用6个硬币改昵称- 2024-10-05 这个问题有点类似于：“在3A游戏云集的时代为什么还会很多厂商开发像素风的游戏？”个人认为除了像素游戏可以让作者花更多的时间、精力和预算在开发游戏玩法等方面的原因，还有就是3A大作中写实的画面服务于玩家的眼睛，而像素风游戏服务于玩家的大脑，利用玩家丰富的想象力来将像素组成的元素变得写实。可能就是这个原因，现在很多游戏虽然预算很多，但依然会选择像素风的游戏（安利几款个人比较喜欢的像素风游戏：蔚蓝、星露谷物语、泰勒瑞亚、动物井） ♥ 355 ↩ 8
一个号名字 2024-10-07 摄影术出现没有完全取代绘画，但是肯定是断了绝大多数靠给贵族画写实人像谋生的人财路，绘画的功能性完全被替代，但是艺术性肯定是完全无法被替代的（虽然也替代了不少），视频里提到的无非是技法上的差异，从结果上来说并没有什么区别，表达的东西都是一样的，人们惊叹的只是画家的技法而不是内容。正因如此，当时有些画家就觉得古典主义肯定是走不下去了，所以才出现了印象派、后印象派，野兽派这些开始更强烈地表达自己的情感和内心世界，所以可以说摄影术间接开启了现代艺术的大门。 ♥ 42 ↩ 6
没存在感的忠邦 2024-10-05 [妙啊]其实这体现了人类对视觉真实这个概念认识的进步。对写实技术不了解的人通常会有一个误会，就是把细节全画出来不就是极致写实了么？其实这是错误的，因为你的眼睛根本没这本事……人类的视觉有两个特点，第一，只能聚焦到一点，也就是说，你的视界里只有一小部分是清楚的，其他都是模糊的；第二，因为眼球是圆形的，所以我们根本看不见直线……你之所以觉着现实细节丰富和横平竖直，是大脑用各种经验加工补充视觉信息后忽悠你的结果。在文艺复兴时期人们对这个概念还不是很清楚，或者说甲方不太清楚，他们就觉着细节等于真实，所以像波提切利，荷尔拜因这样的画家总是巨细无遗地画出每个细节，但和达芬奇或卡拉瓦乔的作品相比反而不真实，原因就是后者利用薄雾法和强烈光影重现了视觉聚焦的效果，更符合视觉原理……照片也是同理，因为相机的焦距和人眼不同，底片又是平面的，因此照片里的细节更丰富，透视更清晰，看上去很真实但并不符合我们的视觉习惯，人类本能地觉着违和。而到了十九世纪，人们已经理解了视觉原理，就有意模仿这种效果，改进了整体观察法。其实萨金特画画大量参考了照片，但通过笔触的严谨和放松进行注意力引导更好地模拟视觉聚焦的效果，假如没有精致的面部，你也不会觉着戒指和镜片有多精彩……所以说，有些朋友学画画喜欢从一个点慢慢推细节和百分百复制照片，这是完全没希望学会写实的…… ♥ 42
辉夜大松饼 2024-10-05 其实这个可以理解为，画更像一种瞬时捕捉的印象，对一个事物信息的浓缩提炼后，加入画家的情感所融合的产物。所以即使过了百年，我们依然可以从大师的作品中去体会这种情感，完成一场跨越时空的对话，这也是绘画魅力的所在。 摄影更像一种现代艺术，二者并不冲突，但谁也不会取代谁。[doge] ♥ 10
快来尝尝我做的菜 2024-10-06 为什么摄影无法替代绘画。我是搞摄影的，当然也了解绘画，我觉得up例子举的很好，但是解说没有切中要害。 首先，摄影的创作限制很多，都是前期工作，光和道具，时间和机遇等等。而绘画不受这些限制。 其次，绘画是一种表达，自古而今流派演变，绘画的任务也在改变，从留下和记录某种现实，逐渐转向表达和营造某种超现实，这是艺术演变后，对“表达”的探索。 为人诟病的当代艺术，真的那么抽象和难懂吗，也许很多作品是的，但有些作品在探索表达方式的边界，这个边界曾经被印象派超现实等各种主义一次次拓展。那些当代艺术可能很拙劣浅薄不知所云，但那依然是探索。 摄影承担了绘画一部分早期的表达，比如报纸插图不再是百年前的手绘，正式肖像也是寸照不是肖像画。当摄影无法代替绘画探索艺术的边界。 最后，摄影和绘画重叠最多的部分，是冷军代表的超写实主义。有人认为冷军的作品近乎于摄影，没有意义。但其实不是，冷军的作品意义在于创作“恰好”的“完美”的。比如柿子上分布的完美的糖霜，女孩眼里一抹淡淡的忧愁。这些东西被设计到恰好的位置，用于表达“美”。这些摄影做不到，所以也有摄影大赛作品因为轻度ps被取消资格的。拍的照片多了，就会知道，每张照片里，都有一些元素你不想要，却无可奈何，它就在那，梗在你和预想的完美之间。 ♥ 3
Comments
我自己觉得摄影是表现“有”，绘画可以创造“无”
♥ 488 ↩ 5
还记得之前看过一个讲绘画的，两三笔圆弧，近看看不出，拉远就是一副眼镜，太震撼了
♥ 377 ↩ 8
这个问题有点类似于：“在3A游戏云集的时代为什么还会很多厂商开发像素风的游戏？”个人认为除了像素游戏可以让作者花更多的时间、精力和预算在开发游戏玩法等方面的原因，还有就是3A大作中写实的画面服务于玩家的眼睛，而像素风游戏服务于玩家的大脑，利用玩家丰富的想象力来将像素组成的元素变得写实。可能就是这个原因，现在很多游戏虽然预算很多，但依然会选择像素风的游戏（安利几款个人比较喜欢的像素风游戏：蔚蓝、星露谷物语、泰勒瑞亚、动物井）
