刚地刺的梦想 14d ago 很喜欢一句话,读者要有随着作者一同进步的勇气,荒木从五部开始就已经可以说想要画点什么了,第七部到第九部就是荒木借着jojo外衣对资本的思考,霸权,垄断,巩固,好多人却还只是想看少年热血漫,甚至还在担心jodio贩毒带坏观众[笑哭] ♥ 478 ↩ 15
Jan_Hohenheim 14d ago ip所有者不对自家ip上心,全靠同人二创,自己吃的好,但同人作者未必吃得好。同人作者的自发创作被利用也是种剥削。(同人作者生产,但ip所有者掌握舆论工具) ♥ 51 ↩ 2
游离·殁魂兮 14d ago 值得一提的是,批判资本主义和意识形态反社会主义,甚至于接近资本主义其实是完全不矛盾的。比如近年来比较火的没钱修仙,可谓是资本主义批判相当入骨的网络小说。但是同时这本小说在内容上又极力宣传人性论,唯心主义,精英主义等一系列资本主义意识形态。(如心向仙道,人民群众彻头彻尾的没有反抗意志,人人都崇上媚下的小市民思想……)如这样的情况基本上比比皆是,因此对于此类作品的扬弃可谓是必须的。 ♥ 266 ↩ 17
加持sama 14d ago 真要搞无产阶级的文艺……目前来讲是很艰难的,我本人少说也接触过二三十名小资画师,绝不能对这些小布尔乔亚抱有任何一丝一毫的幻想。这些画师说白了,再他们眼中艺术创作已经不再是为了表达自己的思想,而是为了赚钱,赚更多的钱,所有的一切都以钱为主要优先,一切理念思想再金钱的面前都是空谈,只有再保证金钱利益的前提情况下,他们才会装出一副道貌岸然的样子,假装与你“高谈阔论”所谓的思想理念[辣眼睛][辣眼睛][辣眼睛] ♥ 344 ↩ 147
玄武之海 14d ago 其实总感觉艺术作品已经很难改变了,纯粹的艺术批判本身也难以被大多人认同,人是最反感被人教育了,所以比起批判,真正占领艺术阵地的方式应该是参与艺术创作,不是当一个批判家与评论家各种评论不同菜品,这一切就能改变,而是要主动变成厨师 ♥ 114 ↩ 14
Anchovy-duce 14d ago 关键在于在文化产业高度发达的现代,很多批判实际上是被收编的,被商品化的,甚至在这些商品中把批判变成了表演,甚至娱乐化,变成了炒作文化商品的手段。这就是说实际上说对于批判,我们不能只停留在表象,还要要看它是否触及到本质。 当然这种作品的批判是基于文本,基于文本的叙事,所进行的,也就是说是通过理念感性显现——也就是批判资本的理念通过故事的感性形象与活动所实现。 ♥ 35 ↩ 3
爱吃TM-62的大鹅 14d ago AI我敢说是新时代无产者生产自己的文化产品最有力的工具。其相对简单易懂的制作过程以及较低的经济成本和时间成本可以说打破了以前耗时耗力的人工制作视频壁垒。这也是一直以来资本用技术壁垒来筑起属于自己的文化高墙,不断的向无产者们输出资本价值观,而AI制作视频的出现,打破了这一技术壁垒,让无产者在这场没有硝烟的文化对决中拿到了属于自己的枪支弹药,反过来可以夺过资本所打造的IP经过AI锤炼锻造后在射击向资本 ♥ 29 ↩ 3
Colrrier 14d ago 然而大部分“左向同人”以及cwm上的各种让人发笑的作品,真的是既不作品也不左翼,只不过是幼稚的自嗨,你很难说“解构滋崩主义的叙事”对于普通人的娱乐来说是好是坏 ♥ 122 ↩ 53
