Description
巴赫和皮亚佐拉--这两位作曲家实际上毫无关系？然而，居住在奥地利的塞尔维亚手风琴演奏家尼古拉·乔里奇（Nikola Djoric）却在一张专辑中将它们结合在一起，创造出了一个巴赫未知的声音世界。他与汉斯-彼得·霍夫曼（Hans-Peter Hoffmann）指挥的普法尔茨选区室内乐团（Kurpfälzisches Kammerorchester）乐团合作，录制了皮亚佐拉著名的手风琴音乐会《阿空加瓜》和巴赫的大键琴协奏曲1和7。在完成这些作品的过程中，有一件事对他来说非常重要：
"这里的音乐，忠实地按音乐文本呈现，没有任何改变，也没有任何编曲。我用手风琴以1:1的比例演奏巴赫和皮亚佐拉的乐谱，听众有机会以不同的音色体验他所熟知的作品。手风琴的歌唱能力和复杂性带来了无与伦比的魅力。试想一下一件在吸气和呼气时都能演奏复调并让声音在空气中浮现的管乐器；一件能像琴弦一样用琴弓发出音调的键盘乐器，拥有两个不同的手动弦，500多个音符，20个音域，一位能用十指演奏并能自由呼吸的音乐家--这就是按钮手风琴，它能歌唱，能呼吸"。
这种 "呼吸 "在前几个小节后就可以听到。巴赫最著名的大键琴协奏曲《d小调协奏曲》（BWV 1052），有时在原始配器上显得近乎机械和草率。在手风琴悠扬的演奏下，这首曲子突然变得像巴赫的咏叹调：充满华丽的色彩和喘息的停顿。这使得两首巴赫作品的实现变得异常生动，值得一听。"自从第一次接触巴赫的音乐，我就对它产生了一种纯洁和信任的感觉。当时我六岁，演奏的是d小调小步舞曲。随着时间的推移，我对它的精神深度和天堂高度有了更深的了解，对它的美，尤其是它的神性赞叹不已。音乐是关于神和人的，这已不是什么秘密。巴赫的整部作品都充满了宗教色彩--你可以从每一个音符和每一个停顿中听出这一点。作为音乐艺术家，这些作品所蕴含的特殊精神深度无疑是您所能体验到的最美妙的东西之一"。
而阿斯托·皮亚佐拉的音乐则以人与自然的关系为主要特征。手风琴音乐会 "阿空加瓜 "充满冒险、浪漫、忧郁、力量、人性，最重要的是：多才多艺。这部以南美洲最高峰命名的作品以图画的方式清晰地反映了手风琴的演奏：人们可以感受到登山的故事--沉重的台阶、脚下冰冷的冰块、锐利的阳光、短暂的爱情回忆，这些都是聆听这部作品时引发的印象。皮亚佐拉可以很好地用音乐来作画--阿根廷最高的山峰怎么能和探戈画得不一样呢？
Nikola Djoric, accordion
尼古拉·乔里奇， 手风琴
Kurpfälzisches Kammerorchester
普法尔茨选区室内乐团
曲目：
Johann Sebastian Bach (1685 - 1750) 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫
Harpsichord Concerto No. 7 in G Minor, BWV 1058
g小调第七大键琴协奏曲，BWV 1058
(Arr. for Accordion 为手风琴改编)
1. I. Allegro 03:58
快板
2. II. Andante 05:17
行板
3. III. Allegro assai 03:59
很快的快板
Harpsichord Concerto No. 1 in D Minor (BWV 1052)
d小调第一大键琴协奏曲（BWV 1052）
(Arr. for Accordion 为手风琴改编)
4. I. Allegro 08:13
快板
5. II. Adagio 06:01
柔板
6. III. Allegro 08:18
快板
Astor Piazzolla (1921 - 1992) 阿斯特·皮亚佐拉
Concerto for Bandoneon, String Orchestra and Percussion "Aconcagua"
为班多纽手风琴、弦乐队和打击乐而作的协奏曲 "阿空加瓜“
7. I. Allegro marcato 08:13
清晰的快板
8. II. Moderato 07:54
中板
9. III. Presto 07:07
急板
Total Runtime 59:00
36:33
25:04
59:04
1:14:01
27:27
25:11
1:07:03