【瓦格纳】黎恩济,最后的护民官 Rienzi, der letzte der Tribunen (朗-莱辛指挥,2010年)
合集 · 瓦格纳歌剧集 (30)
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朗-莱辛指挥 (2010年)
3:01:58
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斯坦博格指挥 (2013年)
2:56:10
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尼尔森指挥
2:15:17
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萨瓦利什指挥
1:57:06
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蒂勒曼指挥
2:20:35
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拜罗伊特版 (1978年)
3:08:19
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威尔瑟-莫斯特指挥 (2003年)
3:06:48
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大都会歌剧院版 (1986年)
3:43:40
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蒂勒曼指挥 (2016年)
3:35:05
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蒂勒曼指挥 (2019年)
3:29:23
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阿巴多指挥 (1990年)
3:38:59
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巴伦博伊姆指挥 (1983年)
4:05:34
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巴伦博伊姆指挥 (1990年)
3:54:58
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伯姆指挥 (1973年)
3:33:29
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拜罗伊特版 (1983年)
4:28:41
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大都会歌剧院 (2001年)
4:52:09
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蒂勒曼指挥 (2008年)
4:52:09
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丹尼尔·加蒂指挥 (2013年)
4:41:37
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大都会歌剧院旧版 (1989-90年)
15:33:28
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大都会歌剧院新版 (2010-12年)
15:12:39
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布列兹版 (1980年)
13:55:00
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巴伦博伊姆指挥拜罗伊特节日乐团 (1993年)
15:06:00
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扎格洛塞克指挥 (2003年)
15:03:29
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卡尔·圣克莱尔指挥 (2008年)
15:32:29
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莱茵的黄金 (卡拉扬指挥)
2:24:29
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女武神 (萨尔茨堡版,蒂勒曼指挥,2017年)
3:55:11
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女武神 (拉特尔指挥,2007年)
4:00:10
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拜罗伊特版 (1981年)
3:52:46
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大都会歌剧院 (1992年)
