一支乐队，重写泰国传统音乐的未来，邀你共赴热带迷幻之夜。｜天堂曼谷摩兰国际乐队2026中国巡演预热

泰国迷幻律动神团，天堂曼谷摩兰国际乐队2026首次中国巡演即刻开启

0606周六 / 上海 育音堂新歌空间 20:30

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当许多音乐越来越依赖技术与算法时，来自泰国的 The Paradise Bangkok Molam International Band 依然在用最真实的方式证明：传统音乐与现代律动的结合，依旧能够焕发惊人的生命力。

这支被誉为“现代摩兰（Molam）代表”的乐队，将于2026年6月开启首次中国巡演。乐队成员横跨数代，其中最年长者已85岁。六人完整编制同台，也让这次巡演成为近年来难得一见的高规格世界音乐现场。


从传统摩兰到世界舞台：

摩兰（Molam）起源于泰国东北部伊善地区及老挝，是当地最重要的民间音乐传统之一。

21世纪初，曼谷传奇俱乐部 Studio Lam 主理人 Maft Sai 与唱片收藏家 Chris Menist 开始重新发掘这些被遗忘的声音。他们邀请老一代演奏家与年轻音乐人合作，让泰式竹笙（Khaen）、三弦琴（Phin）与放克、Dub、迷幻摇滚和电子音乐相遇。

The Paradise Bangkok Molam International Band 正是在这样的背景下诞生，并逐渐成为泰国当代音乐最具国际影响力的代表之一。

2025年，乐队受泰国驻华大使馆邀请亮相北京泰国风情节，以极具现代感的热带迷幻声音向中国观众展示当代泰国文化。
这种无可替代的文化代表性，也获得了官方的最高级别认证。就在去年，乐队受泰国驻华大使馆的特别邀请，作为核心表演嘉宾重磅亮相在北京举办的“北京泰国风情节”。在这样具有外交意义的文化交流舞台上，他们没有展示刻板的传统风情，而是用这种跨越国界、极具现代冲击力的热带迷幻律动，向中国观众呈现了泰国文化最鲜活、最具国际视野的一面。这场官方盖章的震撼首秀，也助力了此次的中国巡演的达成。


三张专辑定义“现代摩兰”：
《21st Century Molam》

乐队的开山之作，也是“现代摩兰”概念的正式确立。传统乐器与现代节奏的结合，让许多西方听众第一次认识到东南亚根源音乐的可能性。

《Planet Lam》

进一步扩展了迷幻与器乐化表达。专辑发行后获得全球独立音乐圈广泛关注，电子音乐人 Dan Snaith 曾高度评价这张作品。

《Araya Lam》

2023年发行的最新录音室专辑。乐队在保留摩兰传统骨架的同时，引入更加复杂和前卫的编曲，展现出目前最成熟的声音体系。


六人编制打造热带迷幻声场：

乐队现场最大的魅力，来自传统乐器与现代电声的融合。

泰式竹笙（Khaen）持续制造迷幻长音；三弦琴（Phin）在效果器加持下拥有近似摇滚吉他的冲击力；贝斯、吉他与鼓组提供强劲律动；泰式打击乐与康佳鼓则进一步丰富节奏层次。

这些元素共同构成了他们标志性的热带迷幻音景——既古老又现代，既属于乡野，也属于舞池。


世界级现场乐队：

自2013年以来，乐队持续活跃于国际舞台，演出足迹遍及欧洲与亚洲。

他们曾登上 Glastonbury Festival、Fusion Festival、Fuji Rock Festival、Wonderfruit Festival 等重要音乐节，并多次参与 Boiler Room 的演出与直播。

无论在大型户外舞台还是俱乐部空间，他们都展现出极强的现场感染力。


从世界音乐走向流行文化：

乐队的影响力早已超越世界音乐圈。

在 HBO 热门剧集 The White Lotus 中，他们的作品《Roob Lor Pu Tai》与《Kwang Noi Chaolay》被选为剧集配乐。那些来自泰国乡土传统的旋律，在剧中展现出神秘、迷幻而充满张力的一面，也让更多观众认识到当代泰国音乐的独特魅力。


一场不可复制的热带迷幻派对：

此次中国巡演将覆盖乐队三张专辑的重要作品。从《21st Century Molam》的放克律动，到《Araya Lam》的前卫实验，这将是一场完整呈现现代摩兰发展的现场演出。

这不是一场需要安静站着欣赏的音乐会。

当竹笙的长音、Dub式重低音与密集打击乐同时响起，语言会失去意义，只剩下身体与节奏之间最直接的连接。

准备好进入这场来自泰国东北部、却早已属于世界的热带迷幻风暴。