秋田Ak1ta 2025-08-03 孩子们,我学了七八年钢琴,考完级感觉自己还是对音乐一窍不通,只是个识谱背谱的演奏机器。但是自从我拥抱流行伴奏天天对着喜欢的歌扒两三个小时以后,那些学过的演奏技巧和乐理终于从冰冷的证书变成了装逼手腕和纯纯的享受。牢迪说的非常有道理,演奏音乐的过程是要让自己和听众感到快乐的,先让自己享受了以后才有可能打动听众,这就是音乐的本质![夜奏未终动态表情包_神降临] ♥ 302 ↩ 15
账号已注销 2025-08-03 是这样的,因为家里受国内学钢琴的风潮带着学了钢琴,第一个找的老师开局直接什么车尔尼拜厄卡农把我搞得生不如死,枯燥无聊的同时,老师拿个戒尺随时扇手掌,背后还有个母亲天天哭我这么不努力浪费钱,挥霍时光,因为我更感兴趣的是声乐,一群人说为了提升要学钢琴给我换了一大堆老师,才碰到一个老师开局问我喜不喜欢看动画片,要不要试试宫崎骏电影里的音乐,估计再早点开始学钢琴的人基本都是天空之城开局了吧,对于绝大部分学前年龄的人来学钢琴本来就是发展和探索兴趣为主,我身边的人基本一上来就是这么搞,学钢琴就是枯燥乏味,被父母骂到流泪的过程,完全没动力去学 ♥ 84 ↩ 3
樟树王某2 2025-08-03 小时候弹琴为了满足考级,又是所谓古典又是所谓练习曲,弹了几年不知道弹的是啥;长大没事再拾起钢琴纯粹为了愉悦和满足才发现自己弹这么多年的原来是钢琴,学的原来是音乐。[无语] ♥ 69 ↩ 2
涯恪 2025-08-03 稍微唱个反调,我认为对古典去神圣化去赛道化是对的,但不应绕开古典去学音乐,而是要解构性地通过古典去学习认识各种音乐元素。 你打开音乐软件搜索“摇滚”“爵士r&b”“funk”这些如今比较大众化的音乐元素,排名靠前的大部分作品其实也很难认为是“好听”“耐听”的。而大家能够认为“好听”的音乐大都进行了元素的杂糅,变成带有“xx”元素的流行歌曲,这些元素往往都能在古典音乐中找到雏形。摇滚的节奏型,爵士rnb的和弦调式转换,funk的反拍,芭乐音乐的旋律线,都是能够在古典训练中能解构出的元素。 像某些明星说“音乐已经被写完了”,其实是他们只掌握了部分节奏型和旋律线,这些组合在现实中都已经诞生了作品,他们就认为音乐已经走到了尽头。但是如果再加上和弦调式转换的维度呢?再加上变速的维度呢?再加上电子、金属等元素编曲的维度呢?解构性地学习古典能够在想要释放审美时自动整合更多的维度。 ♥ 56 ↩ 11
你猜这个人 2025-08-03 顶我 本人目前高三,小时候五岁开始学琴。 我前几年的学习可能跟大部分人是一样的,什么车尔尼拜厄之类的练习曲,那时候我觉得可没意思了。后来上初中后没什么时间,也就没有继续报钢琴课,也停了一段时间没有练琴。后来有一天我听a叔改变的那些acg歌曲,我就觉得,这才是我想练的钢琴,于是我就也没有报课,就是平时累了谈谈自己喜欢的曲子。 国内钢琴课这种只练练习曲却是乏味,但是不可否认的是它也确实给你打下了一个基础 ♥ 45 ↩ 8
千因千尘千寻 2025-08-03 如果你是一个音乐工作者或者未来会成为一名音乐工作者,或者你可能就是一个音乐爱好者喜欢分享你的音乐,我想对你们说,感谢你们为我提供了各种好听的,听起来愉悦悲伤快乐伤心亢奋EMO的曲子。如果这句话能给你力量,我可以说很多次。 ♥ 44 ↩ 3
死之永生-蒂雅波罗 2025-08-03 哈哈……老师的的解读我听明白了。 我就是在下意识的走一条前无古人,后无来者的赛道,我直接不学乐理,不去看谱,甚至钢琴都没,一个专属的乐器都没。 但我就是先享受了嘿。 尽管真的很难让人理解,因为这太匪夷所思了。 但没事,我有自信,我能自己摸索出来的,就通过,顺其自然。 我会在未来有意或无意的去获得灵感,获得音乐技巧,这不是哪个人教我的,是自然而然的,学到的,感受到的。 ♥ 34 ↩ 3
鸭鸭想吃咖喱鸡块 2025-08-06 我是学美术的感觉也一样,平时做教培对国内艺术这套模式和创作真的感觉很割裂,自己对教学和创作也很割裂…有些时候又想离开搞创作[笑哭][笑哭]好割裂 ♥ 28 ↩ 5
