【莫扎特】C大调第20号小提琴奏鸣曲 K.303/293c (穆特和奥尔基斯演奏)

合集 · 穆特演出集 (43)

Description
DVD自压，16bit/48kHz无损音质
本曲的创作时间可能是1778年1月或2月，在曼海姆，献给普法尔茨选帝侯。

第一乐章：柔板—很快的快板，C大调

本乐章具有一种独特的、或许是独一无二的结构。正如人们对第一乐章所预期的那样，它确实是一个奏鸣曲式乐章，但却有着两种不同且交替出现的速度。呈示部和再现部各自又分为两个部分：主部主题以及向副部主题的过渡（第1至18小节），柔板；然后从副部主题直至呈示部结束（第19至79小节）为很快的快板（此次呈示部破例不重复）；再现部也是如此——第89至108小节、第109至167小节。没有展开部，只有一段连接在第一个很快的快板之后的10小节的简短过渡（第79至88小节）。总的来说，这是四个通过速度明显区分开来的曲式部分，奏鸣曲式的各个组成部分融入其中。 

像这样一个奏鸣曲式乐章，其呈示部的两个部分（先是到副部主题为止，然后是从副部主题到结束）处于两种截然不同的速度之中，这种情况不仅在莫扎特的作品中未曾见过，而且在古典音乐文献中也举不出类似的例子。因此，听众可能会错误地认为，开头的柔板是一段缓慢的引子，紧接着的是很快的快板的主部乐章。副部主题的特点进一步加深了这种印象：由于其充满活力的呈现方式，它听起来就像是一个快板乐章的主部主题。然而考虑到这个乐章的调性结构，我们必须对该乐章做出不同的解读。其调性结构完全符合对奏鸣曲式乐章的普遍认知：主部主题在主调上，过渡段具有转调功能，副部主题直至呈示部结束都在属调上。

我们可以识别出三个节奏元素，它们贯穿了整个“很快的快板”部分。 

1）特征鲜明的四分音符组。它们常常表现为一个八分音符后跟着一个八分音符的休止符。有时像第20小节（左手部分）那样是四个四分音符，而有时像第27至29小节那样是八个四分音符。它们总是延续到下一个强拍。最初，它们出现在很快的快板开头几小节的左手部分（第20至27小节），然后作为跳跃的动机在右手部分和小提琴部分交替出现（第27至38小节）。随后，这个动机在第48和54小节的小提琴部分短暂地再次出现。紧接着，它又作为突出的主要动机再次出现，先是在左手部分（从第55小节起），然后在小提琴部分（从第59小节起）。有一种不同奏法的变体，两个音符如叹息般在同一弓上演奏，出现在小提琴部分。 

2）波浪状的连奏八分音符音型：最初是作为小提琴演奏副部主题时的伴奏（第20至27小节），之后，在为“跳跃的”主题伴奏时，在小提琴和钢琴右手部分交替出现（第27至38小节）。另一种非连奏的变体，类似鼓点式的低音，以八度音程出现在左手部分，也就是在回到柔板的过渡段中（第79至86小节）。  

3）具有推进感的三连音主导了从第39小节到第78小节的乐段，无论是作为主要声部（例如第39至46小节）还是作为伴奏（第47至48小节、第55至60小节）。 

第二乐章：小步舞曲速度，C大调

从形式上来看，它并非真正的小步舞曲，而是一种奏鸣曲式。由三和弦构成的回旋曲主题让人联想起第一个柔板乐章的三和弦旋律。此外，展开部中的“新动机”也让人回忆起第一乐章（第27至29小节）。左手部分第54至58小节以及小提琴部分第66至69小节中，在八度内摆动的低音，让人想起第一乐章中第79至86小节的节奏性低音。主部主题中“中间乐句”的动机在副部主题中得到了呼应（比较第5小节和第25小节）。

乐章以主部主题为核心展开，分为三个鲜明乐句：第一乐句（1-4小节）采用明亮的三和弦下行模进，配合左手舞蹈性节奏；第二乐句（5-8小节）低音引入沉稳八分音符，形成幽默对比；第三乐句（9-12小节）通过半音化进行营造忧虑情绪，过渡至小提琴主题重复（13-24小节），低音扩展与属调转调为副部主题铺垫。

副部主题（25-28小节）呈现赞叹性动机，兼具问答式乐句与整体性特征。钢琴声部以第三小节为核心，小提琴声部则延伸至下一小节。结束乐句（33-34小节）通过强音、重音节奏及减三度半音化处理增强戏剧性，后续半音化旋律进一步深化朦胧感。

展开部（43-73小节）通过动机变奏引入新材料，小提琴声部的g音持续音形成静态催眠效果，配合fp标记的不和谐倚音（升F—升A）产生强烈情感冲击。63小节达到首个高潮（d³音），随后通过跳跃动机与贝多芬式重音推进，最终在属七和弦的意外重音后全休止，引出反向再现结构。

再现部以副部主题（74-84小节）先行，主部主题（85-103小节）随后呈现，变奏处理使中间乐句更为丰富。钢琴八度弱起小节（97小节）增添幽默色彩，主副主题交织结束于变奏尾声。

尾声（110-117小节）重现展开部的“沉思之岛”，以C音持续音收尾。全曲从欢快起始，最终在深沉忧郁的低音八度摇摆中结束，形成独特的情感闭环。