就快了jkl 13d ago 难道我们的文化就这么贫瘠,需要借用资产阶级文化作品?这是寄生,依靠资产阶级文化作品本身的流量,才能让自己的贫瘠的文化在人民大众面前显现。我们需要的是全面的扬弃,让人民来当故事主角,让读者意识到自己是人民,而非对英雄的幻想。如果没有灵感的话,不妨看看我专栏的小说。 ♥ 139 ↩ 39
原神的诅咒 14d ago 没用的,这只是在为资本自动机的ai模型注入共趣语料库罢了,因为艺术存在本身就注定扮演了一种角色,更何况这些本来就没有解说严肃底线的娱乐艺术品。这些解读这些解读的结局我也见过无数遍了。最后沦为念左精 蹭左赚钱/搞饭圈/搞江湖的结局,我已经看过无数遍了,就是这些二创者们亲手完成了“二次收编”。不过最搞笑的是,你不去解读也不行,但你解读了,也不行。 ♥ 8 ↩ 1
篠川しのかわ 14d ago 我不建议局限于故事当中的主角及其故事,对其进行较大的修改,可能某些被大众喜爱的内核也变了,那大众就会反对我们,或者像我之前提到过的“将红色元素变为时尚单品” 对于这些的“二创”,我的建议只有将二创放到原作品世界观之下,脱离故事原有的大部分人物,扬弃掉原作的那些主角以及主角自己的故事,要么就是保留主角,但是放弃掉原有的故事线,转为一条支线,除非二创的故事能使他们产生某种快感,就像“假如祖国人出生在X国”让他们觉醒了某些“爱X情怀” ♥ 41 ↩ 3
星耀魔法使DAZE 14d ago 下期同人创作可以讲讲东方project的同人二创吗[打call] 接下来讲讲我的观点 神主ZUN主动开放了二次创作的权限,不设严苛的版权壁垒这直接导致了东方同人圈不是由一个大公司自上而下规划的,而是由无数创作者自下而上构建的,本身就具有一种文化生产资料公有化、共享化的色彩 在同人展上,创作者出售自己的作品,其价值主要由社群口碑和喜爱度决定,而非资本包装和流量推送,这接近于一种 “按劳分配”和“以群众评价为准绳” 的文化生产模式,创作者的身份是平等的,一部作品成功与否,取决于它能否真正触动“人民”(即同好社群) 这些都带有鲜明的社会主义文化色彩 ♥ 21 ↩ 2
一只小奥希 13d ago 在资本主义私有制下,画师的劳动是被雇佣的、为市场而生产的,他的创作逻辑受制于资本增殖的需求,因此其作品天然倾向于维护资产阶级意识形态。这是‘物质决定意识’在文化领域的体现。真正的无产阶级文艺,必须让创作者摆脱资本对生产资料的垄断,使工具、平台、发行渠道归劳动者共同所有。只有在公有制基础上,创作者才能真正按照自己的兴趣和社会的真实需要去创作,作品才能自然反映出无产阶级的世界观。当然,这并不意味着在旧社会就完全不可能产生进步作品——只要创作者能够突破自身阶级限制、深入劳动群众,也可能写出具有社会主义倾向的作品来。 ♥ 5 ↩ 1
钜曦 14d ago 在这里我给各位左文化工作者们一些建议,就是大家在创作时一定要去学习一下马列主义思想理论,不要求要读多少书,但是哪怕是了解一些基本理论,再加上自己的思考总结,于创作是大有裨益的。我见过一些创作者,他们虽然对左文化感兴趣,却始终没有真正去了解相映政治思想,甚至于对政治产生厌恶,他们只是对左文化本身的魅力有好感而已,尽管他们也是可以争取的朋友,但创作立场终究不同,文艺创作虽是很有力的工具,但思想才是真正的武器。 ♥ 37 ↩ 3
Comments
我看那些小说作品 九成九都参杂着人性论 社达 血统论 等等等资产阶级意识形态 评论区的人九成九也是支持喝彩这种 任重道远
