【钢琴】勋伯格 - 钢琴组曲 Op.25

ChochoAngel

合集 · Neue Musik (22)

  1. 30:21
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  2. 17:01
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    【钢琴】勋伯格 - 6首钢琴小品 Op.19
  4. 16:08
    【钢琴】勋伯格 - 钢琴组曲 Op.25
  5. 31:56
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  11. 9:39
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  13. 10:37
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  21. 23:26
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  22. 28:32
    【小提琴与管弦乐队】利盖蒂 - 小提琴协奏曲
Description 
Arnold Schönberg - Suite für Klavier, Op.25
Performer: Takahiro Sonoda 園田高弘

简介
ㅤㅤ如果我们查看勋伯格作品目录中的作品编号，似乎勋伯格在1912年创作完成具有划时代意义的Pierrot Lunaire, Op. 21之后的七年，在作曲方面创作成果变得较少，只完成了Vier Lieder für Gesang und Orchester, Op.22。或许是第一次世界大战导致了他创作的沉寂，但如果仔细审视，我们可以发现他已开始深入探索；他正在创作一个庞大的交响乐项目，为Die Jakobsleiter撰写了文本，并完成了那部大型合唱作品的第一部分。
ㅤㅤ在完成作品Op.11-21这些在放弃传统调性的作品之后，勋伯格开始转向于他新发现的音乐能量；Die Jakobsleiter在一开头就以一个主题和弦的十二音就表明了他的转变（尽管如勋伯格自己所说，这只是一个孤立的例子，而非一种系统的理念）。正如勋伯格所说“后来，我专注于将音乐结构有意地建立在统一的音乐理念之上，这一理念不仅能滋养所有其他理念，还能规范它们的伴奏和和弦，即‘和声’“（1937年6月3日致Nicolas Slonimsky的信）。在1920年至1923年期间，他几乎同时创作了Fünf Klavierstücke, Op.23，Serenade für Klarinette, Baßklarinette, Mandoline, Gitarre, Geige, Bratsche, Violoncello und eine tiefe Männerstimme, Op.24以及Suite für Klavier, Op.25。
ㅤㅤ勋伯格在1921年夏天说他“找到了能确保德国音乐在未来一百年内占据霸主地位的东西”，他是对的，尽管这句话可能带有讽刺意味——“用仅彼此相关的十二个音调作曲的方法”将以多种多样的方式在后面的20世纪的音乐中留下印记。然而，更重要的是，勋伯格必定深知这一方法对他自身创作的重要性，尽管其后续年份的作品产生了截然不同的结果，但这些作品表明，他已为他那经过转变的后调性音乐语言找到了传统形式。因此Suite für Klavier, Op.25不仅让人回想起J.S.巴赫的作品，还间接让人联想到莫扎特和19世纪的音乐——将历史悠久但已过时的形式置于新的语境之中。