【你还不会编曲吗?】B站首个从零开始的完整的编曲教程『275P更新完毕』
Parts
- P1 · 新 1-1 认识编曲与混音
- P2 · 新 1-2 学习编曲还是混音,如何选择?
- P3 · 新 1-3 如何选购设备
- P4 · 新 1-4 设备接口与连接
- P5 · 新 1-5 音箱的摆放
- P6 · 新 1-6 宿主软件的介绍及选择
- P7 · 新 1-7 为什么下载的音源那么多压缩文件?
- P8 · 新 1-8 编曲软件是怎么扫描到乐器插件的
- P9 · 新 1-9 为什么有些音源没有安装文件?
- P10 · 新 2.1-1 一分钟学会在钢琴上找哆来咪
- P11 · 新 2.1-2 认识五线谱
- P12 · 新 2.1-3 音程
- P13 · 新 2.1-4 和弦
- P14 · 新 2.1-5 三和弦
- P15 · 新 2.1-6 七和弦
- P16 · 新 2.1-7 和弦的转位
- P17 · 新 2.1-8 一节课认识和弦标记
- P18 · 新 2.1-9 调号
- P19 · 新 2.1-10 关系大小调
- P20 · 新 2.1-11 调性
- P21 · 新 2.1-12 五声音阶不只是中国民乐
- P22 · 新 2.1-13 三分钟记住所有调号
- P23 · 新 2.1-14 音符
- P24 · 新 2.1-15 附点音符
- P25 · 新 2.1-16 休了止符
- P26 · 新 2.1-17 连音
- P27 · 新 2.2-1 一节课认识所有和弦标记
- P28 · 新 2.2-2 同一个和弦为什么你弹出来没别人好听
- P29 · 新 2.2-3 别把和弦看得太死板
- P30 · 新 2.2-4 Leading Bass理论篇
- P31 · 新 2.2-5 Leading Bass实用篇
- P32 · 新 2.2-6 四度圈
- P33 · 新 2.2-7 百分之四十的和声套路
- P34 · 新 2.2-8 转调和升调
- P35 · 新 2.2-9 251和声进行理论
- P36 · 新 2.2-10 251的运用
- P37 · 新 2.2-11 小调Leading Bass
- P38 · 新 2.2-12 小调四度圈
- P39 · 新 2.2-13 大七和弦终止法
- P40 · 新 2.2-14 降六降七级终止法
- P41 · 新 2.2-15 六级终止法
- P42 · 新 2.2-17 利底亚音阶终止法
- P43 · 新 2.2-18 大七和弦终止法II
- P44 · 新 2.2-19 就近解决
- P45 · 新 2.2-20 和弦第一转位的运用
- P46 · 新 2.2-21 大七和弦演奏五声音阶更好听
- P47 · 新 2.3-1 装饰音的运用
- P48 · 新 2.3-2 伊奥尼亚与利底亚
- P49 · 新 2.3-3 多利亚
- P50 · 新 2.3-4 属七和弦
- P51 · 新 2.3-5 洛克里亚
- P52 · 新 2.3-6 减音阶
- P53 · 新 2.3-7 全半音阶
- P54 · 新 2.3-8 小大和弦
- P55 · 新 2.3-9 小和弦上下行旋律线
- P56 · 新 2.3-10 利底亚增和弦
- P57 · 新 2.3-11 五声音阶
- P58 · 新 2.3-12 布鲁斯音阶
- P59 · 新 2.3-13 比波普音阶
- P60 · 新 2.3-14 全音阶
- P61 · 新 2.3-15 三全音替代
- P62 · 新 2.3-16 全音下行移调
- P63 · 新 2.3-17 半音下行移调
- P64 · 新 2.3-18 三度移调
- P65 · 新 2.3-19 五度圈移调
- P66 · 新 2.3-20 柱式和弦怎么弹?
