【夏布里埃】西班牙狂想曲 España (多明戈指挥)

合集 · 2000s 柏林森林音乐会 (57)

Description
BD自压，Hi-Res无损音质
埃马纽埃尔·夏布里埃的《西班牙》写于1883年，是一首单乐章管弦乐狂想曲，原题 España, rapsodie pour orchestre，国内也常称《西班牙狂想曲》。作品目录编号为D44。标题用西班牙语写出国名，副标题则是法语。2001年柏林森林音乐会中，多明戈指挥柏林爱乐乐团演奏了这首作品。

夏布里埃1841年出生于法国奥弗涅地区，自幼学习钢琴，成年后依照家庭的安排学习法律，在内政部任职近二十年。音乐创作一直伴随他的公务生涯。1880年，他辞去职务，专心从事音乐活动；两年后，与妻子前往西班牙旅行，沿途听到的歌舞成为《西班牙》的素材。

这趟旅行经过塞维利亚、格拉纳达和马拉加等地。夏布里埃在街头与咖啡馆里听音乐，记录曲调，也留意舞者如何随节奏动作。他写给友人的信详细谈到当地的音乐，有时还附上谱例。旅行尚未结束，他便告诉指挥家夏尔·拉穆勒，回国后要写一首充满西班牙气息的幻想曲。信中的设想已经很接近后来作品的面貌：歌唱的旋律与强烈的舞蹈节奏交织，乐队可以尽情发挥。

回到法国，夏布里埃在1883年完成创作，早期曾以《霍塔》为题，后来改称《西班牙》。同年11月4日，拉穆勒在巴黎指挥首演。观众要求当场重奏，作品很快使夏布里埃声名远播。总谱于1884年出版，题献给拉穆勒。作曲家另有双钢琴改编版，其他音乐家也陆续将它改编成不同编制；2001年森林音乐会演奏的是管弦乐版本。

作品的主要素材来自霍塔与马拉盖尼亚。霍塔在阿拉贡地区尤为盛行，舞曲节奏活跃；马拉盖尼亚与西班牙南部的马拉加有关，旋律较为舒展。夏布里埃在首演节目说明中谈到，要把这两类音乐结合起来，让它们在乐队中交错出现。于是，不同地区的舞曲进入同一首狂想曲，随着主题的重现不断变换组合。

全曲以F大调为中心，标示“热情的快板”。短小的引子过后，几个主题相继出现，其间穿插过渡和新的旋律。最先出现的主题会多次返回，每次的配器与前后衔接都有变化。乐队规模颇大，使用四支大管和两架竖琴，铜管中除小号，还有短号，音色组合相当丰富。

乐曲从轻柔的弦乐拨奏开始。小提琴、中提琴和大提琴拨弦，短促的声音带着吉他伴奏的意味。音符紧凑地排列，重音并不总与小节的强拍重合。乐谱写的是3/8拍，起初的节奏组合一度近似二拍子，随后重音移位，三拍子的轮廓才显出来。这种错位贯穿全曲。有时，一组乐器保持三拍子的运动，另一组却把音符按二拍子的感觉组织起来。两种节奏同时存在，重音时而相合，时而错开。速度保持稳定，旋律在节拍上的落点仍不断变化，刚刚熟悉的一种步伐，很快就被新的重音打断。

第一主题由大管与加弱音器的小号呈现，音色带着一点干涩，旋律短小而有弹性。它随后转入圆号与竖琴的组合，逐渐扩展到整个乐队；同一曲调从较薄的声音走向饱满的合奏。引子里的拨弦继续为音乐提供节奏，轻巧的发音与逐渐增强的管乐相互配合。

接下来，大管、圆号和大提琴带出较流畅的第二主题，音色温暖了许多。旋律沿着较长的线条延伸，伴奏的舞蹈节奏仍在下面活动。前面短促的音型没有消失，只是暂时退到背景，给歌唱般的句子留出空间。长句与活跃的伴奏同时进行，音乐保持着向前的动力。

大管又引出带有诙谐意味的新乐思，声部之间的应答渐渐频繁。一个音型刚结束，另一组乐器便接上，短句在不同音色间传递。第一主题重现以后，高音弦乐还展开一段柔和而富于表情的旋律。音乐逐渐积聚力量，旋律延伸得更充分，乐队的声音也越来越饱满。

三支长号以重音鲜明的曲调加入。这支旋律出自夏布里埃自己的构思，音响结实，带着近乎直率的热闹，打破了前面较为柔和的语气。长号以浑厚的音色奏出这支旋律，重音鲜明，乐队的声音顿时变得粗犷而热烈。后面的音乐还会用到这支曲调，使它与先前的舞曲素材发生联系。

随着音乐继续，听过的主题在新的配器中重现。旋律仍然保持原样，但伴奏声部发生了变化；也有一些短小片段被取出来，与其他音型接续。三角铁的清亮声音穿过合奏，铃鼓补充细密的节奏，竖琴的拨弦与开头的弦乐弹拨遥相呼应。弦乐声部还采用弓杆击弦，用弓的木质部分敲击琴弦，发出短而干的声音，与连贯的拉奏形成明显区别。开头近似吉他的拨弦已经是一种发音变化，弓杆击弦又增加了另一种质地。

尾声把前面累积的力量集中起来。主题和节奏片段的接续更为紧密，铜管的明亮音色融入整个乐队，弦乐保持快速的运动。开头轻巧的拨弦已经扩展成饱满的合奏，二拍与三拍交错带来的动感仍在其中。音乐最后落定在明亮的F大调，以明确而有力的终止结束这场连续的舞蹈。