♥ 355 ↩ 8
摄影术出现没有完全取代绘画，但是肯定是断了绝大多数靠给贵族画写实人像谋生的人财路，绘画的功能性完全被替代，但是艺术性肯定是完全无法被替代的（虽然也替代了不少），视频里提到的无非是技法上的差异，从结果上来说并没有什么区别，表达的东西都是一样的，人们惊叹的只是画家的技法而不是内容。正因如此，当时有些画家就觉得古典主义肯定是走不下去了，所以才出现了印象派、后印象派，野兽派这些开始更强烈地表达自己的情感和内心世界，所以可以说摄影术间接开启了现代艺术的大门。
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[妙啊]其实这体现了人类对视觉真实这个概念认识的进步。对写实技术不了解的人通常会有一个误会，就是把细节全画出来不就是极致写实了么？其实这是错误的，因为你的眼睛根本没这本事……人类的视觉有两个特点，第一，只能聚焦到一点，也就是说，你的视界里只有一小部分是清楚的，其他都是模糊的；第二，因为眼球是圆形的，所以我们根本看不见直线……你之所以觉着现实细节丰富和横平竖直，是大脑用各种经验加工补充视觉信息后忽悠你的结果。在文艺复兴时期人们对这个概念还不是很清楚，或者说甲方不太清楚，他们就觉着细节等于真实，所以像波提切利，荷尔拜因这样的画家总是巨细无遗地画出每个细节，但和达芬奇或卡拉瓦乔的作品相比反而不真实，原因就是后者利用薄雾法和强烈光影重现了视觉聚焦的效果，更符合视觉原理……照片也是同理，因为相机的焦距和人眼不同，底片又是平面的，因此照片里的细节更丰富，透视更清晰，看上去很真实但并不符合我们的视觉习惯，人类本能地觉着违和。而到了十九世纪，人们已经理解了视觉原理，就有意模仿这种效果，改进了整体观察法。其实萨金特画画大量参考了照片，但通过笔触的严谨和放松进行注意力引导更好地模拟视觉聚焦的效果，假如没有精致的面部，你也不会觉着戒指和镜片有多精彩……所以说，有些朋友学画画喜欢从一个点慢慢推细节和百分百复制照片，这是完全没希望学会写实的……
♥ 42
这问题太好解释了，你让他看看真人漫改电影，他就懂为啥摄影取代不了画画了。[吃瓜]
♥ 41
感觉又可以延伸出为什么会有超现实主义绘画（是叫这名吧？）？画得跟照片一样真[doge][doge][doge]
♥ 15 ↩ 5
摄影是减法，画画是加法。 一个留住过往，一个昨日重现。
♥ 11
其实这个可以理解为，画更像一种瞬时捕捉的印象，对一个事物信息的浓缩提炼后，加入画家的情感所融合的产物。所以即使过了百年，我们依然可以从大师的作品中去体会这种情感，完成一场跨越时空的对话，这也是绘画魅力的所在。 摄影更像一种现代艺术，二者并不冲突，但谁也不会取代谁。[doge]
♥ 10
ai诞生后，手绘的含金量只会更高。
♥ 9 ↩ 7
up有推荐的能看高清画的网站或者APP么[保佑][保佑]
♥ 6
不同艺术有各自的美感
♥ 6 ↩ 2
摄影有它的局限性，就是你只能拍你看到的，而绘画可以画你想到的
♥ 5
摄影描述的是客观事实，而绘画则充满主观性
♥ 4
摄影永远拍不出来不存在的东西……绘画并不全是为了记录
♥ 3
绘画带有风格和创意而不是复刻
♥ 3
为什么摄影无法替代绘画。我是搞摄影的，当然也了解绘画，我觉得up例子举的很好，但是解说没有切中要害。 首先，摄影的创作限制很多，都是前期工作，光和道具，时间和机遇等等。而绘画不受这些限制。 其次，绘画是一种表达，自古而今流派演变，绘画的任务也在改变，从留下和记录某种现实，逐渐转向表达和营造某种超现实，这是艺术演变后，对“表达”的探索。 为人诟病的当代艺术，真的那么抽象和难懂吗，也许很多作品是的，但有些作品在探索表达方式的边界，这个边界曾经被印象派超现实等各种主义一次次拓展。那些当代艺术可能很拙劣浅薄不知所云，但那依然是探索。 摄影承担了绘画一部分早期的表达，比如报纸插图不再是百年前的手绘，正式肖像也是寸照不是肖像画。当摄影无法代替绘画探索艺术的边界。 最后，摄影和绘画重叠最多的部分，是冷军代表的超写实主义。有人认为冷军的作品近乎于摄影，没有意义。但其实不是，冷军的作品意义在于创作“恰好”的“完美”的。比如柿子上分布的完美的糖霜，女孩眼里一抹淡淡的忧愁。这些东西被设计到恰好的位置，用于表达“美”。这些摄影做不到，所以也有摄影大赛作品因为轻度ps被取消资格的。拍的照片多了，就会知道，每张照片里，都有一些元素你不想要，却无可奈何，它就在那，梗在你和预想的完美之间。
♥ 3
摄影是在现实上的艺术加工，而绘画是在艺术里嵌入现实
♥ 3
BGM
♥ 3 ↩ 1
这样解释没有毛病但是格局小了，私以为，画是承载精神之艺术，是画家想象力的具象化，而摄影更加依托于对现实的美化。
♥ 2