调性的“性格”从哪里来?【音乐杂谈】

合集 · 音乐杂谈 (25)

  1. 5:01
    恶意不息的预告片画面与音乐如何结合在一起?【游戏音乐杂谈】
  2. 7:34
    独奏、齐奏音源有什么区别,“协奏曲”的音响效果是如何达成的【音乐杂谈】
  3. 5:19
    从《黑神话悟空》看3A游戏是如何塑造音乐氛围——风格、配器【音乐杂谈】
  4. 5:46
    如何学习新的曲风?如何形成自己的曲风?【音乐杂谈04】
  5. 5:15
    你为什么没有灵感?怎么获得作曲的灵感?【音乐杂谈】
  6. 4:45
    为什么你的曲子听起来没有层次?怎么写出有层次感的作曲?【音乐杂谈】
  7. 5:50
    想写出厉害的曲子,学完乐理之后除了混音还能学什么?【音乐杂谈】
  8. 4:52
    你到底应不应该用“套路和弦进行”?【音乐杂谈】
  9. 4:53
    学得多反而失去了作曲的乐趣?3个方法让你重新“爱上”写曲子【音乐杂谈】
  10. 5:14
    好音源正在妨碍你进步?4个要点告诉你初学者音源怎么选【音乐杂谈】
  11. 5:27
    扒带不知道在扒了有什么用?如何避免“无效扒带”【音乐杂谈】
  12. 5:50
    调性的“性格”从哪里来?【音乐杂谈】
  13. 4:58
    为什么你精心设计的和弦,听众根本不在乎?【音乐杂谈】
  14. 4:57
    编曲中的断舍离:删掉这些轨道,你的曲子反而变高级了?【音乐杂谈】
  15. 8:18
    为什么这些“打破常规”的乐器组合如此好?【音乐杂谈】
  16. 5:14
    写曲子写一半不知道怎么写下去?你可能掉进了这个陷阱…【音乐杂谈】
  17. 6:18
    还在埋头苦学和声?揭秘那些比乐理更重要的“隐形技能”【音乐杂谈】
  18. 5:06
    拒绝灵感枯竭!三个方法“看图写曲”解决创作瓶颈【音乐杂谈】
  19. 6:15
    你为什么写不出好听的旋律?【音乐杂谈】
  20. 6:40
    和弦接得总是很生硬?到底哪里出了问题?【音乐杂谈】
  21. 7:50
    创作状态时好时坏?戒掉这4个坏习惯,唤醒你的作曲本能!【音乐杂谈】
  22. 6:06
    中国风的声学解构:那些比选乐器更重要的底层逻辑(上)【音乐杂谈】【音乐杂谈】
  23. 5:45
    中国风的旋律解剖:别被五声音阶限制了你的想象(下)【音乐杂谈】
  24. 5:20
    母带,到底是在做什么?【音乐杂谈】
  25. 5:22
    写了曲子没人听怎么办?主动建立你的创作反馈系统
Description
相信大家或多或少都听说过不同主音的调有特定的”性格“,那么你有没有好奇过这些说法是怎么来的呢?
今天我们来从历史、乐器的物理共振,和作曲思路三个方面来深度剖析一下,这些调性的“性格”到底是怎么一回事

Comments

耦联 2025-11-01

俺们乐理学有自己的十二星座

♥ 195 ↩ 14

Vicriabin 2025-11-01

个人认为调性色彩跟我们音高的定义还有固定唱名法有关系。由于联觉的作用,当一个音被升高就会产生明亮的感觉,一个音被降低就会产生阴暗的感觉。调号里升号越多(降号越少)听起来就越亮,降号越多(升号越少)就越暗。他本来是一个相对的关系,但当我们定义C大调是无升无降的调性,并且采用固定唱名法去唱有升降号的调性时,我们就会因为调号中的升降号存在感受到这个调的色彩;但如果一个没有固定音高的人,用首调唱名法去唱各个调性时,他就感受不到调性本身的色彩,他感受到的色彩往往是音域本身的厚重感和轻盈感。

♥ 66 ↩ 17

月影攀星 2025-11-01

感觉更大的原因是大多数人没有记忆音高的能力,听觉没那么发达。色彩也是频率,但是绝大多数人都能把红色联想到火焰、血,蓝色联想到天空。这些是由原子轨道吸收特定波长的光反映出物质自身的特性,完全可以说是事物的属性。如果人都有绝对音感,应该也是能精确识别出不同物体不同力度碰撞发出的特定频率的,那么也应该能记忆出联觉。就像天空是蓝的一样,那样典型的印象

