学生社团和幼稚的个性:中V症结的脓疮【P主杂谈】
合集 · 音乐杂谈 (8)
Description
“请不要代表所有P主。” —— 借长评的这句话开场。 放心,我当然代表不了你。我只代表那些不甘心在“学生社团模式”里自我感动、然后三年后黯然退圈的人。 中V的症结不在于缺爱,而在于泛滥的“业余主义”。 靠着父母提供的隐形福利(生活费/宿舍水电),嘲笑商业,鄙视技术,把“摆烂”美化为“初心”。 这种温水煮青蛙的模式,不仅困死了创作者,也让整个生态变成了互相纠缠的“鼠王”。 今天,我们不熬鸡汤,我们来切开这个脓疮。 如果你想把音乐当成终身事业,而不是毕业就扔的“宝宝玩具”。 欢迎入伙。
Comments
这个脓疮基本无法短期解决:中国国情决定养活不了这么一帮术曲创作者 连主流音乐工作者都很大一部分入不敷出呢 总不能指望着这帮p主在出租屋饿死吧 这决定了p主们只能把创作当热爱而不能当职业。 作为一名大学生p主,虽然只搞词作和调教(其实技术也不太好),我只是从内心上喜欢天依,希望为这个社区添砖加瓦,而并非想把这个当做我的工作,毕竟我的专业是计科,以后大概率会和代码相伴一生。 怎么破局呢?第一:p主们得先需要吃饭,给游戏,音企写歌能有收入。目前已经很多p主这么干了,但这基本只限于大p主。小p主怎么办呢,既然b站流量下降,要么加强自己的音乐水平,要么多平台投稿,油管 tiktok 抖音都可以,多点收入。 第二,需要一批有号召力的p主建立一个音乐质量监管的机构,帮助新生代p主写好歌,混音或者调教等流程
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音乐是用理性的东西去表达感性……所以说要好好地表达自己想表达的,自然不可避免需要技术
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[Ave Mujica_我有话说][Ave Mujica_我有话说]提问:播放量和技术力成正比的话你能排多少呢
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但是难道认真地去学习乐理学习混音学习调教,这样的音乐创作就不会在三年后随着步入社会而解散吗?学生社团的终结是学生这一身份本身带来的,而不是创作质量低带来的。我认可当P主要学习乐理和更多技术,但你怎么知道那些学生没去学习呢?
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确实是这样。 很简单的一个道理,这个圈子没有像日V那样的上升通道,日V有名的P主不少都有自己的工作室或者加入别的工作室,还能接其他乐队或者商业项目的单子,发行专辑和开个人演唱会,这些都是需要强大的现代商业模式支撑的[笑哭],在这个圈子里能做到大红大紫也有实力走出这个圈子做更脍炙人口的作品。但中V几乎做不到以上这些。 试想一下你在一个永远没有晋升空间的公司工作,拿着刚好月光甚至可能需要付费上班的工资水平,还有多少人能做下去呢?[笑哭]
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不过我觉得中V特殊生态的产生原因还是国内音乐环境太烂了,比起国内沙比网络音乐更愿意小圈子自己玩。要是国内本身有日本那样的音乐环境中V也肯定不会这样了
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chilichill。 虽然他们不是从中v才开始做音乐,但这个账号确实最开始是做中v的。 他们靠vocaloid打出名气,然后走上更大的舞台,这就很像那些知名日p,这说明日p的模式并非不可复制。 大概希望chilichill这样的不应该是个例,应当有更多的p主能像他们一样。
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个人觉得有些人还是太把v当回事了[笑哭],作为制作人不应该只跟圈子里作比较。还是多吃点好的,看看专业的制作是怎么做的,做不来也有样学样吧。v本身也不是音乐形式嘛,去看真正摇滚,电子、流行乐到底是怎么做的,私以为这是对个人来说最快提升的路。
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还是听中v的区太多了,加个粉丝群一堆破事[笑哭]
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笑死我了,一转卖课这一块的
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中v不应该是一个行业
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分析的没有问题,但是最后卖课……我不知道你的真实想法,但是这让你显得不够真诚。现在免费的教程盗版的教程也有,墙外的教程更是数不胜数,如果真的喜欢中V那自己想学也会去学的,如果只是玩玩也就无所谓了
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看到最后恍然大悟
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难绷
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yysy确实是一直想吐槽的点,一边说作品质量怎么怎么样天天锐评别人,一边又用业余给自己打掩护