♥ 149 ↩ 4
很喜欢一句话,读者要有随着作者一同进步的勇气,荒木从五部开始就已经可以说想要画点什么了,第七部到第九部就是荒木借着jojo外衣对资本的思考,霸权,垄断,巩固,好多人却还只是想看少年热血漫,甚至还在担心jodio贩毒带坏观众[笑哭]
♥ 478 ↩ 15
ip所有者不对自家ip上心,全靠同人二创,自己吃的好,但同人作者未必吃得好。同人作者的自发创作被利用也是种剥削。(同人作者生产,但ip所有者掌握舆论工具)
♥ 51 ↩ 2
值得一提的是,批判资本主义和意识形态反社会主义,甚至于接近资本主义其实是完全不矛盾的。比如近年来比较火的没钱修仙,可谓是资本主义批判相当入骨的网络小说。但是同时这本小说在内容上又极力宣传人性论,唯心主义,精英主义等一系列资本主义意识形态。(如心向仙道,人民群众彻头彻尾的没有反抗意志,人人都崇上媚下的小市民思想……)如这样的情况基本上比比皆是,因此对于此类作品的扬弃可谓是必须的。
♥ 266 ↩ 17
UP应该看过这些内容了,之前在评论区发过类似的内容,但是太杂太乱了,现在整理出了论文的形式,有心人可以看看[doge][笑哭]
♥ 139 ↩ 8
真要搞无产阶级的文艺……目前来讲是很艰难的,我本人少说也接触过二三十名小资画师,绝不能对这些小布尔乔亚抱有任何一丝一毫的幻想。这些画师说白了,再他们眼中艺术创作已经不再是为了表达自己的思想,而是为了赚钱,赚更多的钱,所有的一切都以钱为主要优先,一切理念思想再金钱的面前都是空谈,只有再保证金钱利益的前提情况下,他们才会装出一副道貌岸然的样子,假装与你“高谈阔论”所谓的思想理念[辣眼睛][辣眼睛][辣眼睛]
♥ 344 ↩ 147
目前主流的网络平台对左翼人士的言论自由限制太大了,up有没有兴趣做一个不怎么限制的平台
♥ 10 ↩ 2
啥子 娱乐就是娱乐 管这么多干什么 整天琢磨这些没用的东西
♥ 3 ↩ 7
其实总感觉艺术作品已经很难改变了,纯粹的艺术批判本身也难以被大多人认同,人是最反感被人教育了,所以比起批判,真正占领艺术阵地的方式应该是参与艺术创作,不是当一个批判家与评论家各种评论不同菜品,这一切就能改变,而是要主动变成厨师
♥ 114 ↩ 14
关键JOJO讲的是现实呀,现实中美国就是没有被改变呀,荒木只是揭露其中的黑暗面,让大家看清真相仅此而已
♥ 32 ↩ 2
关键在于在文化产业高度发达的现代,很多批判实际上是被收编的,被商品化的,甚至在这些商品中把批判变成了表演,甚至娱乐化,变成了炒作文化商品的手段。这就是说实际上说对于批判,我们不能只停留在表象,还要要看它是否触及到本质。 当然这种作品的批判是基于文本,基于文本的叙事,所进行的,也就是说是通过理念感性显现——也就是批判资本的理念通过故事的感性形象与活动所实现。
♥ 35 ↩ 3
AI我敢说是新时代无产者生产自己的文化产品最有力的工具。其相对简单易懂的制作过程以及较低的经济成本和时间成本可以说打破了以前耗时耗力的人工制作视频壁垒。这也是一直以来资本用技术壁垒来筑起属于自己的文化高墙,不断的向无产者们输出资本价值观,而AI制作视频的出现,打破了这一技术壁垒,让无产者在这场没有硝烟的文化对决中拿到了属于自己的枪支弹药,反过来可以夺过资本所打造的IP经过AI锤炼锻造后在射击向资本
♥ 29 ↩ 3