- P67 · 新 3-1 钢琴伴奏的基本形态
- P68 · 新 3-2 钢琴分解和弦伴奏织体
- P69 · 新 3-3 钢琴柱式和弦伴奏织体
- P70 · 新 3-4 钢琴终止处的伴奏织体
- P71 · 新 3-5 钢琴半分解伴奏织体
- P72 · 新 3-6 延音踏板怎么踩比较合适
- P73 · 新 3-7 和弦的平稳进行
- P74 · 新 3-8 吉他分解伴奏织体
- P75 · 新 3-9 一招提高吉他的档次
- P76 · 新 3-10 吉他半分解伴奏织体
- P77 · 新 3-11 鼓的基本形态及编写
- P78 · 新 3-12 让鼓的进入更自然
- P79 · 新 3-13 让鼓的进入更自然
- P80 · 新 3-14 贝斯的基础编写
- P81 · 新 3-15 贝斯的节奏编写
- P82 · 新 3-16 贝斯运用五音
- P83 · 新 3-17 贝斯进入更自然
- P84 · 新 3-18 钢琴0XXX伴奏织体
- P85 · 新 3-19 钢琴万能节奏
- P86 · 新 3-20 鼓的编写
- P87 · 新 3-21 贝斯的编写
- P88 · 新 3-22 让贝斯的闷弦更人性化
- P89 · 新 3-23 钢琴万能节奏
- P90 · 新 3-24 钢琴半终止的处理技巧
- P91 · 新 3-25 属和弦可以怎么弹
- P92 · 新 3-26 给钢琴来点小点缀
- P93 · 新 3-27 钢琴更多点缀技巧
- P94 · 新 3-28 鼓的编写
- P95 · 新 3-29 贝斯的编写
- P96 · 新 3-30 吉他的XXXX伴奏织体
- P97 · 新 3-31 木吉他的连音技巧
- P98 · 新 3-32 贝斯的编写
- P99 · 新 3-33 吉他半分解and拍弦
- P100 · 新 3-34 吉他半分解and拍弦
- P101 · 新 3-35 鼓的编写
- P102 · 新 3-36 贝斯的编写
- P103 · 新 3-37 钢琴持续律动
- P104 · 新 3-38 钢琴持续律动
- P105 · 新 3-39 和弦提前进入的技巧
- P106 · 新 3-40 鼓and贝斯的编写
- P107 · 新 3-41 吉他最常用的伴奏织体
- P108 · 新 3-42 吉他最常用的伴奏织体
- P109 · 新 3-43 吉他最常用的伴奏织体
- P110 · 新 3-44 鼓和贝斯的讲解
- P111 · 新 3-45 和弦提前进入技巧
- P112 · 新 3-46 和弦提前进入技巧
- P113 · 新 3-47 和弦提前进入技巧
- P114 · 新 3-48 鼓和贝斯的编写
- P115 · 新 3-49 钢琴的编写
- P116 · 新 3-50 电钢的编写
- P117 · 新 3-51 鼓的编写
- P118 · 新 3-52 丰富编曲色彩
- P119 · 新 3-53 其他音色装饰
- P120 · 新 3-54 木吉他扫弦
- P121 · 新 3-55 木吉他扫弦
- P122 · 新 3-56 木吉他扫弦
- P123 · 新 3-57 贝司和钢琴的演示
- P124 · 新 3-58 木吉他分解的复习
- P125 · 新 3-59 木吉他扫弦
- P126 · 新 3-60 鼓和贝斯的编写
- P127 · 新 3-61 人声和声伴唱
- P128 · 新 3-62 钢琴的探戈节奏编写
- P129 · 新 3-63 贝斯的编写
- P130 · 新 3-64 鼓和贝斯的编写
- P131 · 新 3-65 木吉他的编写
- P132 · 新 3-66 钢琴的编写
- P133 · 新 3-67 电吉他solo的技巧
- P134 · 新 3-68 钢琴的演示
- P135 · 新 3-69 鼓和贝斯的演示
- P136 · 新 3-70 钢片琴的演示
- P137 · 新 3-71 钢琴的编写
- P138 · 新 3-72 吉他的编写
- P139 · 新 3-73 贝斯的编写
- P140 · 新 3-74 鼓的编写
- P141 · 新 4-1 人声音高修正处理
- P142 · 新 4-2 给伴唱调EQ
- P143 · 新 4-3 给伴唱加混响
- P144 · 新 4-4 给人声降噪
- P145 · 新 4-5 Rap说唱的录音技巧
- P146 · 新 4-6 自动化控制
- P147 · 新 4-7 给人声调EQ
- P148 · 新 4-8 给慢歌的人声加混响
- P149 · 新 4-9 人声的压缩处理
- P150 · 新 4-10 给快歌的人声加混响
- P151 · 新 4-11 消除歌曲伴奏,提取人声
- P152 · 001 音的认识
- P153 · 002 什么是半音
- P154 · 003 音程
- P155 · 004 三和弦
- P156 · 005 七和弦
- P157 · 006 调
- P158 · 007 和弦属性
- P159 · 008 终止与半终止和声法则
- P160 · 009 快速确定一首歌的调
- P161 · 010 如何练习节奏感
- P162 · 011 旋律模唱练习
- P163 · 012 用和声进行套路快速给旋律配和弦
- P164 · 013 用理论给旋律配和弦
- P165 · 014 基础钢琴编写
- P166 · 015 钢琴分解技巧1
- P167 · 016 钢琴分解技巧2
- P168 · 017 钢琴分解技巧3
- P169 · 018 钢琴柱式和弦技巧1
- P170 · 019 钢琴柱式和弦技巧2
- P171 · 020 钢琴柱式和弦技巧3
- P172 · 021 钢琴柱式和弦技巧4
- P173 · 022 钢琴柱式和弦技巧(加花)
- P174 · 023 乐段间钢琴过度技巧1
- P175 · 024 使钢琴更人性化1
- P176 · 025 踏板的处理
- P177 · 026 知道弹什么和弦后如何安排音比较好听?