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关于国产音乐这方面,窃以为我们还是很值得抱有一个乐观的态度的。 说起“学生社团”模式,其实在本土,恰好有一个不远不近的例子,那就是二游。大约在十多年以前,国内最早的一批二游制作组,例如少前的制作,就是以小社团的形式进行游戏开发的。这种模式在10年代不温不火,而在20年代开始,国内便涌现出了数个二游巨头公司。这可以为我们的乐观带来一些根据。 当然,音乐的商业化逻辑和二游不一样。观察日本,我们也可以得知音乐,尤其是术曲,不是劳动集中型产业:大多数p主都是个人劳动就能创作术曲,即使是大一点的也只需要一个工作室,不需要一整个公司。这其实意味着我们可以对本土音乐的前景更乐观一些,因为这意味着我们不需要像二游一样,在生产端经历集中化劳动的转变。 同时,我在这里需要指出,从商业逻辑上来讲,我不认可所谓“术曲没市场是因为平均审美不行”的说法。如果是审美不行,那么为什么这么多日本的优秀术曲到了本国的平台就能无比火爆呢? 显然,本国的听众能听出什么是好音乐。对于国产术曲,窃以为目前至少存在两个问题: 一是制作者的平均技术力不足。歌曲,一般而言,要么是为了表达情绪,要么是单纯为了好听。无论是哪一种情况,旋律都是核心元素。然而在国产术曲中,能听到很抓耳的旋律的却不多。如果旋律能够好听,或能够充分地表达情绪,即使是《白鸟过河滩》那种在编曲上较为简单的制作,也能够获得成功。这就是平均技术力上的问题。 第二个问题同样严重,那就是营销/推广的问题。很多人会忽视这一点,但其实营销/推广在商业运作中是一个非常非常重要的环节。20年代早期二游能大获成功的一个重要原因就是做足了营销推广。众所周知,任何商业都需要投资,天底下没有零投资就能做起来的商业,对于音乐也是一样的道理。这一点,窃以为是比平均技术力更容易改善的一项。有心之人,可以尝试去建立优秀术曲宣传的平台、举办一些活动吸引创作者投稿,筛选优秀曲目,并进行一些买量,开辟更多的推广渠道。这些都是值得做的事情,只是商业意识和投资的不足使得这些选项都被忽略了。 总得来说,虽然国产术曲面临一些问题,但我们仍然可以保持乐观,促进音乐社区的积极进步。
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毕业就扔的“宝宝玩具”........实在是这样
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中v其实是有一些同样小众圈子破局的案例可以参考的。很多兄弟姐妹萌还是学生,对商业化和工业化的事情可能很模糊。以前高中的时候我是看知乎疯狂汲取营养,现在知乎的内容如果你不喜欢,可以看一些有点质量的播客。最近罗永浩的那些播客我都看,即使你不创业或者还是学生,但对别人ip是怎么运营的,别人做实事的方法和细节等等会有个概念。也对成长和走出社会是有眼界上的帮助的。 是的,魔术师在以前也不是什么正式职业,而刘谦,没错,就是上春晚变魔术那个刘谦,你知道他是怎么上春晚的吗?然后消失经历了几年低谷,甚至去直播带货了,现在也正在做up所说的事情——魔术教育,扩圈,把蛋糕做大,线下演出,良性循环。BV1dqkZBhEz3 数码评测up以前也不是一个职业。隔壁影视飓风就是这样一个角色,可以说是间接推动b站科技区吃上饭的up主,以至于在很多数码up同行心里就像ilem一样的存在。 影视飓风在17,18年那时候开始拿电影机降维打击拍视频。内容制作水平对标的是油管的LinusTechTips,MKBHD等等(都是整活或者画质的卷王)。当时被同样幼稚的喷子喷器材党、后浪、至于吗大炮打蚊子、太卷了、也有同行担忧卷到自己底层up容易被淘汰。而那时候B站免费画质甚至只有720p。一开始厂商也嫌弃商业价值荒芜的b站,投抖和wb红薯都不愿意投b站,因为b站群体付费意愿不高(学生多,爆米少)。后来影视飓风这些头部up不断破圈,有了巨大影响力,厂商开始往这边投。可以说科技区的视频非常卷,无论是内容质量还是创意,而影视飓风就是带头冲锋卷画质卷器材卷创意的那个,极客湾是卷硬核技术解析等等。而后来数码厂商发布会都必投这边头部up,因为全方面质量更高。汽车厂商也开始青睐这些质量过硬的头部up,请他们拍汽车广告。要知道汽车厂商一期视频可以给你赞助几十甚至百万级的资金。以至于现在从上到下,头部恰爽,中上游跟着吃肉,粉丝少的也能跟着喝点汤,自娱自乐的那就自娱自乐。这就是一种专业技术过硬带来的红利。最终改造了生态。这已经是非常可以的模型了。
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最近关于圈内的锐评不少啊,但其实现在的中v需要一场变革。十周年以后这个圈子感觉就有点迷茫了,不仅仅是官方,还有创作者。虽说现在官方一直在提高中v的知名度,老p主兢兢业业写歌,新p主也在勇敢尝试,但总感觉没有显著性的变化,感觉除了饭圈味更浓了,音乐的总体质量却上不去。或者说,我们现在应该开辟出一条新的道路,能有效解决圈内的一些核心的问题,比如版权问题、音乐质量问题。今年总体来说圈子还是在进步的,也看到了很多有实力的p主,但还不够。还有就是国内音乐教育很差,复刻日本那边的术力口文化几乎是不可能的事,把商业化和同人化做到平衡的同时解决圈内的一些顽疾,应该是中v以后要面临的挑战
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其实学生社团就相当于你把白垩纪的东西放到新生代了,这个东西是客观的,中V发展必经的一个阶段,只是跟其他地区的v比起来太过落后了
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