【曲谱同步】弗兰克·布里奇 钢琴奏鸣曲 H.160

斯克鹿鸭饼

合集 · 曲谱同步 (21)

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Description 
Ashley Wass

弗兰克·布里奇 (FRANK BRIDGE, 1879-1941)

弗兰克·布里奇诞辰一百周年（1979年）是重新出版这部奏鸣曲最适宜的时机。整个1970年代，人们对布里奇音乐的兴趣，特别是对他后期更激进的作品的兴趣，一直在稳步增长；如今已有几位英国钢琴家将这部奏鸣曲纳入他们的演出曲目。Peter Wallfisch出色的录音（由Pearl厂牌发行）也为这部作品赢得了许多知音。

1920年代中期是布里奇作为作曲家发展历程中的一个关键时期——彼时，他摒弃了诸如《夏日》这类管弦乐作品中彻底的浪漫主义风格，以及那些深受沙龙音乐影响、使他在第一次世界大战前广为人知的钢琴曲和歌曲。他开始大胆地开辟自己的道路，其探索的本能充分借鉴了欧洲其他地区的音乐发展。

这首钢琴奏鸣曲是为纪念一位在第一次世界大战中阵亡的作曲家朋友Ernest Bristow Farrar而作。布里奇是一位和平主义者；他对战争的感受以及法拉尔之死的影响，在这部奏鸣曲的构思中发挥了重要作用。该作品始于1921年，但直到1924年才完成。这场战争无疑释放了布里奇此前平静无波的艺术性格中深藏的黑暗力量。奏鸣曲于1925年10月15日由Myra Hess首演——她当时的演奏风格比晚年更为大胆。该作品的另一位早期拥护者是作曲家兼钢琴家Alan Bush。

首演后，一位评论家写道，这是一部值得尊敬而非令人喜爱的作品——这一评判并非不公——而Sorabji在他那篇典型的、言辞犀利的文章'The Modern Piano Sonata'中，将其贬低为一部无足轻重的作品，认为其最佳特质是“直接承袭自John Ireland”。后来的评论家们则对其评价高得多，称道其不屈不挠的力量、结构上的精妙之处——尤其是其对拱形结构的运用（布里奇在其早期室内乐作品中就常偏爱此结构）——以及对音色效果和双调性的开拓。

历经50年动荡的音乐发展之后，这部作品依然是一部气势恢宏、充满信念的杰作，它要求演奏者具备精湛的技巧来驾驭音符，并拥有敏锐的想象力来理解其极其独特的音响世界。

John Bishop
弗兰克·布里奇信托基金会
1979年4月

Comments

斯克鹿鸭饼 2025-07-27

Ashley Wass 弗兰克·布里奇 (FRANK BRIDGE, 1879-1941) 弗兰克·布里奇诞辰一百周年（1979年）是重新出版这部奏鸣曲最适宜的时机。整个1970年代，人们对布里奇音乐的兴趣，特别是对他后期更激进的作品的兴趣，一直在稳步增长；如今已有几位英国钢琴家将这部奏鸣曲纳入他们的演出曲目。Peter Wallfisch出色的录音（由Pearl厂牌发行）也为这部作品赢得了许多知音。 1920年代中期是布里奇作为作曲家发展历程中的一个关键时期——彼时，他摒弃了诸如《夏日》这类管弦乐作品中彻底的浪漫主义风格，以及那些深受沙龙音乐影响、使他在第一次世界大战前广为人知的钢琴曲和歌曲。他开始大胆地开辟自己的道路，其探索的本能充分借鉴了欧洲其他地区的音乐发展。 这首钢琴奏鸣曲是为纪念一位在第一次世界大战中阵亡的作曲家朋友Ernest Bristow Farrar而作。布里奇是一位和平主义者；他对战争的感受以及法拉尔之死的影响，在这部奏鸣曲的构思中发挥了重要作用。该作品始于1921年，但直到1924年才完成。这场战争无疑释放了布里奇此前平静无波的艺术性格中深藏的黑暗力量。奏鸣曲于1925年10月15日由Myra Hess首演——她当时的演奏风格比晚年更为大胆。该作品的另一位早期拥护者是作曲家兼钢琴家Alan Bush。 首演后，一位评论家写道，这是一部值得尊敬而非令人喜爱的作品——这一评判并非不公——而Sorabji在他那篇典型的、言辞犀利的文章'The Modern Piano Sonata'中，将其贬低为一部无足轻重的作品，认为其最佳特质是“直接承袭自John Ireland”。后来的评论家们则对其评价高得多，称道其不屈不挠的力量、结构上的精妙之处——尤其是其对拱形结构的运用（布里奇在其早期室内乐作品中就常偏爱此结构）——以及对音色效果和双调性的开拓。 历经50年动荡的音乐发展之后，这部作品依然是一部气势恢宏、充满信念的杰作，它要求演奏者具备精湛的技巧来驾驭音符，并拥有敏锐的想象力来理解其极其独特的音响世界。 John Bishop 弗兰克·布里奇信托基金会 1979年4月

♥ 4 ↩ 1

伊姆im 2025-07-27

很棒诶！

♥ 2

酪色_P 2025-07-27

很棒诶！

♥ 1