哥白尼索 2026-06-28 表面上看是中国动漫不行，实际上是小说和漫画就不行，小说基本全挤在修仙，漫画基本上算死了。再加上日本小说漫画出成绩的那些都会直接出单行本再捞一笔钱，中国几乎没有。 很多日本便宜动漫本质上是小说漫画宣传片，只要小说漫画单行本多卖几本就赚了。 ♥ 49 ↩ 18
告深520 2026-06-26 国产缺点就是题材 不敢尝试多元化或冷门题材 导致题材重复率高只是修改不同风格故事而已，及时尝试又不符合国情样子[笑哭]甚至尝试题材但你只是做动画的有亲身体验过某题材的核心嘛？而别国家完全就是艺术来源于生活，还有现实一点就是不挣钱。 ♥ 46 ↩ 7
hayate26 2026-06-29 国漫想要超越日漫，不说做出千与千寻那样的神作，先做出类似于「寒蝉鸣泣之时」、「Gosick」、「丹特利安的书架」、「Another」、「尸体派对」这样的题材风格和故事吧[吃瓜]这些题材风格都极其独特但又很有魅力，反而积攒了不少人气。说实话，国漫的武侠仙侠题材和日漫的异世界转生题材我都不喜欢，太过于商业套路化了，真的没有震惊到我的画面和剧情[辣眼睛] ♥ 25 ↩ 8
青蛙万事屋 2026-06-26 国内资本平台、水军和泛二次元观众 莫名其妙把动画叫“国漫、国创、动漫、漫剧、动态漫…” 就是死都不把动画叫动画！ 这帮人不但羞于把动画叫动画， 还愣抢了国产漫画的名字！ 他们甚至于搞不清“动漫”和“动画、漫画”的从属关系。 最讽刺的是，这帮人大部分都几乎不看漫画！ 却高喊着国漫， 为国产漫画钉上最后一颗棺材钉！ ♥ 24 ↩ 3
DukeA 2026-06-26 其实这么对标是不太合适的。 日本动漫产业属于发展阶段靠后，小市场过饱和后开始卷不同赛道的产物。它的动漫产业是足以对标整个影视行业甚至还有过之的。 会拍小众题材固然有艺术追求的理由，但更多还是主流题材已经卷疯了，走小众题材属于商业上的合理选择。 而中国是大市场模式，过饱和想都不要想，大热题材都满足不了市场，更别说去卷小众题材了。影视圈更是烂成一坨，而二游的存在又极大挤压了国漫的生存环境。 可以说国漫的整体发展道路就不会是日漫那条路了，把日漫的发展路径作为动漫产业发展的必然阶段来评价是不合理的。 最典型的就是美漫，起步比日漫还早，它走的路径就和日漫完全不同，不能这么比的。 类比一下就是假设日本造出了高达，我们没造出高达，就说我们一定不如日本；但却没有讨论我们是不是需要高达、高达是不是真的能打。 ♥ 24 ↩ 2
Maxdells 2026-06-30 国漫比日漫的差距，感觉还是环境吧，因为太多限制，无论是审核给予的限制，还是读者给予的限制，特别是读者的限制，你作为一个创作者，你不了解他们避讳的东西，很容易就被带节奏，但一旦过多顾及他们，又会影响创作，难以表达自己本来想传递的东西，所以更多的创作者只能固化在一个范围。围墙这种东西，不是一下子筑起来的，也不是一时半会能翻出去，或许还可能越筑越高。 ♥ 14 ↩ 2
帕瓦的垫具 2026-07-07 我是在谷子店上班的，国漫有一个很典型的现象就是热度持续性很差，哪吒这么出名的ip周边事实上只卖了三四个月就卖不动不再进货了。举个例子，不良人和刺客伍六七这两个ip在国漫里已经算很火了吧，但是我上班半年这两个ip一个谷子都没卖出去，在角落吃灰，连问都没有人问过。狐妖、一人之下、罗小黑等等比较火的国漫也只是在有新作播出时稍微有点销量，其他时候也是卖不动。而日漫只要不是太太冷门的ip就总能卖出去。至于一些3d国漫像斗罗大陆斗破苍穹仙逆等等谷子店根本没进货，也没顾客问过。 我不知道是为什么，明明有些国漫播放量好像也不低，但就是没人买周边也没人讨论剧情什么的。 ♥ 12 ↩ 11
LoongAo劲凉 2026-06-26 我只能说时代不同了，侧重点不同了。你说动漫这些文艺文娱品可以成为文化载体，那游戏同样可以。 小日子是只想做日漫吗，咱们是除了动漫没别的文娱可做了吗？恐怕是小日子现在拿得出手的只剩动漫（一季度最差也早卷到50+了），国内可做的行业又比较多吧。 ♥ 11 ↩ 13
