【柴可夫斯基】f小调第四号交响曲 Op. 36 (捷杰耶夫指挥)

合集 · 捷杰耶夫指挥集 (33)

Description
BD自压，16bit/48kHz无损音质
1878年2月22日，柴可夫斯基的第四交响曲在莫斯科首演。乐谱扉页上的——“献给我挚爱的朋友”这句话引起了乐团指挥鲁宾斯坦的注意。此刻，作曲家这位的朋友娜杰日达·冯· 梅克夫人正坐在音乐厅的包厢里，等待着属于他们的交响乐。

一年零三个月之前，她在自己家的客厅里听到鲁宾斯坦演奏了柴可夫斯基的《暴风雨》之后，便对作曲家产生了浓厚的兴趣。梅克夫人长期过着独居的生活，除了听音乐会之外几乎从不出门。鲁宾斯坦是她家唯一的客人。由于财力充足且喜爱音乐，她偶尔也会赞助一些穷艺人。但没有一个人在她心里有着柴可夫斯基这样的地位。得知柴可夫斯基正陷于经济困境，于是愿意对他进行资助，使他能够全身心的投入到音乐的创作中去。自此，梅克夫人与柴可夫斯基进行了长达十三年的通信，并彼此成为对方的精神支柱。

对于柴可夫斯基来说，梅克夫人是他的“施主”、保护人、甚至是“女神”。在他经济最窘迫的时期，是梅克夫人帮助他走出了财务的困境。在他被婚姻折磨的痛苦不堪时，是梅克夫人让他出国散心，并在精神上给了他强有力的鼓舞。

因此，柴可夫斯基打定主意要把他的第四交响曲献给这位挚友，他曾多次请求过，但是梅克夫人都予以拒绝。最后，梅克夫人虽然同意了作曲家的奉献，但她还是不愿意她的名字出现在那部交响乐上。也正是如此，柴可夫斯基才将题献写为“献给我挚爱的朋友”。

“先前从来没有过任何一个作品的管弦乐谱，话去我这样大的气力，但我也从来没有像这样爱过一部作品，起初我只是为了完成这部交响乐而写，把困难一点点的克服。但后来我吃了一惊，因为热诚占有了我，现在我简直想停也停不下来了。”

柴可夫斯基的《第四交响曲》对自己复杂内心世界进行细微刻画，将人类思想感情的丰富性深刻地揭示出来，对普通人的幸福、不安、欢乐和痛苦进行描述。柴可夫斯基主要借着这首交响曲表达自己对生活、自然以及对祖国和人民的热爱之情。

本曲共四个乐章。

第一乐章，是奏鸣曲式。这一乐章的序奏也是全曲的核心部分，是人与命运之间戏剧性冲突的开端。首先使用铜管乐器的调子作为引子，这种乐器的声音非常尖厉，音调具有一定的威慑力。柴可夫斯基将其称为“命运”主题，由此引出开端。这个音调是宿命和噩运的象征，柴可夫斯基利用这个音调象征安宁和幸福的障碍，这是全曲的核心部分，起着一个主导动机的作用。接着又使用了钢管乐器，乐队开始全奏，主人公刚刚获得的幸福感和梦想又被砸碎，尖锐的冲突和矛盾再一次展开，命运的动机冷酷而威严，并且横扫一切。音乐在这个时候进入了宏大的尾声，第一乐章就在这样凄厉和激越的轰鸣中得以结束。

第二乐章，是如歌的行板。首先使用双簧管演奏，呈现出一种孤寂、恬静、典雅和悠缓的主旋律，与第一乐章的音乐氛围形成了鲜明的对比，主人公在这个时候也暂时忘记了命运的悲哀以及与命运的斗争。紧接着，主人公被拉回到实际生活当中，刚刚获得的幸福感在主旋律过后荡然无存，主题也更加猛烈和紧张。整个乐章富于诗意的音调表现了主人公暂时忘记了现实的痛苦，沉浸于对往事的回忆中。

第三乐章是一首诙谐曲。第一部分由弦乐器单独演奏，对民间拨弦乐队进行模仿。主旋律显得急促而匆忙，但却给人以梦幻的感觉。中间一段使用了木管乐器，充满了民间生活色彩，单独奏出俄罗斯舞曲般的旋律。最后又使用铜管乐器，描摹“军队从远处走过”的情境。这个乐章没有明确的感情，只是一些虚无缥缈、错综复杂的音型。

第四乐章是这首曲子的终曲。使用热情如火的快板，与回旋曲的自由形式有些类似。在第七片段以全合奏形式奏出，紧接着的第二主题是根据俄罗斯民谣《野地里的桦木》所写成的朴素、优美的旋律。在这一部分，柴可夫斯基想把自己变成一棵桦木，永远生长在民族土地上，表现了柴可夫斯基对民族和祖国的热爱。在第四乐章的最后，音乐在描绘节日欢乐景象的气氛中结束全曲，但是这种景象却是回光返照。