【费德里科·莫雷诺·托罗巴】佩特内拉 La Petenara from La Marchenera (安娜·玛丽亚·马丁内斯演唱)

合集 · 2000s 柏林森林音乐会 (57)

Description
DVD自压，Hi-Res无损音质
《马尔切纳姑娘》(La Marchenera) 第一幕，客栈里正在举行聚会。伯爵之女瓦伦蒂娜穿着弗拉门戈服饰，唱起了一首情歌。她爱慕的费利克斯就在座中，歌里的月亮与玫瑰，自然也有了寄托。借着众人助兴的场合，她终于能够向他表露心意。《佩特内拉》便出自这一幕。

莫雷诺·托罗巴 (1891—1982) 是二十世纪西班牙音乐剧场的重要作曲家。《马尔切纳姑娘》由里卡多·冈萨雷斯·德尔托罗与费尔南多·卢克编剧，1928年4月7日在马德里萨苏埃拉剧院首演，属于他早期的重要舞台作品。全剧共三幕，故事发生在1842年的安达卢西亚小城马尔切纳。“萨苏埃拉”这一西班牙音乐戏剧体裁结合对白、独唱、重唱与舞蹈，人物可以在交谈中推动情节，也会因一时的感触或聚会的邀约唱起歌来。《佩特内拉》正是在这样的聚会中唱起来的。

剧名所指的马尔切纳姑娘是帕洛玛。来自马德里的费利克斯倾心于她，却因素有风流名声，迟迟未能赢得她的信任。瓦伦蒂娜也爱上了费利克斯，来到客栈参加聚会。帕洛玛不肯唱歌，她便接过机会，以一身弗拉门戈装束出现在众人面前。那首看似为聚会助兴的情歌，因而带上了一点求爱的意味。尽管费利克斯心有所属，她仍盼望自己的歌声能使他动心。

“佩特内拉”是一种与弗拉门戈传统相关的歌唱类型，托罗巴采用它的节奏与旋律语汇，为瓦伦蒂娜写下这段独唱。民间歌唱的痕迹留在曲调里，抒情的长句则适合在剧场中舒展开来。它的地方色彩与人物的处境相得益彰：瓦伦蒂娜身在安达卢西亚的客栈，穿着当地歌舞的服饰，试着用众人熟悉的情歌口吻诉说自己。

前奏是六八拍，快速下行的音型带出活跃的舞曲气息。人声进入前，音乐转趋宁静，节奏也有一次细微的变化：原先每组三个八分音符的组织，临时改为每组两个，重音的位置随之挪动。这种处理称为“赫米奥拉”。未变小节的长度，而调整了音乐的律动。前奏在这里稍作收束，瓦伦蒂娜的第一句从弱声开始，热闹的聚会中仿佛出现了片刻安静。

声乐旋律先在同一音上重复，继而向上扬起，再缓缓下行。句子由此一点点展开，开头带有讲述的口吻，情绪渐渐融入歌唱。开句从主音出发，落向属音，句尾带有弗里吉亚调式的色彩。那个延长的停留，使最初几句有了悠缓的余韵。

唱词写黎明前的月亮寻找太阳，随后转到女子对爱人的思念。这是民歌中常见的比兴，借一幅夜景引出心事。瓦伦蒂娜唱着寻觅，意中人其实近在眼前；两人之间的距离，来自尚未相通的心意。这层关系给开篇的柔情添了几分惆怅。音乐会演唱省去了客栈的布景，歌词中的寻觅依然能够让人感到，她正有所期待。

唱到献花，表白变得直接了。女子愿意送出玫瑰，反复请对方收下。“Tómala”就是“收下它”的意思；这个短短的词一再出现，仿佛花已经递出，伸出的手还在等待。她盼着对方收下玫瑰，也盼着自己的心意得到回应。反复的邀请带着亲昵，渐渐又有些急切。唱词始终没有点出对方的名字，但反复的招呼已经有了近乎面对面交谈的亲密。

后面出现了报信人。女子希望借他之口宣告自己的爱情：旁人早已明白，意中人仍没有领会。唱词在这里透出一点俏皮，也流露出按捺不住的焦急。她把心事唱给整间客栈的人听，最在意的仍是费利克斯的反应。只要仍在唱歌，这份大胆的表白便可以继续下去。

2001年7月1日，在柏林森林音乐会“西班牙之夜”中，女高音安娜·玛丽亚·马丁内斯演唱了这首作品，多明戈指挥柏林爱乐。这是多明戈首次以指挥身份与该团合作。萨苏埃拉与他的成长经历有着深厚联系，他的父母都是这一体裁的演员。将《佩特内拉》带到森林剧场，也让这场音乐会呈现出西班牙音乐剧场亲切、富于人情的一面。

露天舞台上的独唱，留下了原剧中一个小小的爱情场面。瓦伦蒂娜暂时成为聚会的中心，借一首人人都能听见的歌，道出尚未得到回应的爱意。唱到最后，费利克斯会不会回应，仍是她最挂心的事。

歌词大意：

离天亮还有三个小时，
月儿已在寻找太阳，啊！
它从一颗星走向另一颗星，
唉，寻找太阳的光芒。

我爱上了一个外乡人，
他从我的眼中走进了心里；
我一声声地叹息，
唉，寻觅着他的心。

我的玫瑰丛开出的
第一朵玫瑰，
那最娇美的一朵，
献给他时，我要这样说……

收下它。
收下这朵早开的玫瑰，
你的心与我的心
在花中相依，
融为一体。

收下它；
把它珍藏在你的胸中，
用七把锁牢牢锁住，
让它这一生
都不再离开……

收下它，
这是我的爱
送给你的花。

传告消息的人啊，
请替我把这句话传扬：
我在心中发现的这份爱，
究竟属于谁？

人人都已知道，
唯独我的心上人还不明白。
传告消息的人啊，
请替我把这句话传扬。

收下它……