4:24:40
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海廷克指挥 (2007年)
4:14:55
Parts
Description
BD自压,24bit/48kHz Hi-Res无损音质 《黎恩济》是瓦格纳的成名之作,理应成为研究瓦格纳歌(乐)剧创作历程及其风格的中重要的起点。但问题是,这部成名之作却和以后的“瓦格纳风格”大相径庭,甚至瓦格纳亲自对这部成名作品进行了否定甚至彻底的颠覆,以至于《黎恩济》成了其非定型性作品。诚然,充满遗憾的《黎恩济》,不能反映瓦格纳理所应当拥有的那种深刻,但它却是瓦格纳艺术生涯的一个胎记。 诚实地说,在当时《黎恩济》是一部成功之作,同时也是一部媚俗之作。即它既是一部媚俗之作,同时也是一部媚雅之作。作为瓦格纳的成名之作,在当时获得了巨大成功。对于急需被认可的青年瓦格纳而言,其作品《黎恩济》首演便深受观众的热捧,被受众深度接受,这无疑是成功的。但它被接受的,也许是其表象最浅层的一面,而底下的深度无法被轻易崛起。毕竟,浪沙越重,内在埋藏越深。这沉重的艺术价值的追求,也深深埋藏在瓦格纳的心中,深藏在《黎恩济》之中,需要深度挖掘才能彰显,所以说《黎恩济》也是一部媚雅之作,正是这种媚雅的艺术冲动,使这部作品获得了在时空领域里被再次阐释的可能性。 《黎恩济》,创作于1838-1840年期间,是理查德·瓦格纳继《仙女》和《爱的禁令》后创作的第三部歌剧作品。1836年,在凯尼希堡担任指挥的瓦格纳阅读了英国诗人、小说家爱德华·乔治·立顿伯爵风靡一时的历史小说《柯拉·第·黎恩济》后产生了浓厚的兴趣。1837年夏,在德累斯顿停留期间,瓦格纳决定取用和前作《爱的禁令》不同题材的《黎恩济》来进行创作。由于最初希望此剧能在法国巴黎上演,所以瓦格纳特意将其写成法国大歌剧的样式,采用富丽堂皇的布景、别致细腻的编舞、引人入胜的情节、历史性的剧作题材,这些媚俗的艺术元素均在他构思范围之内。可是,天不遂人愿,最后《黎恩济》于1842年10月20日在德累斯顿的皇家剧院上演,但由作曲家亲自指挥,首演大获成功,瓦格纳自此一夜成名。 《黎恩济》,全名《黎恩济,最后的护民官》,叙述了14世纪中叶,罗马护民官黎恩济带领罗马人民反对暴政、争取自由,后来却被恶人陷害致死的故事。详情如下:罗马城暴动,黎恩济领导民众反抗贵族,取得了教会的支持并被选为护民官,但他的妹妹艾伦娜却与贵族克伦纳的儿子阿德瑞诺相爱。身为贵族不甘挫败的克伦纳在反护民官的运动中被黎恩济处死,动荡时局之下人性的脆弱使信任没有依傍,阿德瑞诺为报父仇诬陷黎恩济卖国。最终,黎恩济受到教皇及市民们的误解而被杀害,艾伦娜也与其一起葬身火海,阿德瑞诺为救艾伦娜一同殉难,随之灰飞烟灭的是罗马市民们的自由。 从史学、人文背景的层面上看,《黎恩济》是瓦格纳歌(乐)剧创作生涯中的早期作品,一个地地道道的法国式大歌剧。《黎恩济》中充斥着政治、宗教、爱情、背叛和忠诚的主题,剧词由瓦格纳亲自执笔,但剧词写好之后,等待瓦格纳的却是长达两年半的贫困和屈辱,四面楚歌之际的身心体验直接影响了他当时创作的价值趋向——忠诚、背叛、救赎。标榜勇敢斗士的姿态和观点,也许能够令瓦格纳感觉到自己的强大及重要,从而用来遮掩真实的自我,回避自身的困境,避免反观内在虚弱的灵魂。由此进一步的深化了《黎恩济》的主题,同时也为他以后的创作思潮埋下了伏笔。 任何人或艺术家都不能和他的前辈们分割开,瓦格纳本人也是在当时的主导音乐势力的影响下开始创作的。这部法国式大歌剧,有斯朋蒂尼式的辉煌嘹亮的号角声,有梅耶贝尔和阿莱维式的芭蕾舞,还有来源于施波尔、马施内、奥柏等其他成分因素在里面。因此,当时作为不知名的青年作曲家,瓦格纳有着强烈的成名欲望,迫切的想得到大众的接纳和认可,其作品《黎恩济》也明显的存在着迎合当时观众的趣味和模仿法国“大歌剧”的某些特征。毕竟,只要公众存在,只要留心公众存在,而不是按照自己的意愿行事,就免不了媚俗。因此,其媚俗的特质十分明显,媚俗的动因也同样十分明显。 《黎恩济》于1842年10月20日在德累斯顿的皇家歌剧院首演,出乎意料的获得了空前的成功。就连瓦格纳也满怀惊讶的说:“我不再相信我的耳朵、眼睛,还有我的思想,都只怪今晚的这个景象。” 《黎恩济》在德累斯顿的皇家剧院首演获得了巨大的成功,瓦格纳却并不满足于此。虽然他一直以某种年轻而真挚的情感热爱着黎恩济这个人物,为他的悲剧命运而颤动,但因诸多表达单薄和缺陷的不满,他还是称这部作品为青年时代的罪孽。这使他最终告别了历史剧的创作,他的理由是:“历史剧缺少音乐本质,如果说它能表现纯粹人类的伟大感情,那也是在一个极其特殊的范围内展现这种感情的发展。某一时代的生活和景色,某一时期、某一国家的风土人情、民族偏见,所有这些都是无法用音乐表达出来的。因此,人们或是删去所有的偶然事件,这样,真正的历史趣味也就自行消失,否则就得让毫无真正意义的,没完没了的朗诵调充斥于总谱之中。”
Comments
怎么是全景模式,打开一看吓一跳[doge]
♥ 9
序曲的表演致敬了大独裁者的卓别林
♥ 5
哇!
♥ 1
能不能搬一个正常排演的黎恩济,不要用这种解读明显带有导向性的导演制歌剧了
↩ 1
好耶[星星眼][星星眼][星星眼]
咋没有中文字幕,有些可惜
神奇[doge]