【干货向】三个小技巧，帮你选到完美配乐!

虽然听不懂，但我大为震撼

♥ 1205 ↩ 36

鹿哥的分享很棒，给一些创作者带来了新的思考角度。在声音创作方面，我作为Sound Designer、混音师、音评人、Techno&House DJ，我分享一些来自我的经验，这些是我每次实践中会运用的。共9大条。 1、在学会了“知道如何找到音乐”的同时，也要学会“通过音乐与创作者信息找到更多同类或不同类的音乐作品。”您可以通过软件的相关推荐来寻找，这是较快的办法。如果您已经对基本的【音乐类型分类】有所了解，那么你可以前往鹿哥推荐的部分网站进行筛选。 ————————— 2、如果您喜欢一位音乐创作者，不妨从他以前的音乐创作开始听起，因为你会发现他每个阶段的创作理念、风格、技艺等，都可能有所不同，这是深入了解一个人(创作者)的作品内在，需要做的其中1件事。 ————————— 3、如果您喜欢电影配乐，不妨在听他们时，留意该电影配乐的专辑封面的设计，有的可能会照搬电影海报，但也有的可能会再设计。这是从设计层面深入了解音乐创作的内在。 当然除了电影配乐的封面外，更有意思的则是各类非大众流行音乐的封面设计，他们的作品也许有很多隐喻，也会借此通过设计呈现出来，不要忘记好好看封面哦！分析封面的元素、色彩(彩色or黑白)、色彩风格、年代、事件，这是对于希望认真听音乐或分析音乐的人来说，有必要做的事情之1，这犹如看各类导演执导的电影一般。 ————————— 4、在听音乐时，不妨去看看音乐的名字，每个名字都是创作者花心思想的。但是您也会发现，一般电影配乐，只是根据电影中某个片段发生的关键词来去命名；而一些流行音乐，则也会根据音乐的明确主题，去立意再命名；但有很多有个性的音乐、非常有想法的音乐，他们的命名原则，则可能是和创作者在创作该歌曲时，所经历的状态等来确定的，一切都是有意义的。

♥ 1062 ↩ 27

干货满满的视频！各种现场示范学到了很多[tv_doge] 做点笔记： ### 别忘了三连 ### 网站【0:48】 royalty free 免费 musicbed 建议包月包年 epidemic sound 根据粉丝数量定价 premiumbeat 价格高 Audio Jungle 免费 ### 配乐技巧 1. 保持连贯的情绪【2:07】：使用一首歌的不同版本不同编曲 2. 如何剪辑音乐【3:14】：听节奏-找八拍-对波形图 3. 留白如何处理【5:15】：波形图的悬崖是最好的剪辑点 4. 没有音乐【10:22】: 见下 5. 培养乐感音乐审美【11:24】: 见下“配乐大师” ### 如何选到好音乐 1. 通过别人的歌单进行检索【6:05】: playlist -> 不同风格 -> 波形图 1. eg1：playlist -> trailer -> Intense cinematic 2. 通过波形图看出情绪的上升、悬崖（高动态 / 预告片出字幕的部分） 2. 通过情绪进行检索【7:53】: 1. eg：开箱 -> 情绪：chill happy -> 波形图看好不好剪断（好剪断的可以适合配合开箱、vlog、脱口秀等日常这类不会全部铺背景音乐的视频） 2. 可以把break拉长，在人声出现时再配上音乐，或者直接不配乐突出人声（该出音乐出音乐，该突出音效/人声时使用break不配乐） 3. 通过乐器/配器挑选音乐【9:40】: 1. 钢琴->叙事；小提琴->风格多变：花样年华；大提琴->低沉；手风琴-> 活泼；特定年代：口琴 4. 没有音乐【10:22】: 无声胜有声（类似国画的留白），或者为了后面的音乐高潮部分作一个情绪铺垫，不喧宾夺主 ### 配乐大师【11:24】 > 创作的第一步就是模仿 -- 小鹿Lawrence 久石让、北野武、坂本龙一 莫里康内、汉斯季默、约翰威廉姆斯