bili94201425943 2025-08-03 这是社会问题,我们的整个社会都是恐惧驱动的,学习都是为了以后找工作,极少数是兴趣驱动的,学艺术的很多是虚荣驱动的,因为艺术代表高大上,所以土的音乐会被鄙视,学钢琴的多了去,有几个去学唢呐,不都是音乐吗,学了以后还会去踩别人一脚就是这个道理 ♥ 20
BakaGundanIiii 2025-08-05 从小到大只系统学过围棋,因为它的世界观是清晰的。目标是赢,是升段,是通过严密的计算和逻辑,将混沌的棋盘导向一个名为胜利的确定性结局。每一步棋都有优劣之分,每一个定式都有其理论依据。这是一个充满因果、秩序和法则的世界。我六年级业余五段,在全校也是数一数二的好手,然而一次参加比赛,被一三年级小孩屠龙残杀,结束后,我蹲在桌子下抹眼泪,努力、经验、逻辑……这些我赖以建立自信的基石,在更纯粹、或许更野性的天赋面前,显得如此脆弱。回家后我大哭一场,从此再没学过。 我很想学钢琴,但是家里没有这个条件。或许是对童年缺失的一种补偿,我赚了钱,自己买了钢琴,自己学。一开始只是想弹出我最喜欢的那首曲子,于是在买了教材练了两天觉得无聊后我便直奔那个目标而去,我一点点摸索,一点点弹,而当我真的连贯的弹完一整首时,当我抵达了这个我预设的最初的终点时,我突然丧失了继续下去的兴趣,意义蒸发了。 后来我又买了口琴,买了手风琴,长笛,电吉他,黑管,学习、入门、搁置,摆在家里琳琅满目,沦为了家具的一部分。 现在我只会乱弹了,闲时会摸一下,在有序的琴键上弹奏无序的“乐章”倒也享受,也许这就是康德所谓无目的的合目的性吧。也许我只是喜欢听好听的曲子吧。 ♥ 13 ↩ 2
bili_16720751424 2025-08-03 感觉就像是学语文一样,现在要求的是直接学文章,怎么分析,老师说的就像是从底层逻辑一样,从音开始学起,一个个音就像是汉语拼音,每个人都有一套自己的这个汉语拼音,这可能就是音乐的独特之处,之后再用自己的这个一个个音组成自己喜欢的句子,这个逻辑是对的,完美的 ♥ 12
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孩子们,我学了七八年钢琴,考完级感觉自己还是对音乐一窍不通,只是个识谱背谱的演奏机器。但是自从我拥抱流行伴奏天天对着喜欢的歌扒两三个小时以后,那些学过的演奏技巧和乐理终于从冰冷的证书变成了装逼手腕和纯纯的享受。牢迪说的非常有道理,演奏音乐的过程是要让自己和听众感到快乐的,先让自己享受了以后才有可能打动听众,这就是音乐的本质![夜奏未终动态表情包_神降临]
♥ 302 ↩ 15
你太适合当老师了
♥ 134 ↩ 21
老师的观点:从多巴胺开始。艺术教育应该教人如何产生想法,并且量化自己的想法。然后雕琢自己的想法
♥ 130 ↩ 2
不是学音乐的,一字一句看完了,能理解,讲的很通透。艺术是表达,不是任务,不是公式。不是说任务和公式有错,他可以是过程而不是目的
♥ 97 ↩ 1
是这样的,因为家里受国内学钢琴的风潮带着学了钢琴,第一个找的老师开局直接什么车尔尼拜厄卡农把我搞得生不如死,枯燥无聊的同时,老师拿个戒尺随时扇手掌,背后还有个母亲天天哭我这么不努力浪费钱,挥霍时光,因为我更感兴趣的是声乐,一群人说为了提升要学钢琴给我换了一大堆老师,才碰到一个老师开局问我喜不喜欢看动画片,要不要试试宫崎骏电影里的音乐,估计再早点开始学钢琴的人基本都是天空之城开局了吧,对于绝大部分学前年龄的人来学钢琴本来就是发展和探索兴趣为主,我身边的人基本一上来就是这么搞,学钢琴就是枯燥乏味,被父母骂到流泪的过程,完全没动力去学
♥ 84 ↩ 3
感觉就像打游戏一样,先取悦自己,如果有兴趣的话,就学些剪辑等等来表答自己输出的内容,来让观众更觉得有趣[doge]
♥ 76 ↩ 1
我是真为了取悦自己,专程为了某首曲子去练琴,一点点弹出了旋律,好有成就感!
