【舒曼】d小调第四号交响曲 Op. 120 (伯恩斯坦指挥)

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合集 · 伯恩斯坦指挥集 (31)

  1. 1:08:30
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  2. 2:01:43
    【海顿】创世记
  3. 45:12
    【西贝柳斯】e小调第一号交响曲
  4. 54:57
    【西贝柳斯】D大调第二号交响曲
  5. 38:38
    【西贝柳斯】降E大调第五号交响曲
  6. 27:57
    【西贝柳斯】C大调第七号交响曲
  7. 45:29
    【柴可夫斯基】f小调第四号交响曲
  8. 52:09
    【柴可夫斯基】e小调第五号交响曲
  9. 51:22
    【柴可夫斯基】b小调第六号交响曲「悲怆」
  10. 40:25
    【柴可夫斯基】D大调小提琴协奏曲 (贝尔京演奏)
  11. 10:18
    【柴可夫斯基】如歌的行板
  12. 56:04
    【舒伯特】C大调第九交响曲「伟大」
  13. 1:14:12
    【布鲁克纳】d小调第九交响曲
  14. 15:35
    【舒曼】曼弗雷德序曲
  15. 7:41
    【拉威尔】小丑的晨歌
  16. 19:42
    【拉威尔】天方夜谭
  17. 24:13
    【拉威尔】G大调钢琴协奏曲
  18. 13:38
    【拉威尔】圆舞曲 La Valse
  19. 55:22
    【马勒】D大调第一号交响曲「巨人」
  20. 1:31:21
    【马勒】c小调第二号交响曲「复活」
  21. 1:45:37
    【马勒】d小调第三号交响曲
  22. 58:04
    【马勒】G大调第四号交响曲
  23. 1:11:49
    【马勒】升c小调第五号交响曲
  24. 1:22:36
    【马勒】D大调第九号交响曲
  25. 27:30
    【马勒】升F大调第十号交响曲：柔板
  26. 40:37
    【肖斯塔科维奇】b小调第六号交响曲 Op. 54
  27. 30:01
    【肖斯塔科维奇】降E大调第九号交响曲 Op. 70
  28. 36:30
    【舒曼】降B大调第一号交响曲「春天」 Op. 38
  29. 47:08
    【舒曼】C大调第二号交响曲 Op. 61
  30. 38:30
    【舒曼】降E大调第三号交响曲 Op. 97
  31. 35:23
    【舒曼】d小调第四号交响曲 Op. 120
Description 
DVD自压，无损音质
1841年1月，舒曼仅用四天就完成了第一交响曲的初稿。5月30日，舒曼开始创作后来被称为第四交响曲的作品，他的妻子克拉拉在次日的日记中提到，这部作品将是单乐章的交响曲。舒曼在6月的第一周完成创作，并于10月初完成配器。

这部新交响曲与第一交响曲形成了鲜明对比，不仅体现在其创新性的结构上，在情感表达上也截然不同。它不再是对春天阳光明媚的赞美，而是一部更为深沉、戏剧性的d小调作品。舒曼原本期望这部作品能重现第一交响曲的成功，但结果却令他失望。12月6日的首演，他邀请了当时著名的钢琴家弗朗茨·李斯特与克拉拉共同演奏二重奏以吸引观众，然而门德尔松未能担任指挥，由乐团首席费迪南德·大卫负责排练。克拉拉抱怨在大卫的指导下乐团的演奏不尽人意。尽管如此，这部交响曲仍获得了一些好评，可舒曼的出版商却因担心新作品会影响第一交响曲的销量，拒绝出版这部作品。因此舒曼将其搁置了十余年，在此期间他又创作并出版了两部交响曲。

在完成最后一部交响曲后，舒曼在整理诺伯特·伯格米勒未完成的d小调交响曲时受到启发，重新审视自己的d小调交响曲。他对这部作品进行了大幅度的修订。1853年5月13日，修订版在莱茵河下游音乐节上首演，获得了热烈的反响，这也是他在精神错乱前最后一次重要的成功。克拉拉认为修订版远胜于原版，而勃拉姆斯则更喜欢原版，并在克拉拉的反对下出版了原版。如今修订版在演出和录音中更为常见，但原版也不乏支持者。

