如果你也想知道记忆是如何发声的。

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专辑:Oneohtrix Point Never - Tranquilizer
国家:美国
发布时间:2025年11月21日
风格:前卫电子, 声音拼贴, 氛围音乐, 故障音乐, 新世纪, 催眠流行, 虚拟乌托邦, 史诗拼贴, 智能舞曲, 碎裂蒸汽波
厂牌:Warp Records

喜欢这张可以购买实体支持艺术家:https://oneohtrixpointnever.bandcamp.com/album/tranquilizer

在这张专辑里，Daniel Lopatin 回顾了自己以前的音乐风格。他想要描述一种“媒体消失”的现象。只靠记忆，便虚构了一个声音档案库。这个档案库里的声音都来自那些已经被删除的旧唱片。也许这是他这么多年来最好的作品。也可能是他职业生涯中最好的作品。

Daniel Lopatin 是从地下音乐圈起家的。很少有音乐人能拥有像他这样的职业生涯。他成功打入了好莱坞，但他保持了自己的音乐特色。他和很多大牌明星合作过，包括 FKA Twigs 和 David Byrne。同时，仍不断推出个人专辑。这些作品有时让人难以理解，但总是充满张力。从2018年的《Age Of》开始，他就尝试了很多流行音乐的风格。他总是试图在“怀旧”和“先锋”之间寻找平衡。但是到了专辑《Magic》的时候，这种风格似乎有些过度。在上一张专辑《Again》里做了一些修正，回到了复杂、活跃的 nu-prog 风格。但在《Tranquilizer》这张新作里，Lopatin 做了一件很棒的事情。他重新使用了那些廉价的电子音色。这些音色曾经帮助他获得名声。现在，他让这些声音更清晰、更有力量，同时扩展了自己的音乐世界，而不是重复过去的成功。如果你不喜欢他前几张专辑，也许这张专辑会让你重新喜欢上他。

Lopatin 制作这张专辑的想法来自一个意外。他意外发现“互联网档案馆”删除了一大批90年代的采样光盘。这些光盘来自 Zero-G、AKAI 和 Spectrasonics 等公司。这些音源曾塑造了丛林、Trip-hop、环境科技舞曲和深屋等多种声音。这对 Lopatin 来说是非常重要的创作养分。他以前的经典作品就是基于这些声音的，几乎像是从另一个时间线传来的。Lopatin 把他对90年代的模糊记忆拼凑在了一起。用了很多奇怪的声音片段。这不仅仅是关于声音的，也是关于另一种科技现实。这张专辑不像他最近的几张专辑那样杂乱。这些歌曲层次很丰富。Lopatin 打磨掉了粗糙的地方。使整张专辑的主题更加连贯。这种连贯性让人感到舒适，同时保留了实验感。

听这张专辑就像是随机播放一堆旧唱片。每一段短小的声音片段都能让人精神一震。你会听到歌剧的叫喊声。你会听到类似老歌的低音旋律。你会听到手机信号的干扰声。你还会听到黑胶唱片的爆裂声。你可以去听听《D.I.S》这首歌。这首歌在三分半钟里包含了所有这些元素。这些声音代表了那个时代。那时充满了录像带的预告片。那时有夸张的广告。那时的电子游戏音乐听起来很简陋。年轻的听众可能没有这些经历。他们可能会觉得这像是来自旧时代的求救信号。记录了模拟与数字、离线与在线的过渡。随着时间推移，这种声音会越来越模糊。

Lopatin 希望我们思考“媒体消失”这件事。数字信息正在流失。因为各种原因，档案可能因版权、缺乏兴趣或缺乏支持而消失。文化正在以惊人的速度消失。那些不那么主流的文化最容易面临风险。而 Lopatin 一直很珍视这些看起来平庸的媒体内容。这也是为什么专辑听起来会充满伤感的原因。因为它本质上是一首挽歌。Lopatin 正在向他的“青春”挥手告别。因为他记忆中的90年代正在从公众视野中消失。

也许你也能感同身受，也许你也记住了这张专辑，因为音乐永远是最美好、最珍贵的东西。