♥ 74 ↩ 4
小时候弹琴为了满足考级,又是所谓古典又是所谓练习曲,弹了几年不知道弹的是啥;长大没事再拾起钢琴纯粹为了愉悦和满足才发现自己弹这么多年的原来是钢琴,学的原来是音乐。[无语]
♥ 69 ↩ 2
稍微唱个反调,我认为对古典去神圣化去赛道化是对的,但不应绕开古典去学音乐,而是要解构性地通过古典去学习认识各种音乐元素。 你打开音乐软件搜索“摇滚”“爵士r&b”“funk”这些如今比较大众化的音乐元素,排名靠前的大部分作品其实也很难认为是“好听”“耐听”的。而大家能够认为“好听”的音乐大都进行了元素的杂糅,变成带有“xx”元素的流行歌曲,这些元素往往都能在古典音乐中找到雏形。摇滚的节奏型,爵士rnb的和弦调式转换,funk的反拍,芭乐音乐的旋律线,都是能够在古典训练中能解构出的元素。 像某些明星说“音乐已经被写完了”,其实是他们只掌握了部分节奏型和旋律线,这些组合在现实中都已经诞生了作品,他们就认为音乐已经走到了尽头。但是如果再加上和弦调式转换的维度呢?再加上变速的维度呢?再加上电子、金属等元素编曲的维度呢?解构性地学习古典能够在想要释放审美时自动整合更多的维度。
♥ 56 ↩ 11
顶我 本人目前高三,小时候五岁开始学琴。 我前几年的学习可能跟大部分人是一样的,什么车尔尼拜厄之类的练习曲,那时候我觉得可没意思了。后来上初中后没什么时间,也就没有继续报钢琴课,也停了一段时间没有练琴。后来有一天我听a叔改变的那些acg歌曲,我就觉得,这才是我想练的钢琴,于是我就也没有报课,就是平时累了谈谈自己喜欢的曲子。 国内钢琴课这种只练练习曲却是乏味,但是不可否认的是它也确实给你打下了一个基础
♥ 45 ↩ 8
学音乐就是为了把自己的想法能用音乐表达出来,顺便装杯[脱单doge]
♥ 45
如果你是一个音乐工作者或者未来会成为一名音乐工作者,或者你可能就是一个音乐爱好者喜欢分享你的音乐,我想对你们说,感谢你们为我提供了各种好听的,听起来愉悦悲伤快乐伤心亢奋EMO的曲子。如果这句话能给你力量,我可以说很多次。
♥ 44 ↩ 3
今天钢琴刚到家,新手练琴,想弹自己喜欢的一些曲子,是直接跟着视频学呢 还是先学点乐理基础呢,需要注意什么呢
♥ 37 ↩ 11
哈哈……老师的的解读我听明白了。 我就是在下意识的走一条前无古人,后无来者的赛道,我直接不学乐理,不去看谱,甚至钢琴都没,一个专属的乐器都没。 但我就是先享受了嘿。 尽管真的很难让人理解,因为这太匪夷所思了。 但没事,我有自信,我能自己摸索出来的,就通过,顺其自然。 我会在未来有意或无意的去获得灵感,获得音乐技巧,这不是哪个人教我的,是自然而然的,学到的,感受到的。
♥ 34 ↩ 3
不是学音乐的,但是也受益了[OK]
♥ 29 ↩ 1
我是学美术的感觉也一样,平时做教培对国内艺术这套模式和创作真的感觉很割裂,自己对教学和创作也很割裂…有些时候又想离开搞创作[笑哭][笑哭]好割裂
♥ 28 ↩ 5
这是社会问题,我们的整个社会都是恐惧驱动的,学习都是为了以后找工作,极少数是兴趣驱动的,学艺术的很多是虚荣驱动的,因为艺术代表高大上,所以土的音乐会被鄙视,学钢琴的多了去,有几个去学唢呐,不都是音乐吗,学了以后还会去踩别人一脚就是这个道理
♥ 20
从小到大只系统学过围棋,因为它的世界观是清晰的。目标是赢,是升段,是通过严密的计算和逻辑,将混沌的棋盘导向一个名为胜利的确定性结局。每一步棋都有优劣之分,每一个定式都有其理论依据。这是一个充满因果、秩序和法则的世界。我六年级业余五段,在全校也是数一数二的好手,然而一次参加比赛,被一三年级小孩屠龙残杀,结束后,我蹲在桌子下抹眼泪,努力、经验、逻辑……这些我赖以建立自信的基石,在更纯粹、或许更野性的天赋面前,显得如此脆弱。回家后我大哭一场,从此再没学过。 我很想学钢琴,但是家里没有这个条件。或许是对童年缺失的一种补偿,我赚了钱,自己买了钢琴,自己学。一开始只是想弹出我最喜欢的那首曲子,于是在买了教材练了两天觉得无聊后我便直奔那个目标而去,我一点点摸索,一点点弹,而当我真的连贯的弹完一整首时,当我抵达了这个我预设的最初的终点时,我突然丧失了继续下去的兴趣,意义蒸发了。 后来我又买了口琴,买了手风琴,长笛,电吉他,黑管,学习、入门、搁置,摆在家里琳琅满目,沦为了家具的一部分。 现在我只会乱弹了,闲时会摸一下,在有序的琴键上弹奏无序的“乐章”倒也享受,也许这就是康德所谓无目的的合目的性吧。也许我只是喜欢听好听的曲子吧。
♥ 13 ↩ 2
那老师,买你的课能让我做到即兴弹一首出来吗?
♥ 13 ↩ 6
感觉就像是学语文一样,现在要求的是直接学文章,怎么分析,老师说的就像是从底层逻辑一样,从音开始学起,一个个音就像是汉语拼音,每个人都有一套自己的这个汉语拼音,这可能就是音乐的独特之处,之后再用自己的这个一个个音组成自己喜欢的句子,这个逻辑是对的,完美的
♥ 12