传统的四乐章交响曲通常以奏鸣曲式的快板乐章开场，可能有也可能没有慢板引子；第二乐章一般是慢板；第三乐章在古典主义时期多为小步舞曲，贝多芬在除第一交响曲和第八交响曲外，将其替换为更快的三拍子谐谑曲，这种形式在后来也被广泛采用；第四乐章则形式多样。舒曼的所有交响曲都受到了舒伯特的影响，除第一交响曲外，其他几部都未采用标准的乐章顺序，且都包含谐谑曲。而第四交响曲是舒曼对贝多芬和舒伯特交响曲模式最为激进的突破，多数分析将其看作四个乐章不间断演奏的作品，但从一开始，克拉拉就将其描述为单乐章作品。

第四交响曲以一段看似标准的慢板引子开场，随后进入一个类似快板乐章开头的部分。开篇主题基于所谓的“克拉拉主题”，这个主题源自克拉拉1833年创作并出版的钢琴独奏作品《变奏浪漫曲》（作品3号），罗伯特·舒曼和勃拉姆斯都曾多次使用该主题，它在这部交响曲中以各种形式反复出现。在传统交响曲的第一乐章中，通常会在主调上引入一个主题，然后转至对比调上呈现新主题，接着是展开部，最后在主调上再现基本主题素材。但在这部作品中情况并非如此。开头部分确实转调至对比调F大调，但并未引入新主题，在这一点上，它与海顿的单主题奏鸣曲式相似。在修订版中，这一开头部分会重复，而原版中则没有。在看似展开部的部分，作品引入了新的主题素材。长号奏出一段极具戏剧性和不和谐感的主题，随后是一段更为抒情的典型第二主题。这一部分最终转至D大调。

舒曼没有按照常规给出预期的再现部，而是直接进入了慢板的“浪漫曲”乐章。这一乐章大部分是双簧管与大提琴的二重奏，但中间部分又回到了慢板引子中的“克拉拉主题”。接着，一段全新的小提琴独奏引领音乐再次回到双簧管与大提琴的二重奏。谐谑曲乐章如同标准的谐谑曲一样，引入了一个快速的、类似舞蹈的主题，并进入中间部分。不同寻常的是，这里的中间部分采用了“浪漫曲”乐章中的小提琴独奏旋律，由全体小提琴演奏。谐谑曲开头部分按预期再现，小提琴旋律也再次出现。一段安静的过渡段落之后，音乐进入终曲乐章。但终曲乐章一开始呈现的是在之前“展开部”中引入的一些新主题。这里的终曲提供了之前预期的再现部，但省略了许多原本应有的主题素材，并且大部分音乐处于D大调，类似于一个扩展的皮卡迪三度。在传统奏鸣曲式的再现部中，之前积累的戏剧性张力会得到完全解决，但舒曼的这部作品并没有。这种开放式的结尾或许是其激进形式中最具浪漫主义特征的部分之一。

本曲在情感表达上充满了舒曼式的浪漫主义激情。开篇的慢板引子奠定了深沉、沉思的基调，那种若有若无的旋律线条仿佛是内心深处的低语，充满了不确定性和探索性。随着音乐进入快板部分，激情逐渐被点燃，“克拉拉主题”的反复出现像是对爱人的深情呼唤，又像是对美好回忆的执着坚守。在“浪漫曲”乐章中，双簧管与大提琴的对话温柔而深情，中间对“克拉拉主题”的回归，更像是在情感的深处挖掘出最真挚的部分，将爱情的美好与深沉展现得淋漓尽致。谐谑曲乐章则充满了活力与动感，快速的节奏和独特的主题运用，展现出一种乐观向上的情绪，与之前乐章的深沉形成鲜明对比，仿佛是生活中的欢乐瞬间在音乐中跳跃。终曲乐章虽然省略了部分预期主题，但音乐的力量并未减弱，反而在D大调的明亮色彩中，将之前积累的情感进行了一次升华，尽管结尾是开放式的，但留给听众的是无尽的遐想和对生活、对爱情的深刻思考。

Comments

小小克莱伯 14h ago

我经常把舒曼第一交响曲第一乐章 第三交响曲第二乐章 第四交响曲第三乐章 以及第一交响曲第四乐章 拉出来组成歌单顺着听 毫无违和感