- P178 · 027 吉他分解技巧1
- P179 · 028 吉他分解技巧2
- P180 · 029 吉他分解技巧3
- P181 · 030 吉他柱式技巧1
- P182 · 031 吉他柱式技巧
- P183 · 032 吉他扫弦编写1
- P184 · 033 吉他扫弦编写2
- P185 · 034 鼓的快速编写
- P186 · 035 鼓节奏编写1
- P187 · 036 鼓节奏编写2
- P188 · 037 鼓加花编写1
- P189 · 038 鼓加花编写2
- P190 · 039 鼓加花编写3
- P191 · 040 鼓编写1
- P192 · 041 鼓编写2
- P193 · 042 鼓编写3
- P194 · 043 贝斯的快速编写1
- P195 · 044 贝斯的快速编写2
- P196 · 045 贝斯的快速编写3
- P197 · 046 贝斯的加花1
- P198 · 047 贝斯滑弦技巧1
- P199 · 048 简单四大件编曲
- P200 · 049 网络R&B风格编曲
- P201 · 050 拨奏类编写
- P202 · 051 拉奏类编写
- P203 · 052 吹奏类编写
- P204 · 053 民族打击类
- P205 · 054 电吉他铺底编写
- P206 · 055 电吉他效果器调试
- P207 · 056 古筝的双音技巧
- P208 · 原056-057之间补档 中国风编曲
- P209 · 057 弦乐群铺底写作
- P210 · 058 小、中、大提琴分声部写作
- P211 · 059 一些常用的调内和弦
- P212 · 060 一些常用的调外和弦
- P213 · 061 Fm的的终止
- P214 · 062 大七和弦的终止
- P215 · 063 降6降7的终止1
- P216 · 064 降6降7的终止2
- P217 · 065 用6级的终止1
- P218 · 066 用6级阻碍终止扩展乐段
- P219 · 067 II-V-I进行的运用
- P220 · 068 leading bass的II-V-I运用
- P221 · 069 五度圈的II-V-I进行运用
- P222 · 070 经过和弦
- P223 · 071 平行和声
- P224 · 072 当两个和弦相差一个全音时的连接
- P225 · 073 Am-Am#G-AmG-#Fm7-5进行
- P226 · 074 升调
- P227 · 075 转调
- P228 · 076 大七和弦与利底亚
- P229 · 077 小七和弦与多利亚
- P230 · 078 属七和弦与弗里几亚
- P231 · 079 旋律小调音阶
- P232 · 080 三全音替代
- P233 · 081 钢琴高级技巧1
- P234 · 082 钢琴高级技巧2
- P235 · 083 钢琴高级技巧3
- P236 · 084 钢琴高级技巧4
- P237 · 085 钢琴高级技巧5
- P238 · 086 钢琴高级技巧6
- P239 · 087 钢琴高级技巧7
- P240 · 088 钢琴高级技巧8
- P241 · 089 钢琴结尾技巧1
- P242 · 090 钢琴结尾技巧2
- P243 · 091 钢琴结尾技巧3
- P244 · 092 乐段间钢琴过度技巧1
- P245 · 093 乐段间钢琴过度技巧2
- P246 · 094 吉他柱式技巧1
- P247 · 095 吉他柱式技巧2
- P248 · 096 电吉他技巧1
- P249 · 097 电吉他技巧2
- P250 · 098 贝斯SLAP技巧1
- P251 · 099 贝斯SLAP技巧2
- P252 · 100 贝斯SLAP技巧3
- P253 · 101 贝斯SLAP技巧4
- P254 · 102 贝斯SLAP技巧5
- P255 · 103 Bossanova风格编曲
- P256 · 104 Funk风格编曲
- P257 · 105 摇滚电子工程讲解
- P258 · 106 《改变自己》改编片段工程讲解
- P259 · 107 《他的话》Pop抒情工程讲解
- P260 · 108 《夏天》Pop工程讲解
- P261 · 109 《月半弯》Soul改编工程讲解
- P262 · 110 常用和弦套路
- P263 · 111 柱式和弦伴奏
- P264 · 112 旋律加花