♥ 720 ↩ 12

万人血书，鹿老师出一期关于“字幕”的干货！也要这个调调的，🙋🙋🏻‍♂️点赞上去让鹿老师看到

♥ 310 ↩ 12

Epidemicsound 包年路过！

♥ 184 ↩ 9

8、不要忘记，生活中真的处处是灵感，你需要认真去探索和发现。我举个日常生活中常见的例子，假设是一个科幻片，有一把刀朝你飞过来，并且到还会转弯，那么在你不听原声的情况下，你知道该拟什么声音吗？总结：不要时刻惯着你的耳朵，试着让你自己感受聋子的世界，这也是一个值得体验的经历，同时也是一种训练方法。 同理，游戏中也有优秀的配乐，但很多时候大家不那么容易分清商业与否，因为现在这个时代，这个社会，太快了，甚至带着浮躁冲击而来。对于我来说，这一样也不容易，因为你每天都需要听，我非常喜欢和声音有关的一切，结合我的热爱，每天我都会听，这就相当于是一种训练，训练你对声音的了解和理解，还有歌感与音感。（色感也如此） ————————— 9、不要局限于你想听的、听得懂的音乐，音乐是多元的，是极其丰富的，因为好的创作，是创作者在通过音乐这个媒介，去表达宏大的观点、严肃的观点。 引用电子音乐音评人EvephyZ的一句话：DJ一定要懂得如何放眼全世界丰富、新鲜而优质的原材料，去努力调配出最有沉浸感甚至情景的混音带，别指望会有口碑餐厅愿意雇佣只拿手一道菜的厨师 …… 总之，太多了，有很多写不完，这些是即兴写的，很高兴看到鹿哥分享一些创作方向。其实这也是我打算做的一期视频教程，不过我的方向和立意和鹿哥稍有差别， 也希望大家可以期待一下。

♥ 89 ↩ 1

干货干货[妙啊]

♥ 71 ↩ 6

5、如果您目前既有承担剪辑，也有承担音乐制作、声音设计、混音、摄影师等角色，那么这也许是最磨练创作者的方式，一旦磨练成功后，你将会得到阶段性的提升，因为在这里面，你相当于一名清楚知道要表达什么内容的导演。 但我必须提醒大家，也是我常见到的现象(Dou音最多)，也就是在做声音处理或混音时，画面中如果出现了任何动作，剪辑师都要放置一个音效到相应位置，导致的现象则是像鹿哥讲到的，信息量太大了，没有给观众喘息的空间。 其实只需要知道一句话：“观众是聪明的”。就可以了。此时无声胜有声也是相对高级的用法之1，不用音乐也是一种用音乐，但前提是你思考过此处可以不需要用音乐，让观众自己去感受，请记住它。 这其实就好比我作为调色师的角度，所见到的对【裁剪】功能不知道如何使用，有时候创作者们会认为：我既然不清楚各个画幅对故事有何影响，就干脆按照网络上说的xxx宽幅就是电影感来去裁剪。是的没错，它可能会更像是电影一样的感觉，但没有一个合格的电影摄影师会因为所谓的电影感，而去刻意考虑用某个画幅比例，“一切为故事内容服务” 当然同样的例子还有，调色时，对各个区域的细节恢复的抉择，关于这个内容，就不延展开来讲了，上上期的教程中有讲到关于减法与加法的创作思考。 关于此时无声胜有声的例子，可以参考杨德昌导演的《一一》，万玛才旦的《撞死了一只羊》《气球》等等，我已经在最近的B站动态做过分享。 ————————— 6、配乐方面，一个创作者会被故事、内容、视觉、听觉打动而去了解一首配乐，如果配乐师在感受配乐前，充分了解了故事内容，那么他也会结合他的经历及创作方式，再展现。所以任何一个严肃的短片也好、电影也好，请认真观看，戴上好的耳机、打开专业的音响(系统)观看，这也是对创作者还原故事内容的一种尊重。 ————————— 7、如何训练听音乐时我会感受到什么画面？首先戴一副好的耳机。如果MV做的很好，那么看MV。其次看歌词，了解创作者在创作时，他在想什么。如果是电影配乐，那么可以在没看电影前，自己先行感受一遍，然后再看电影，再听一遍，两遍……n遍。

♥ 66 ↩ 1

这期真的太赞了！又学到了新的东西[tv_微笑]

♥ 62 ↩ 4

鹿哥，可以的话再分享一下你的旅拍经验，或者一条日常生活视频，在打算好拍之前，是不是就已经想好了镜头或者有一些自己大致的一个大纲了。其实做视频最头疼就是看到一大堆的素材，却不知道该怎么剪，也不知道怎么去表达一些心里的想法，最后变成了记流水账，又违背了自己想要表达的一些东西和想法。

♥ 62 ↩ 2

每次做完视频，根据脑子里的旋律剪辑的节奏构建好的片子剪切，特效，变速，都感觉自嗨的不行，然后去找音乐，就难受得像是便秘一样，你明明知道自己网易云几千首歌单里面，它就在那里，但一首一首翻找真的太恶心了，洞房花烛夜解不开腰带的感觉[藏狐][藏狐]，所以我后来就买了降噪耳机，散步时候就随机听，听到就把歌名记下来，把脑子里设想好的剧情也一并描述在记事本里面。其实现在抖音快手有个全自动剪辑功能，你偶尔把素材全选了让app自己剪，也会意外收获一些很贴切的bgm，所以我现在挺喜欢把鸡毛蒜皮的边角料素材拿来发小视频，朋友说我天天水视频，其实我是用这种方式保存灵感

♥ 44 ↩ 1

边吃晚饭 边看鹿哥视频 这tm不就是人间值得吗[妙啊]