院子里的cie 2026-06-27 国内不缺人才不缺技术，不缺题材也不缺故事。都在想怎挣最大的钱，好像如果不中彩票一等奖就不是中奖一样。业内很多老板也是，搞就搞最火的，问就是我是老板你凭什么质疑我的决定。圈外被吸引进来的资本目的是什么？当然是怎么赚最多的钱，有几个会问你做什么更有趣，甚至做什么更有意义？好像平凡的东西一定不会赚钱，有意义的东西也一定不会赚钱。不一定会和一定不会两个态度的区别是，前者目标是活下去，后者目标是一口气吃成大胖子。 当年岛国漫画连载的理念是好看有趣就可以连载，先在呢？看的够多就会明显发现一个问题，“这个东西是怎么才能通过连载决定的？”再看看每年动画化的作品，无论是原创小说漫画改编，“从数据得出的市场期待”。看着没问题，但只会有更多的安打，以及被迫走上绝路的所谓“创造性”。国内看着只是更糟心。 ♥ 11 ↩ 2
晚雲暮 2026-07-06 国产小说和漫画的题材受到目前严苛审核的极大限制，修仙 玄幻 都市三大题材包揽9成了，审核卡太严艺术作品的产出就不会出现大爆发，这是一定的，在这种情况下基本很难出现有想象力和创造力的作者，题材全部都被限制了，没有办法 ♥ 8 ↩ 1
从零开始艾泽拉斯生活 2026-06-28 国漫就是限制太多了 要是把，重庆90年代鬼火少年的那些故事、以及胖猫、@追风小叶QQQQ 这些事情，改编成动漫，潜心好好雕刻，塑造成岁月历史积淀，肯定会不输《麻辣教师GTO》、《灌篮高手》这些[呲牙] 但是…，没有但是[汤圆] ♥ 8
Comments
日漫一个季度几十部动漫，起码7.8个题材，国漫这么多年了能看的就那几步，然后前期烧钱烧完了，后续一套模型用到死做一堆3d修仙，
♥ 155 ↩ 69
技术够了，产能跟不上，受众够了，题材又跟不上，作画够了，剧本又被动找不到。对比日漫产业化体系化，一年四季度量产级别，国漫的要走的路有点长了
♥ 68 ↩ 8
表面上看是中国动漫不行，实际上是小说和漫画就不行，小说基本全挤在修仙，漫画基本上算死了。再加上日本小说漫画出成绩的那些都会直接出单行本再捞一笔钱，中国几乎没有。 很多日本便宜动漫本质上是小说漫画宣传片，只要小说漫画单行本多卖几本就赚了。
♥ 49 ↩ 18
国产缺点就是题材 不敢尝试多元化或冷门题材 导致题材重复率高只是修改不同风格故事而已，及时尝试又不符合国情样子[笑哭]甚至尝试题材但你只是做动画的有亲身体验过某题材的核心嘛？而别国家完全就是艺术来源于生活，还有现实一点就是不挣钱。
♥ 46 ↩ 7
不清楚差在哪儿，但是听漫画家说国内这几年有很大力度很多政策扶持国漫，但是漫画家的处境反而没有任何变化，估计差在这了吧
♥ 43 ↩ 22
之前在看朱音落语完结的那集的时候，就在跟群友聊说，如果我们出一个主角励志职业讲相声的动画，直觉告诉我要凉得不成样子
♥ 30 ↩ 8
国漫想要超越日漫，不说做出千与千寻那样的神作，先做出类似于「寒蝉鸣泣之时」、「Gosick」、「丹特利安的书架」、「Another」、「尸体派对」这样的题材风格和故事吧[吃瓜]这些题材风格都极其独特但又很有魅力，反而积攒了不少人气。说实话，国漫的武侠仙侠题材和日漫的异世界转生题材我都不喜欢，太过于商业套路化了，真的没有震惊到我的画面和剧情[辣眼睛]
♥ 25 ↩ 8
现在日本业界这么多外包到国内的制作，说明水平没问题，受众也可以是一批受众，那么是差在哪了呢[吃瓜]
♥ 24 ↩ 36
国内资本平台、水军和泛二次元观众 莫名其妙把动画叫“国漫、国创、动漫、漫剧、动态漫…” 就是死都不把动画叫动画！ 这帮人不但羞于把动画叫动画， 还愣抢了国产漫画的名字！ 他们甚至于搞不清“动漫”和“动画、漫画”的从属关系。 最讽刺的是，这帮人大部分都几乎不看漫画！ 却高喊着国漫， 为国产漫画钉上最后一颗棺材钉！
♥ 24 ↩ 3
