【鲍罗丁】《伊戈尔王》第二幕：鞑靼舞曲/波罗维茨舞曲 Polovtsian Dances (拉特尔指挥)

合集 · 古典音乐名曲集 (17)

Description

BD自压，24bit/48kHz Hi-Res无损音质

鲍罗丁的歌剧《伊戈尔王》是一部充满俄罗斯民族色彩与历史深度的作品，其中第二幕 (马林斯基版第一幕) 结尾的《波罗维茨舞曲》以其鲜明的异域风情和震撼的音乐张力，成为整部歌剧中最令人难忘的片段。

1869年，鲍罗丁在音乐评论家斯塔索夫的建议下，开始着手创作《伊戈尔王》。斯塔索夫为他提供了一份基于12世纪史诗《伊戈尔远征记》的三幕歌剧脚本，这部史诗记载了俄罗斯王子伊戈尔·斯维亚托斯拉维奇对抗入侵的波罗维茨人的故事。鲍罗丁对此题材产生了浓厚的兴趣，尽管他也坦言任务艰巨。同年9月，他开始动笔，起初完成了雅罗斯拉夫娜的咏叹调和康恰科夫娜的卡瓦蒂娜的草稿，并勾勒出《波罗维茨舞曲》的雏形。然而作为一名化学家的他只能利用业余时间作曲，这让创作过程异常缓慢。1874年，受同僚里姆斯基-科萨科夫和穆索尔斯基历史歌剧成功的启发，鲍罗丁重拾这部作品，并新增了两个角色——逃兵斯库拉和叶罗什卡。即便如此，进度依然不快。1879年，在里姆斯基-科萨科夫的协助下，他为音乐会完成了《波罗维茨舞曲》的配器，但歌剧整体仍未成型。1887年鲍罗丁猝逝后，里姆斯基-科萨科夫和格拉祖诺夫接手，根据他的草稿和笔记整理并完成了这部四幕歌剧，最终于1890年在圣彼得堡首演。这部作品的诞生，既是鲍罗丁毕生心血的结晶，也凝聚了他同仁的努力。

《伊戈尔王》的剧情以12世纪的俄罗斯为背景，围绕伊戈尔王子与波罗维茨人的战争展开。故事从序幕开始，伊戈尔决定出征，尽管日食这一不祥之兆让他的妻子雅罗斯拉夫娜忧心忡忡。他将妻子托付给她的兄弟加利茨基王子照料，随后率军出发。第一幕分为两场：第一场在加利茨基的庭院，他的随从颂扬他的慷慨，但也透露出他绑架少女的恶行；第二场在雅罗斯拉夫娜的宫殿，她为丈夫杳无音讯而焦虑，得知加利茨基的所作所为后与之对峙，却无力制止。不久，贵族们带来噩耗：伊戈尔的军队战败，他和儿子弗拉基米尔被俘，波罗维茨人正逼近普季夫尔。第二幕转至波罗维茨人的营地，少女们唱着情歌，康恰科夫娜期待与弗拉基米尔相会。弗拉基米尔深情回应，但两人明白他们的爱情注定坎坷。被俘的伊戈尔则陷入痛苦的反思。波罗维茨可汗康恰克以贵宾之礼待他，并献上舞蹈与歌唱，即《波罗维茨舞曲》。第三幕中，波罗维茨军队凯旋，康恰克预言将征服俄罗斯。伊戈尔在士兵奥夫卢尔的帮助下逃脱，而弗拉基米尔因不愿离开康恰科夫娜留下。第四幕回到普季夫尔，雅罗斯拉夫娜为丈夫失踪悲痛不已，当伊戈尔归来时，两人重聚，民众欢庆他的回归。这部歌剧通过战争与爱情的交织，展现了人物的命运与民族的抗争。

《波罗维茨舞曲》位于第二幕的结尾，是波罗维茨营地场景的高潮。康恰克为款待伊戈尔，命奴隶献上的这场表演，既是对俘虏的炫耀，也是对自己文化的展示。它标志着剧情的一个转折点，为伊戈尔的内心挣扎和后续逃脱埋下伏笔，同时以强烈的音乐与视觉效果吸引观众。

舞曲以缓慢的速度开场，木管乐器奏出悠扬的旋律，营造出神秘而梦幻的氛围，为后续的舞蹈铺垫情绪。接着便是少女之舞，节奏轻快，旋律优美，通常由女声合唱或木管乐器演绎，展现了少女们轻盈优雅的舞姿，充满柔美与活力。随后是野蛮人之舞，速度加快，音乐变得激烈有力，铜管和打击乐器的加入突显了力量感，描绘了战士们的英勇与豪迈。随着音乐达到高潮，合唱与乐队交相辉映，表现出波罗维茨人热情奔放的集体狂欢，令人振奋。

《波罗维茨舞曲》的影响力超出了歌剧《伊戈尔王》本身。歌剧《伊戈尔王》现在已很少有全剧被上演的情况，而“波罗维茨舞曲”或称“鞑靼舞曲”却深受人们喜爱，常在音乐会中单独演奏。在众多著名的歌剧中，这一段被公认为歌剧与舞蹈完美结合最成功的代表作。