Description
Schulhoff, Erwin: Suite for chamber orchestra, Op. 37
1921年，舒尔霍夫在萨尔布吕肯音乐学院（Conservatory in Saarbrücken）任职约一年，正处于人生的低谷。然而正是这一年，舒尔霍夫首次成功为管弦乐队创作出爵士乐作品《室内乐组曲》。这部作品以活泼、滑稽的风格和创新的音乐语言脱颖而出，它大胆地引入了之前从未在古典音乐中出现过的乐器，如滑哨声和汽车喇叭，同时巧妙地将双调性、不和谐音与当代音乐的旋律风格相融合，创造出前所未有的音乐效果。
这部组曲以爵士乐为灵感，融入了当时流行的舞蹈节奏，六个乐章分别以特定的舞蹈形式命名，包括“拉格泰姆”（Ragtime）、“波士顿圆舞曲”（Valse Boston）、“探戈舞”（Tango）、“步舞”（Step）和“爵士乐”（Jazz）。每个乐章都独具特色，其中不乏动听的旋律和精致的配器。第二乐章“波士顿圆舞曲”以其优美的旋律在竖琴的二度音和钟琴的点缀下显得格外静谧，而第三乐章“探戈舞”的第二主题也展现出类似的美感，令人回味无穷。第五乐章“步舞”是整部作品中最为独特的一部分，这是一首不到一分钟的打击乐小品，专为舞蹈中的“间奏”而作，短小精悍且充满活力。
《室内乐组曲》深受达达主义的影响。20世纪20年代，达达主义以反传统、反艺术的姿态挑战了当时的艺术观念，“给公众品味一记耳光”。1919 年，在令人失望的一战中服役归来之后，舒尔霍夫在德累斯顿（Dresden）与德国画家奥托·迪克斯（Otto Dix）周围的一群艺术家建立了联系，这些艺术家受到了柏林达达主义艺术家乔治·格罗兹（George Grosz）的影响。舒尔霍夫加入这一运动后，迅速成为达达主义音乐的代表人物，并创作了大量达达主义音乐作品，其中最广为人知的作品要属钢琴的静默音乐《在未来》（In futurum, 1919）。他自称：“我变得滑稽、荒诞、幽默。”（“I became a grotesque, a burlesque, a humoresque.”）同时，舒尔霍夫深受爵士音乐的影响，他被乔治·格罗兹收藏的美国爵士乐唱片所吸引，成功创作出这首充满地道爵士风味的组曲。之后他创作的各类乐曲中，也不乏爵士风格的影子。
尽管《室内乐组曲》独特的风格和创新的音乐语言如今备受赞赏，但在当时似乎并未引起广泛关注。或许正是因为这个原因，舒尔霍夫在四年后将这部组曲重新编排，融入了名为《月下梦游者》（Die Mondsüchtige，中文译名似乎还需斟酌）的芭蕾舞剧之中。在重新编排时，他采取了较为保守的处理方式，例如将原先的汽车喇叭声替换为小号声（尽管在实际录音中，汽车喇叭与铜管乐器的效果非常接近），并大幅扩充了内容。然而，这种重新编排的作品仍然可以察觉到风格上的割裂，而原始版本的组曲则显得更加短小精悍，也更加集中地展现了作品的精华所在。
音频：James Conlon指挥Bavarian Radio Symphony (Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks)（专辑Shulhoff - Symphonies Nos. 2 & 5, Suite for Chamber Orchestra）
乐谱：Schott, 1992. Plate 47719. (IMSLP)