♥ 27 ↩ 2

笔记：1.Musicbed(适合包月包年) 2.Epidemic Sound(根据粉丝量定价) 3.Premium Beat(质量好，价格高)[妙啊]

♥ 21 ↩ 10

很多up只是教大家怎么找音乐，怎么配合，怎么卡点等等，但是鹿哥把自己思路分享出来的时候，我瞬间知道不是什么人都可以做知识分享的。有一种某些老师念ppt，某些老师说故事穿插知识点的场景，[打call]

♥ 20 ↩ 1

像极了小时候音乐老师给我辅导时。哒！哒哒哒！第二个八拍[弹幕破百亿]

♥ 21 ↩ 1

音乐，在电影和VLOG中重要的地位，以及如何挑选合适的音乐，来帮助讲述故事。 作者分享了，自己挑选音乐的经验，包括时间线、音乐网站和版权音乐网站等。同时，作者还推荐了，一些适合个人创作者和VLOG的音乐网站，并分享了，一些剪辑技巧。 最后，作者建议，观众可以在别人的歌单中，寻找灵感，同时要注意音乐和画面之间的匹配。 ·音乐，在电影和VLOG中的重要性,分享了如何挑选合适的音乐,并推荐了几个音乐网站。 00:03音乐，在电影或VLOG中非常重要 01:04推荐使用音乐网站，如music bang和academicsong 03:45使用不同版本的同一首歌，来保持情绪一致性 ·如何剪辑音乐，以及在选择音乐时，需要注意的几个技巧。 04:05剪辑高潮部分，循环太多次 05:17剪断后，留白，突出后面的力量 06:21找歌单或打开歌曲波形图，预测情绪和剪辑点 ·如何剪辑音乐和选择合适的音乐，来配合视频,以及如何培养乐感。 08:01波形图的剪断，会影响音乐的配乐 09:37根据配器选择音乐，如钢琴、小提琴、大提琴、手风琴等 11:29观察电影的配乐，可以培养乐感，如久石让和北野武的代表作 ·如何寻找好的音乐，以及推荐了一些著名的电影配乐师，和他们的作品。 12:02介绍，电影配乐大师埃尼奥莫里康内，和约翰威廉姆斯的作品 12:33推荐，汉斯季默的全能作品 13:42提高音乐审美和乐感，收藏电影歌单，回忆心境

♥ 16 ↩ 4

看了小鹿老师的视频后会有很大的触动，首先这不是尬吹，我非常非常欣赏小鹿老师。视频上的运镜应用，简单的转场又不失格调，做到一边转场一边解读，透视感满满又具有合理性；实拍的内容也逐帧进行操作解读，时间轴也很有艺术性的移到了视频的左边，保留了视频主要内容的稳定下又能做出对应的，不会造成太大影响的改动；夸完后也说说我自己的想法吧，音乐对于视频的影响确实确实是非常重要的，尤其我自己听歌的时候，也会把想象中的画面带入音乐，这样视频的一个最初的雏形就形成了，可以说音乐是整个视频的内核而不是简单的装饰，更像小鹿老师说的一样不同的音乐能表达出人内心的想法，需要先去沉浸音乐，体会它带来的感受，最后具现化出整体，这才是剪辑的艺术。

♥ 14 ↩ 2

屁呢，你忙活半天，剪了音乐，踩了点，做了混…甲方爸爸一句我不喜欢这个音乐，你就白忙活[藏狐]

♥ 20 ↩ 3

网站推荐 Musicbed 网站 建议包年包月 Epidemicsound 根据粉丝数量收费 适合刚起步 Premium Beat 质量高 价格贵 适合预算充足 Audio Jungle Tips1：同一首歌 有不同版本（不同的编曲）可以保持连贯的情绪 Tips2：听节奏-找八拍-对波形图 波形图上升处-rising 悬崖<中间剪断>-预告片最终出字幕处 对音乐进行剪辑时找到八拍对重音 留白如何处理 波形图的悬崖是最好的剪辑点 如何找音乐 1.分类歌单检索（如车-power 预告片Trailer-Intense Cinematic） 2.通过情绪搜索（开箱-chill、happy ， break多一点适合脱口秀 、vlog ， 钢琴比较叙事抒情、小提琴风格多变、大提琴比较忧伤、低沉，手风琴比较活泼轻快、口琴怀旧，留白无声胜有声） 3.培养乐感、音乐审美（翻看电影 扒电影音乐，如宫崎骏、北野武、久石让、埃尼奥莫里康内、约翰威廉姆斯、坂本龙一、汉斯季默。<最后一个作者贼喜欢>）平时积累、平时积累、平时积累 重要的事情说三遍。

♥ 10

好干的干货 u1s1 《one day》听出来变调了 但是真的没想到还能这么细 [热词系列_仙人指路]

♥ 9 ↩ 1