- P265 · 113 节奏加花
- P266 · 114 节奏加花2
- P267 · 115 《夏天》混音之人声
- P268 · 116 《夏天》混音之鼓
- P269 · 117 《夏天》混音之Bass
- P270 · 118 《夏天》混音之吉他
- P271 · 119 《夏天》混音之其他装饰类乐器
- P272 · 122 作曲技巧
- P273 · 123 前奏、间奏、尾奏
Description
这是一套非常完整的,非常基础向的编曲教程,提供给想学习编曲却又没有那么多资金报班的同学,希望大家能够喜欢! 新更新皮皮老师新的教程的免费部分,也欢迎大家支持皮皮老师新的教程 讲解老师:皮皮 视频压制:莫逆 皮皮老师微博:@皮哥的一小步
Comments
看到3.1万的收藏我就知道,很多人一定跟我一样的想法:卧槽,看着好棒啊,好想学,先收藏着有时间一定要学会……然后就被永远的留在了收藏夹2333
♥ 6881 ↩ 178
辛苦了up主~非常好的教程
♥ 4770 ↩ 67
相信未来肯定有不少知名鬼畜up主从这里出现,趁早留名
♥ 7195 ↩ 69
报过几个班, 这个课程讲的东西,你去报班,起码1w以上
♥ 2978 ↩ 38
自坐一楼(=・ω・=)过两天会把剩下的视频更新了的 然后这个讲解不是我哈,这是我去年和皮皮老师协商之后才把这套教程搬到B站的,有些朋友应该看过我另一个帐号搬运的几十集了
♥ 2371 ↩ 35
word妈炸裂!!!!!!!看到分p惊呆了,真是感人至深造福伸手党的极致了,不不这都伸到嘴边张嘴就行了!!还是完全免费,简直不知道说什么来感谢up了【激动
♥ 1850 ↩ 23
1,宿主功能@cubase消音伴奏 http://www.bilibili.com/video/av18331113/ 2,编曲技巧@不会打鼓如何制作鼓声部 http://www.bilibili.com/video/av18340693/ 3,宿主功能@cubase音频变速4 http://www.bilibili.com/video/av18331440/ 4,音频处理@音频噪音消除 http://www.bilibili.com/video/av18341099/ 5,音频处理@人声变机器人的声音 http://www.bilibili.com/video/av18364292/ 6,宿主功能@ProTools去音频水印 http://www.bilibili.com/video/av18364463/ 7,编曲技巧@Cubase电脑键盘变MIDI键盘 http://www.bilibili.com/video/av18340616/ 8,音频处理@闪避效果制作方法 http://www.bilibili.com/video/av18341040/ 9,宿主功能@如何自动变换音量大小 http://www.bilibili.com/video/av18340764/ 10,宿主功能@Cu5或Nu4的对轨波形阴影 http://www.bilibili.com/video/av18364353/
♥ 2072 ↩ 33
我给各位推荐两个软件,一个是riffstation,可以扒乐曲的和弦,用于研究和弦套路。还有chordpulse,可以根据选择的伴奏型与输入的和弦快速编drum与和声,做好的伴奏也可以存为midi格式随时调用到各种音序器软件里。
♥ 1533 ↩ 49
我靠,吓尿了,90p可以学半年了。
♥ 1764 ↩ 62
刚想收藏一波发现已经收藏了😂我明白了什么
♥ 920 ↩ 9
从入门到转行
♥ 813 ↩ 4
关于P9所说的绝对音准百度了一下“绝对音感具体指不需要基准音就可以分辨一个声音的具体音高。这种能力大多数为先天具有。这种能力在普通人中很难得,可以说是万里挑一。 其实是后天形成的对听觉和大脑皮层的听觉神经簇的联系能力,但是有的人可以形成,有的人不能,3~9岁这一时期进行一定量的科学系统的训练一般孩子是完全能够建立绝对音感的感觉的。12岁以后这种能力的培养成功在统计上的的机会小于0.86%。 。。。
♥ 600 ↩ 32
审核菌都该学会了吧.233
♥ 587 ↩ 7
这里钢琴磕磕绊绊也学了8年了,当时只热衷于学习新的曲子,却没有认真学习过乐理,所以长期以来只知道一般情况下用某种方法应对而不知所以然,现在回过头来看看老师的视频,有种恍然大悟的感觉。感谢老师为我们提供这样全面而优秀的教程!这为一些音乐爱好者提供了莫大的便利!
