【蒙卡约】瓦潘戈舞曲 Huapango (多明戈指挥)

合集 · 2000s 柏林森林音乐会 (57)

Description
BD自压，Hi-Res无损音质
《瓦潘戈舞曲》的素材来自墨西哥湾沿岸的韦拉克鲁斯。蒙卡约采用了当地三支传统曲调：El Siquisirí、El Balajú和El Gavilancito。它们属于当地的哈罗乔歌舞传统 (son jarocho)。在当地的聚会上，歌者轮流唱出诗句，乐手弹奏吉他类乐器与竖琴，舞者踏击木台，脚下的声响也加入伴奏。曲调、唱词和舞步在反复中容纳即兴，参加者可以接唱、回应，也可以在熟悉的旋律里添进自己的变化。

据蒙卡约后来的回忆，他曾与作曲家布拉斯·加林多前往阿尔瓦拉多，花了几天搜集当地音乐。记录这些旋律颇费周折，因为民间艺人每唱一遍，处理都会有所不同。回去以后，作曲家坎德拉里奥·惠萨尔建议他先把听到的材料呈现出来，再按自己的想法加以发展。

作品在卡洛斯·查韦斯的推动下写成，1941年8月15日由他指挥墨西哥交响乐团，在墨西哥城美术宫首演。蒙卡约当时二十九岁，已在乐团担任钢琴与打击乐演奏，也从事作曲。这首作品的配器变化频繁：独奏常常只有短短几句，就让出位置；同一段曲调从木管转到铜管，音色、音量和情感随之改变。

全曲约九分钟，活跃的前后段围绕着一段舒缓的音乐。三支传统曲调经过连接、发展和再现，汇入末尾的合奏。

开场十分轻。定音鼓先以极弱的力度独自敲出连续的音，随后巴松管的低音与打击乐加入。圆号奏出带重音的短和弦，弦乐以拨奏加入，上方的木管再逐步进入。乐器陆续加入，力度逐渐增强，低处的打击乐脉动贯穿其间。

六八拍中的两种重音分组，是全曲舞蹈感的重要来源。同样六个等长的八分音符，可以分成两个三音组，也可以分成三个两音组；低声部维持一种分法，旋律的重音又可能落在另一种分法上。节拍向前推进，身体感到的轻重关系不断变化。这种节奏在民间歌舞里与弹拨、踏步密切相连，到了交响乐队中，可以分散给不同的声部，使它们一边保持共同的速度，一边形成错落的重音。

引子逐渐展开以后，铜管的旋律显露出来。小号明亮的声音从乐队中突出，短句有清楚的起伏，句尾又给回应留下位置。随着不同乐器接手，同一段旋律交给铜管时音响开阔，转到木管时则显得轻巧。蒙卡约时而将伴奏压低，留出独奏，时而把木管、弦乐和铜管叠在一起。较长的旋律在上方延续，下方的短音仍带着利落的发音，各声部的重音彼此错开。

在一处轻巧的配器中，第二小提琴被明确要求“像吉他一样”拨奏，竖琴同时奏出流动的分解和弦，带弱音器的小号与长号穿插其间。弦乐拨出的声音短而干净，竖琴的音响稍作延续，弱音铜管的声音则收得较细。民间乐队中弹拨乐器的质感，就这样进入了交响乐的声部组合。竖琴在这里十分活跃，既参与节奏，也改变和声的明暗；它的分解音型从弦乐拨奏之间穿过，给较短的旋律添上一层流动的背景。

中部转入较慢的段落以前，弦乐的反复音型逐渐减弱。随后，长笛与圆号以轻声共同展开旋律，巴松管在下方维持长音，打击乐也收敛了力度。长笛清亮，圆号温润，两种声音贴在一起，乐句显得舒展。接下来的双簧管独奏有较细的线条，弦乐加上弱音器，在旁边轻轻应和。

双簧管的句子尚未完全消失，竖琴已开始接过音乐。长笛、单簧管留下延续的和声，竖琴在前景中拨出带重音的旋律与和弦。它的低声部按三拍行进，上方的音符保留另一种节奏分组；表面安静下来，拍点之间的错落仍在。几个音轻轻落下，余音尚在，下一句就从中继续。

舞曲回归时，圆号以强声恢复鲜明的节奏，速度重新转快。弦乐的连续音型跟上来，刚才留给独奏的空隙逐渐被填满，乐队重新聚拢。

小号与长号的对答，是临近结尾时最有个性的一段。长号先奏出宽厚的旋律，小号随后以高而明亮的声音回答。两件乐器轮流接过短句，弦乐在下方保持连续的运动。墨西哥城爱乐的节目册将这段写法与阿尔瓦拉多歌者之间的斗歌联系起来：一句唱完，另一人接上，既回应对方，也争取自己的光彩。旋律有时拉长，有时急促地转向，乐队的回应穿插进来，将两人的问答扩展为更大的场面。

对答过后，音乐继续向全奏推进。结尾处，木管与铜管的反复音、弦乐上下奔走的音型一同渐强，鼓与刮奏打击乐也加入其中。最后一个极强的重音短促落下，各声部同时收住，

2001年柏林森林音乐会中，多明戈指挥柏林爱乐演奏这首作品，使“西班牙之夜”的节目延伸到墨西哥的音乐传统。