然而大部分“左向同人”以及cwm上的各种让人发笑的作品,真的是既不作品也不左翼,只不过是幼稚的自嗨,你很难说“解构滋崩主义的叙事”对于普通人的娱乐来说是好是坏
♥ 122 ↩ 53
难道我们的文化就这么贫瘠,需要借用资产阶级文化作品?这是寄生,依靠资产阶级文化作品本身的流量,才能让自己的贫瘠的文化在人民大众面前显现。我们需要的是全面的扬弃,让人民来当故事主角,让读者意识到自己是人民,而非对英雄的幻想。如果没有灵感的话,不妨看看我专栏的小说。
♥ 139 ↩ 39
没用的,这只是在为资本自动机的ai模型注入共趣语料库罢了,因为艺术存在本身就注定扮演了一种角色,更何况这些本来就没有解说严肃底线的娱乐艺术品。这些解读这些解读的结局我也见过无数遍了。最后沦为念左精 蹭左赚钱/搞饭圈/搞江湖的结局,我已经看过无数遍了,就是这些二创者们亲手完成了“二次收编”。不过最搞笑的是,你不去解读也不行,但你解读了,也不行。
♥ 8 ↩ 1
写得好看才是第一要义,不然为什么不去啃晦涩难懂的书籍
♥ 13 ↩ 2
我不建议局限于故事当中的主角及其故事,对其进行较大的修改,可能某些被大众喜爱的内核也变了,那大众就会反对我们,或者像我之前提到过的“将红色元素变为时尚单品” 对于这些的“二创”,我的建议只有将二创放到原作品世界观之下,脱离故事原有的大部分人物,扬弃掉原作的那些主角以及主角自己的故事,要么就是保留主角,但是放弃掉原有的故事线,转为一条支线,除非二创的故事能使他们产生某种快感,就像“假如祖国人出生在X国”让他们觉醒了某些“爱X情怀”
♥ 41 ↩ 3
下期同人创作可以讲讲东方project的同人二创吗[打call] 接下来讲讲我的观点 神主ZUN主动开放了二次创作的权限,不设严苛的版权壁垒这直接导致了东方同人圈不是由一个大公司自上而下规划的,而是由无数创作者自下而上构建的,本身就具有一种文化生产资料公有化、共享化的色彩 在同人展上,创作者出售自己的作品,其价值主要由社群口碑和喜爱度决定,而非资本包装和流量推送,这接近于一种 “按劳分配”和“以群众评价为准绳” 的文化生产模式,创作者的身份是平等的,一部作品成功与否,取决于它能否真正触动“人民”(即同好社群) 这些都带有鲜明的社会主义文化色彩
♥ 21 ↩ 2
在资本主义私有制下,画师的劳动是被雇佣的、为市场而生产的,他的创作逻辑受制于资本增殖的需求,因此其作品天然倾向于维护资产阶级意识形态。这是‘物质决定意识’在文化领域的体现。真正的无产阶级文艺,必须让创作者摆脱资本对生产资料的垄断,使工具、平台、发行渠道归劳动者共同所有。只有在公有制基础上,创作者才能真正按照自己的兴趣和社会的真实需要去创作,作品才能自然反映出无产阶级的世界观。当然,这并不意味着在旧社会就完全不可能产生进步作品——只要创作者能够突破自身阶级限制、深入劳动群众,也可能写出具有社会主义倾向的作品来。
♥ 5 ↩ 1
在这里我给各位左文化工作者们一些建议,就是大家在创作时一定要去学习一下马列主义思想理论,不要求要读多少书,但是哪怕是了解一些基本理论,再加上自己的思考总结,于创作是大有裨益的。我见过一些创作者,他们虽然对左文化感兴趣,却始终没有真正去了解相映政治思想,甚至于对政治产生厌恶,他们只是对左文化本身的魅力有好感而已,尽管他们也是可以争取的朋友,但创作立场终究不同,文艺创作虽是很有力的工具,但思想才是真正的武器。
♥ 37 ↩ 3