♥ 51 ↩ 10

库尔特鲁斯-陨烬 2025-11-01

有的乐器天王老子来了也得和特定调性绑定,比如小提琴协奏曲全挤在D调因为这就是小提琴空弦最舒服的调

♥ 48 ↩ 1

猫壁上观 2025-11-01

对的。所以我觉得转个调跟喝水一样平平无奇,真正有味道的那个东西叫做离调,中途跑出去搞个不和谐调性,增加张力的,那才叫有花样。

♥ 40 ↩ 1

Mecry_155 2025-11-03

稍微指出我的看法: 1,巴赫的《十二平均律》似乎并不是指音律上的平均律,这一点大家可以搜索查证。因此关于巴赫的描述欠妥。 2,对于能听出绝对音的我和具有绝对音感的人来说,主音的不同是真的色彩不同,相同的曲子转调后情绪会变,尽管所有音的相对音程没变。 3,尽管我有以上异议,但是我十分赞同“没有客观意义”这句话,因为排除乐器共鸣等物理因素后,主音不同导致的差别一定是主观的,因为每个人可能感觉到的情绪不同。 4,oc小人胖胖的好可爱[星星眼]

♥ 24 ↩ 13

陆若安 2025-11-05

历史文化上的差异,以及乐器物理音域上、演奏法上的差异都是无可争议的。如果搞个8bit音色演奏midi谱,那C大调、E大调和以114.514Hz为主音的大调,我觉得色彩上确实没有不同。但对于很多音乐尤其是古典乐而言,调性是离不开现实中的物理乐器的,也不能离开乐器、离开音色谈调性。视频中也提到了,同种乐器在不同频率上的音色(即各泛音的相对强度)是有差异的,在钢琴上就很明显,这种音色上的差异是客观且直接影响“色彩”的。对于特定乐器如钢琴而言,不只C大调和E大调有差别,把C大调整体升一个八度也会有差别,而且这些(音色上的)差别就像大调小调的差别一样是客观的,只不过不那么明显,而且可能被文化上、演奏法上的差别掩盖掉。

♥ 23 ↩ 4

猪皮冻_ 2025-11-01

其实就是和乐器本身有关系,网上常说什么d小调代表死亡 其实只是因为降b一个变调记号对管乐器很友好,然后15级音在贝斯的音域也很舒服,然后作曲家就习惯用d小调作为一首小调曲子的调性罢了

♥ 20 ↩ 2

超级炫酷的希儿 2025-11-01

有色彩的,个人最喜欢的是f小调和升g小调,f小调有一种极其强烈的古典感,可以说是所有小调式里最强烈的(个人意见),我能联想到教堂、唱诗班、巴洛克、吸血鬼等等事物,而升g小调则有一种魔幻、深海、宇宙、浩瀚群星的感觉,尤其是属和弦接主和弦的时候,感觉最强

♥ 20 ↩ 3

EricKerrinst 2025-11-02

对于固定调者来说,调性听感取决于过往对同调性旋律的综合印象。

♥ 15

溜青豆Weare6 2025-11-01

讲的真好!但是整个视频都在忍不住走神看小人...[五彩斑斓的世界_小憩]

♥ 14 ↩ 2

海盗angel 2025-11-01

作为小白我有个疑问,如果使用计算机,把每个音都用纯粹的正弦波演奏,那么就没有了乐器造成的泛音,这样不同调性之间的气质是不是就没有什么差别了[doge]?

♥ 14 ↩ 11

我纱路你萌_你弥生了 2025-11-04

对于我这种有绝对音感+视听通感的人来说,随意转调就意味着破坏原曲色彩(不仅是音乐上的色彩,更有视觉上的“色彩”)。不过这种调性-色彩关系的形成不是先验的,而是过往的音乐经验的结果,不同的有绝对音感的人从同一个调性完全可以得到不同的色彩体验,具体取决于他平时带着什么样的情绪去听什么。在我看来这就是一种感官经验。

♥ 12

rktm7431 2025-11-01

我还觉得调性有颜色[doge]

♥ 10 ↩ 8

东海隐士起居录 2025-11-01

嗯, 我说为啥听不出性格呢,原来不是我有问题,是那些人云亦云的up有问题[doge]

♥ 10

Azenix 2025-11-06

十二平均律体系下只有主音不同的各个调式实际上就是没什么客观意义上的区别的。 不过,各个乐器有各自的舒适区间,各个乐器在不同音高上的音色情况是会有一些区别的。 所以配器上这一点还是稍微需要注意一下,其他的情况我觉得...反正我是感觉不出来

♥ 8

echoWoq 2025-11-02

和乐器定调有关系其实,这个听感色彩主要基于弦乐的,比如小提琴D G A E调是最和谐的,拉Eb Ab调就听起来暗一些

♥ 7

云山琴语 2025-11-01

魏晋玄学有一大议题就是声有/无哀乐论

♥ 7

pianissimooo 2025-11-05

我怀疑这个谣传是从前奏曲小品集中传出来的,像巴赫,肖邦这些人,他们写前奏曲的时候很喜欢用24首曲子将大小调全部历遍一遍,所以说导致一些人听不同的曲子感到不同的心情,然后根据他标题的调性由此作出论断

♥ 5

摸鱼企鹅人 2025-11-04

感觉这个问题最后会落在 为什么协和音程是协和的 这个问题上

♥ 5 ↩ 1