【意识流】安娜-玛丽亚·阿弗拉姆：永燃之火 (II) (Ana-Maria Avram: The Endless Burning Fire II) (2005)

安娜-玛丽亚·阿弗拉姆：永燃之火 (II) , 为合成音响与室内乐队而作 (2005)
Ana-Maria Avram: The Endless Burning Fire II for computer assisted sounds and ensemble (2005)
Conductor – Ana-Maria Avram
Performer – The Hyperion Ensemble

上世纪70年代，在罗马尼亚还有一批作曲家，他们拒绝西方音乐传统中“符号-形式”的“霸权”，他们认为，作曲家须悬搁旋律、和声、节奏等习惯性范畴，直面声音作为原始现象的自身存在，作曲不应是“构造”形式，而需是让声音的内在存在论结构自行展开。这些作曲家尝试不对音响材料预先强加形式或和声范畴，同时观察其自身的行为法则（例如说起音、衰减、共振、失稳、解体），试图悬置既有的分析范畴，回到声音向意识直接呈现的样态。作曲家们强调音乐的自我生成性与瞬时性，其作曲和演奏活动视为某种“声学现象的自我发生过程”，这些作曲家创立的Hyperion乐团也常以集体即兴、能量协同的方式进行演奏，模糊作曲与演奏、计算与直觉之间的界限。同时，这一批作曲家希望将声音理解为一种具有触觉密度的物质性存在。此时，声音不仅能被耳朵“听到”，更可被身体“触及”，他们试图将抽象的音响符号转化为某种物理能量在空气中的可及和身体性。因此，这批作曲家音乐常呈现出一种近乎雕塑般的质感，音响素材往往具有重量、具有纹理、具有温度。这样的作曲家，在罗马尼亚，应至少有三位：Ana-Maria Avram、Iancu Dumitrescu以及Costin Cazaban。

Ana-Maria Avram 于1961年9月12日出生于罗马尼亚首都布加勒斯特。她早年展现出极高的音乐天赋，进入罗马尼亚Ciprian Porumbescu音乐学院（现为布加勒斯特国立音乐大学）学习，师从作曲家Ștefan Niculescu和Aurel Stroe学习作曲，在职业生涯早期，她对数学、现象学以及声音的物理本质产生了浓厚兴趣，这促使她逐渐偏离传统的作曲模式。其实，早在求学期间，她已开始接触当时西方前沿的当代音乐思潮，包括法国频谱音乐（Gérard Grisey、Tristan Murail等人的作品）及Iannis Xenakis的音乐。阿弗拉姆的艺术生涯与她的丈夫——同为作曲家的伊安库·杜米特雷斯库 (Iancu Dumitrescu)紧密相连。20世纪80年代初，她就已经开始与Iancu Dumitrescu密切合作，随后两人结婚并成为终身艺术伴侣。Dumitrescu于1976年创立的Hyperion Ensemble成为两人最重要的创作与表演平台。Avram很快成为该乐团的共同艺术总监和指挥。在齐奥塞斯库政权时期，Hyperion Ensemble以其激进的实验态度和对声音现象学的探索，在相对封闭的环境中坚持前卫音乐实践。1989年罗马尼亚革命后，他们得以更自由地在国际上推广罗马尼亚的新音乐。期间，Avram和Dumitrescu共同发展出一种独特的“超频谱技术”（spectral technique of sound multiplication），强调对声音的频谱进行深入分析、变形与倍增，结合实时电子处理、计算机音乐和声学乐器。他们经常使用Xenakis的UPIC图形作曲系统，并大量探索声学音乐（acousmatic music）、实时电子音色（live electronics）和多媒体结合的演奏形式。她与丈夫共同经营 Edition Modern 唱片Label，出版了大量记录罗马尼亚及国际前卫音乐的珍贵录音和部分乐谱。她的作品常常将传统乐器（尤其偏好弦乐和打击乐）的扩展演奏技法与实时计算机处理相结合，创造出既具有有机生命感、又高度抽象的音响世界。

2017年8月1日，Ana-Maria Avram在她的创作巅峰期突然离世，享年55岁。她的去世被视为罗马尼亚当代音乐界的一大损失。