的价值观念、构造了你的生活方式，构造了你的向往、你的恐惧和你的需求的，正是那些你轻松地去消遣的东西，它悄然地改变着整个中国视界，中国的社会，改变着这个社会的结构、改变着人与人之间关系，改变着人们对于生命、对于爱、对于恨、对于死亡等等最基本的观念。” 对文艺作品全盘接受的人，没有思考能力
♥ 166 ↩ 5
不论是好电影还是好影评，鉴赏的时候都应该有整体观，如果断章取义就容易引发鸡蛋里挑骨头、滑坡论证等等问题。比如陈小姐影评里旁征博引是为了完整地叙述观点，而有些弹幕和评论喜欢纠着一个不完整的观点，通过抨击它，变相证明自己说的才是对的。这篇影评我觉得是很完整的，整条逻辑在up的叙述下也很能站得住脚。而且就算有不完整的地方，存在灰色地带也很正常。如果有不同观点可以提出来沟通讨论，百花齐放才是春嘛。但是一上来就“知道什么成分了”“《》”“对立”…那也太没意思了。
♥ 184 ↩ 3
弹幕反驳型人格成精了
♥ 190 ↩ 9
意林式解读。 就好像人家田径比赛的时候，你问他跑这么快干嘛，难道不会错过路边的风景吗？
♥ 392 ↩ 28
您的影评里充斥了主观，普信，看完我受益匪浅
♥ 309 ↩ 3
这次一半是拉片， 另一半是站在文艺创作角度告诉我们 什么是更有普世价值的剧本创作。另外，还是一句老话，批评不自由 则赞美无意义 送给姜粉
♥ 219 ↩ 13
看评论感觉这位不像导演，像见证区大神
♥ 98 ↩ 11
看弹幕一群“会不会是你没看懂”，我就蚌埠住了。 有没有可能就算在某些喝醋式观影的方法论下看，这部电影在姜文的作品序列里也是最浅的
♥ 158 ↩ 20
Up的娓娓道来，也无法敲开很多人紧闭的心门。
♥ 156 ↩ 17
5分钟左右哪里我笑了，然后退出。陈小姐说要站在大众的立场上，讲普遍性。但是陈小姐说她也练过琴，她的两个孩子也练过。都不是像朗朗那样的天才。前面也有说过练琴是反天性的。那么各位，能明白我为何发笑吗？
♥ 391 ↩ 89
是不是可以这样理解，一个能拉明白《寂寞如此美丽》的小提琴手，才有可能懂得德彪西的《月光》。艺术家之所以高贵，不是因为他们拥有昂贵的工具，而是他们的情感如此充沛，他们的共情能力如此发达，既懂拉二的忧郁也了然德沃夏克的朴实，他们不是作曲家的工具，只负责读谱，考级，成为“高雅的艺术家”，而是能够进行二次创作，成为作品的一部分，类似于男孩最后献给父亲的曲子。所以换句话说，要想拍好一个钢琴大师，首先他得是一个“人”，他得有过生活，遭遇情感，体验过狼狈不堪，从中他与钢琴的关系，与家人的关系，可以形成互文，最终决定了他能成为怎样的艺术家。
♥ 103 ↩ 2
你的意思是，一部电影一定要有普世价值观，就不能写天才天生就弹得好，一定要为了什么才去弹琴，不能就自己喜欢？那你的人生也太无聊了
♥ 126 ↩ 39