其实这么对标是不太合适的。 日本动漫产业属于发展阶段靠后，小市场过饱和后开始卷不同赛道的产物。它的动漫产业是足以对标整个影视行业甚至还有过之的。 会拍小众题材固然有艺术追求的理由，但更多还是主流题材已经卷疯了，走小众题材属于商业上的合理选择。 而中国是大市场模式，过饱和想都不要想，大热题材都满足不了市场，更别说去卷小众题材了。影视圈更是烂成一坨，而二游的存在又极大挤压了国漫的生存环境。 可以说国漫的整体发展道路就不会是日漫那条路了，把日漫的发展路径作为动漫产业发展的必然阶段来评价是不合理的。 最典型的就是美漫，起步比日漫还早，它走的路径就和日漫完全不同，不能这么比的。 类比一下就是假设日本造出了高达，我们没造出高达，就说我们一定不如日本；但却没有讨论我们是不是需要高达、高达是不是真的能打。
♥ 24 ↩ 2
审核和市场呗 市面上优秀的作品被卡脖子 导致消费者即使有钱，也没那么多优质的作品去消费。直接恶循环了[笑哭]
♥ 23 ↩ 3
从结果看我倒是觉得更多的人才选择了做游戏吧
♥ 22 ↩ 6
国漫比日漫的差距，感觉还是环境吧，因为太多限制，无论是审核给予的限制，还是读者给予的限制，特别是读者的限制，你作为一个创作者，你不了解他们避讳的东西，很容易就被带节奏，但一旦过多顾及他们，又会影响创作，难以表达自己本来想传递的东西，所以更多的创作者只能固化在一个范围。围墙这种东西，不是一下子筑起来的，也不是一时半会能翻出去，或许还可能越筑越高。
♥ 14 ↩ 2
日本动画的文化符号宣传不单单是体现在题材，大部分的动画取景和现实的旅游业也是紧密联系的。国内动画基本没有这种意识
♥ 14 ↩ 2
我是在谷子店上班的，国漫有一个很典型的现象就是热度持续性很差，哪吒这么出名的ip周边事实上只卖了三四个月就卖不动不再进货了。举个例子，不良人和刺客伍六七这两个ip在国漫里已经算很火了吧，但是我上班半年这两个ip一个谷子都没卖出去，在角落吃灰，连问都没有人问过。狐妖、一人之下、罗小黑等等比较火的国漫也只是在有新作播出时稍微有点销量，其他时候也是卖不动。而日漫只要不是太太冷门的ip就总能卖出去。至于一些3d国漫像斗罗大陆斗破苍穹仙逆等等谷子店根本没进货，也没顾客问过。 我不知道是为什么，明明有些国漫播放量好像也不低，但就是没人买周边也没人讨论剧情什么的。
♥ 12 ↩ 11
我只能说时代不同了，侧重点不同了。你说动漫这些文艺文娱品可以成为文化载体，那游戏同样可以。 小日子是只想做日漫吗，咱们是除了动漫没别的文娱可做了吗？恐怕是小日子现在拿得出手的只剩动漫（一季度最差也早卷到50+了），国内可做的行业又比较多吧。
♥ 11 ↩ 13
国内不缺人才不缺技术，不缺题材也不缺故事。都在想怎挣最大的钱，好像如果不中彩票一等奖就不是中奖一样。业内很多老板也是，搞就搞最火的，问就是我是老板你凭什么质疑我的决定。圈外被吸引进来的资本目的是什么？当然是怎么赚最多的钱，有几个会问你做什么更有趣，甚至做什么更有意义？好像平凡的东西一定不会赚钱，有意义的东西也一定不会赚钱。不一定会和一定不会两个态度的区别是，前者目标是活下去，后者目标是一口气吃成大胖子。 当年岛国漫画连载的理念是好看有趣就可以连载，先在呢？看的够多就会明显发现一个问题，“这个东西是怎么才能通过连载决定的？”再看看每年动画化的作品，无论是原创小说漫画改编，“从数据得出的市场期待”。看着没问题，但只会有更多的安打，以及被迫走上绝路的所谓“创造性”。国内看着只是更糟心。
♥ 11 ↩ 2
我是真没想到橙心社是我关注最久的[doge]
♥ 11 ↩ 3
国产小说和漫画的题材受到目前严苛审核的极大限制，修仙 玄幻 都市三大题材包揽9成了，审核卡太严艺术作品的产出就不会出现大爆发，这是一定的，在这种情况下基本很难出现有想象力和创造力的作者，题材全部都被限制了，没有办法
♥ 8 ↩ 1
国漫就是限制太多了 要是把，重庆90年代鬼火少年的那些故事、以及胖猫、@追风小叶QQQQ 这些事情，改编成动漫，潜心好好雕刻，塑造成岁月历史积淀，肯定会不输《麻辣教师GTO》、《灌篮高手》这些[呲牙] 但是…，没有但是[汤圆]
♥ 8