♥ 696 ↩ 5
试着自己编了一段旋律,结果老感觉和其他歌曲的旋律差不多 ,在哪听过似的感觉,但是就是想不起来 ,也有可能没听过 ,怕做出来真的有一首和我原创的这首歌旋律一样, 被人说抄袭怎么办?[2233娘_大哭]
♥ 542 ↩ 28
到暑假了,开始学习!!希望有生之年能自己编首曲子。。。[小电视_害羞]
♥ 400 ↩ 26
从此,我的收藏夹里又多了一个从未看过的视频
♥ 436 ↩ 5
一个业余穷逼自学者想和一些朋友说几句: 1.先看再提问。评论里有些提问的朋友不认真看视频就问,这态度就不端正。 2.先学乐理。被前边几个P劝退的大可跳到乐理部分,乐理还一窍不通的朋友,设备和软件对于你来说还不是必备品。 3.不要纠结乐器。没有乐器,不会乐器,一样可以学编曲。(当然会乐器更好哦) 4.学习需要方法。有些地方你感觉听不懂是因为老师讲得比较精炼,听不懂可以多放几遍,可以根据章节内容去B站搜索,基本同一个内容你看三个up讲的就懂了,再不行就去百度。5.保持耐心。up的内容太精炼了,听不懂,跟不上很正常,慢下来消化好。 6.注意分寸。前边建议大家慢下来以up的课作为大纲去搜索其他来源的同类知识进行理解,不代表无限拓展,比如转位和弦,你理解基础概念就好不要死磕好几个月就专门研究转位和弦而耽误了进度,这个以后都可以补回来。 7.欢迎交流。我也属于新人上路,要不然也不会来看这个基础向的视频,大家可以互相交流哦。
♥ 357 ↩ 11
(1/5)不太明白这纯五度纯四度啥意思,花了一下午查了一下音律的发展史,现在根据我的理解总结一下,不知道对不对哈。(一学土木的来干这事怎么有点小紧张。。。) 最早研究音律的古人,比如古希腊哲学家毕达哥拉斯,从数学层面上进行研究发现,一根弦(是在一端拉弦),如果手指按在二等分位置上拉,除了音高不一样,音调是一样的,也就是弦的震动长度是变成1/2,频率变成了原来的2倍(频率与震动长度成倒数关系),音调还是同一个,如果频率记成Y,那2Y跟Y其实是一个调,也就是一个频率乘以2或除以2的整数次幂(是2^x,每次弦长变成1/2),除了音高不一样,音调是一样的,这是倍频定律。所以人们想找Y~2Y这个频率区间内还有哪些音是好听的,然后人们发现如果按在三等分位置,震动弦长变成原来的2/3,频率就变成3/2Y了(都是倒数关系),这个音还是好听,如果按在4等分位置,震动弦长变成3/4,频率变成4/3Y,也挺好听,但没有3/2Y好听,如果按在5等分位置或者再往下等分,就不是那么好听了,所以古人总结出好听的频率与原频率有3/2倍的关系。但是一根弦肯定不能只有3/2Y的这一个音,古人就考虑将好听的频率继续应用3/2倍进行好听化计算,3/2Y*3/2计算出9/4Y频率,这个频率值实际上超出了频率2Y,
♥ 535 ↩ 25