【吉亚·坎切利】第七交响曲 “跋” (1986) [自制]

合集 · 吉雅·坎切利 (16)

  1. 26:37
    第一交响曲
  2. 32:00
    第二交响曲 “颂歌”
  3. 30:39
    第三交响曲
  4. 25:10
    第四交响曲 “纪念米开朗基罗”
  5. 28:43
    第五交响曲 “念双亲”
  6. 29:55
    第六交响曲
  7. 33:08
    第七交响曲 “跋”
  8. 44:00
    临风凭吊
  9. 34:30
    冥河
  10. 23:59
    告别总是带着叹息...
  11. 9:37
    小达尼利埃
  12. 1:00:48
    33首简易钢琴小品
  13. 1:02:31
    室内乐团小品集
  14. 47:41
    流亡,为女高音、器乐组和磁带而作
  15. 7:56
    而非一曲探戈
  16. 9:49
    哭泣之后,为独奏大提琴而作
Description
作曲家简介:
详见 BV1bp4y1874E

关于作品:
坎切利的《第七交响曲》采用突出铜管音色的大型乐队编制,同时加入格鲁吉亚民间弹拨乐器“chitarra bassa”。这件低音乐器不仅以其浓重的音色来增添整个乐队的低音厚重感,而且也使该作品罩上了强烈的民族性外衣。同时,这部作品的开始部分是坎切利七部交响乐作品中唯一一部以强奏开始的作品,此强奏持续 1’30”。在坎切利七部交响乐作品中,最后这部作品是唯一一部将象征人民悲苦生活的主题最终引导至具有雄壮胜利般气质的交响乐,意欲着人民最终摆脱苏联政治统治并且获得胜利。作品的乐队编制是七部交响乐中最大的一部,尤其是铜管乐器数量的大量加入能够有效地表现出胜利的号角。坎切利在前几部交响曲中意欲强调突强与突弱之间的转换,但是这部交响曲中多次作出由渐强推进的强奏段落,最终全奏音乐象征着受压迫格鲁吉亚人民的多种痛苦最终以欢庆、雄伟、庄严的姿态取得胜利。 在坎切利七部交响乐作品中,仅此部作品与《第一交响曲》是以强奏形态现,其他五部交响乐作品均以室内化的弱奏引入。这部作品开篇便铺陈铜管与打击乐构成的硬质象征音响,坎切利意在将自己的情感全部迸发,由于没有弦乐与木管的润色,所以这种硬质音响的听觉感知是“无味的”,音乐除有力外也干涩异常,骨架感鲜明。坎切利意欲用这种硬质音响表达强烈的象征意义,象征苏联强权的统治,象征苏联军队的侵略。除此之外,坎切利前六部交响乐作品中极少使用双簧管、英国管、大管等具有温暖音色的乐器独奏,但是在《第七交响曲》中,暖色调乐器的使用频率明显提高。作曲家常常设计将暖色乐器的独奏与象征军队的全奏两种情绪交织在一起,用飘荡在格鲁吉亚上空温柔的声响贴切地描绘出坎切利对战争、对侵略、对生活的感悟。① 

演奏者:
Tbilisi Symphony Orchestra / Djansug Kakhidze
音频来源:专辑[Giya Kancheli : Symphonies No.6 and No.7, Epilogue]
曲谱来源:Нотный архив Бориса Тараканова
资料来源:①任佳;江苏师范大学:吉雅·坎切利的创作分期与风格特征概览——由其七部交响乐作品纵观

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